gen_1530.1.gif
Главная
Новости
Социум
Бизнес и Финансы
Связь и IT
Кино, театр
Музыкальные истории
Медицина и экология
Транспорт
Строительство
Страхование
Сервис и торговля
Книги
Музеи и выставки
События и люди
Образование
Женская логика
Энергетика, нефтехимия
Спорт и отдых
Знакомство
Песни Б. Примочкина
Дом советов
Стихи и проза
Дневники Л.Волкова
Детская
Переходный возраст
СТОП-КАДР
Отзывы наших читателей
Написать отзыв

 

Апрель (продолжение)


30 АПРЕЛЯ

 





год 2018 от Рождества Христова
17 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира

   





СОЛНЦЕ:
 
Восход: 5.49 
Заход: 21.06 
Долгота дня: 15.17 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 5.0 (1902г.) 
Максимальная температура: + 24.7 (1969г.)





Сеют морковь и свеклу. Перед этим семена смачивают в родниковой воде. В родник опускают медные деньги для урожая. Если кто-либо увидит эту процедуру — урожай погиб.
Выставляют улья на первоцвет.
Муравей в доме — к счастью.
Если лягушка заквакала — гроза уже была

 



ДЕНЬ ПОЖАРНОЙ ОХРАНЫ.

17 апреля (по новому стилю - 30 апреля) 1649 года, царь Алексей Михайлович подписал апрельский указ "О Градском благочинии", установивший строгий порядок при тушении пожаров в Москве, который заложил основы создания первой российской противопожарной службы. В документе, были заложены основы профессиональной пожарной охраны, введено постоянное дежурство, а пожарным дозорам было предоставлено право наказывать жителей столицы за нарушения правил обращения с огнем.
 Одна из первых профессиональных пожарных команд была создана при Петре Первом. В годы его правления при Адмиралтействе также было создано и первое пожарное депо. В 1918 году В.И. Ленин подписал Декрет Совета Народных Комиссаров "Об организации мер борьбы с огнем". Первоначально профессиональный праздник огнеборцев отмечался именно в этот день. Соответственно, уже в наши дни, в 1999 году указом президента Ельцина, учитывая исторические традиции и заслуги пожарной охраны, ее вклад в обеспечение пожарной безопасности Российской Федерации, день 30-е апреля официально стал профессиональным праздником огнеборцев.


ВАЛЬПУРГИЕВА НОЧЬ.

отмечается ночью 30 апреля в ознаменование расцветающей весны. Название Вальпургиевой ночи связано с именем святой Вальпурги, Уимбурнской монахини, приехавшей из Англии в Германию в 748 году с целью основания монастыря. Она пользовалась чрезвычайной популярностью, и ее очень скоро начали почитать как святую. В римском списке святых ее день - 1 мая. В средние века существовало поверье, что Вальпургиева ночь является ночью пиршества ведьм во всей Германии и Скандинавии. Ведьмы садились верхом на метлы и слетались на горные вершины, где проводили время в диких пирах, плясках и совокуплении с демонами и дьяволом.
Дата праздника Бельтэйн раньше не была такой точной – его отмечали, когда отцветал боярышник.
Как и у большинства народов, праздник в честь начала лета был посвящен солнцу и плодородию, а значит – и мужской силе. Об этом напоминает дошедший до наших времен фаллический символ – майский шест. Традицию плясать 1 мая вокруг шеста, украшенного цветами и лентами, сохранили жители Британии и Ирландии. В этот день они выбирают и майскую королеву – единственную девушку, которой в этот день дозволено носить одежду зеленого цвета, любимого, по преданиям, эльфами. Королева становится как бы посредницей при общении между людьми и Народом холмов. Еще одним символом Бельтэйна были костры.
Христианская церковь занесла в черный список не только кельтских богов, но и праздники. Однако, поскольку день в году нельзя упразднить, постаралась навязать им другое значение. 
Так почему же 30 апреля средневековые источники называют среди самых популярных дат шабаша? Скорее всего, кое-какие показания добрых христиан, ставших очевидцами "богомерзкого действа", имеют под собой реальную почву. Свидетели утверждали, что в темные ночи заставали, чаще всего – на вершинах холмов, людей, творящих, с их точки зрения, различные непотребства: совершающих обряды, надевающих маски и, наконец, предающихся плотской любви. Все это может быть осколками старинных традиций. Действительно, не только кельты, но и многие другие последователи дохристианских культов во время таинств, связанных с землей, плодородием и удачной охотой, приносили жертвы, мазались кровью, переодевались в шкуры и маски животных. Ритуальное совокупление также было частью обряда плодородия. В большинстве своем европейские языческие племена придерживались довольно строгих правил – моногамия не стала открытием христиан. Но один раз в году, чаще всего - во время праздника, посвященного приходу лета и солнца, молодым людям позволялось все. И они пользовались этой свободой со всем пылом юности.


СОВЕТСКИЕ ВОИНЫ ВОДРУЗИЛИ ЗНАМЯ ПОБЕДЫ НАД РЕЙХСТАГОМ В БЕРЛИНЕ

Идею водрузить красный стяг над столицей поверженной Германии высказал Сталин на торжественном заседании б ноября 1944 года. Эту идею поддержал и Военный совет армии.
По всеобщему мнению флаг над рейхстагом символизировал окончательное крушение нацизма. Тогда же по образцу государственного флага СССР было в срочном порядке изготовлено девять стягов – столько было дивизий, входивших в состав 3-й ударной армии. 
Флаг № 5, ставший Знаменем Победы, несла группа из трех бойцов, возглавляемая старшим сержантом Ивановым. Иванов получил смертельное ранение при прорыве к верхним этажам здания. Но сержант Егоров и младший сержант Кантария, которых прикрывали их однополчане, смогли водрузить знамя.
Поздним вечером 30 апреля 1945 года над крышей рейхстага затрепетал красный флаг, а вслед за этим было поднято еще два.



      В ЭТОТ ДЕНЬ ПРОИСХОДИЛО


1237    
День основания БЕРЛИНА.


1472 
В московском Кремле заложен Успенский собор.



1564 
Дерптский воевода князь Андрей Михайлович Курбский,
несогласный с политикой Ивана IV и обвиненный в государственной измене,
бежал в Польшу, став первым диссидентом в современном понимании этого
слова.  Убегали и раньше, но Курбский первым использовал слово как
оружие. В отличие от последующих правителей государь вступил в личную
полемику с отступником. Переписка Курбского и Ивана Грозного стала
важным документом эпохи





1909 
В Петербурге создана первая в России скаутская организация.


1954  
В Киеве открыт памятник Щорсу.
По одной из версий, скульптору позировал Леонид Кравчук, ставший позднее президентом Украины


1967  
В эксплуатацию сдана Останкинская телебашня в Москве.


1971  
В Москве открыт цирк на Ленинских горах. 30 апреля 1971 года открылся новый «Большой Московский Цирк» на Ленинских (Воробьевых) горах. Он был построен по проекту группы архитекторов и инженеров под руководством Белопольского.  Зрительный зал цирка представляет собой амфитеатр высотой 36 метров. Он состоит из 23 рядов (3400 мест).
В машинном зале на глубине 18 метров располагаются пять сменных манежей.  Благодаря хорошо отлаженной технике и электронике, смена манежей происходит за пять-шесть минут. Во многих спектаклях цирка задействованы все пять манежей: конный, ледовый, водный, иллюзионный и свет
овой. Шестой манеж – репетиционный.  На время капитального ремонта цирка на Цветном бульваре  Большой цирк был единственным стационарным цирком в Москве.  
В настоящее время Большой Московский Государственный цирк — культурно-развлекательное учреждение со своими режиссерами, балетмейстерами, музыкантами, артистами, художниками, мастерами. Артисты цирка выступают практически во всех известных цирковых жанрах. За время своего существования цирк представил более ста программ. Ежегодно артисты Большого Московского цирка участвуют в самых престижных Международных фестивалях и конкурсах. Они регулярно выезжают на гастроли более чем в 20 стран мира, как с целыми программами, так и с отдельными номерами.




    В ЭТОТ ДЕНЬ РОДИЛИСЬ


Эйген БЛЕЙЛЕР  (1857-1939)
швейцарский психиатр и психолог. Ввел термин шизофрения и описал ее как самостоятельное заболевание.


Франц ЛЕГАР  (1870-1948)
композитор, выдающийся мастер венской оперетты. Родился в словацком городке Комаром (ныне Венгрия) в семье военного капельмейстера.
В 1882 Легар поступил в Пражскую консерваторию, где учился у А.Бенневица (скрипка), Й.Б.Фёрстера (гармония) и А.Дворжака (композиция). Некоторое время работал скрипачом-концертмейстером в театральном оркестре Бармен-Эльберфельда, затем в течение 10 лет находился на службе в австро-венгерской армии, став одним из самых популярных капельмейстеров военных оркестров.
В это время выходят в свет первые сочинения Легара: пьесы для скрипки, песни, марши, вальсы (в том числе неувядаемый вальс Золото и серебро, 1899) и опера Кукушка (поставлена в Лейпциге в 1896). Час Легара пробил, когда В.Леон, в то время лучший венский либреттист, предложил композитору написать музыку на его либретто (Лудильщик).
Поставленная в 1902, эта оперетта послужила хорошей заявкой на будущее. 
Через три года Легар прославился на весь мир опереттой "Веселая вдова" – произведением, которое благодаря своей свежести, изобретательности и великолепию оркестровой партитуры открыло новую эпоху в истории венской оперетты.
В «Театре ан дер Вин» Веселая вдова выдержала 483 представления; по некоторым данным число спектаклей во всем мире достигало 60 000 за первые 50 лет сценической жизни произведения.
Кроме венского и венгерского колорита Легар использует парижские, русские, испанские, польские и даже китайские элементы. Хотя его критиковали за подмену настоящей музыкальной комедии мелодрамой, т.е. отходом от традиций основоположников жанра Ж.Оффенбаха и И.Штрауса, не вызывает сомнений, что именно творчество Легара принесло венской оперетте широкую международную известность.





Ярослав ГАШЕК   (1883-1923)
Жизнь Гашека была сплошной мистификацией. В молодости – завсегдатай кабачков, добровольный шут, которого ретивые собратья по перу именовали величайшим фигляром, в действительности он был человеком, трезво глядящим на мир. Добросердечный гений, чья жизнь и творчество были неразделимы, Гашек создал новый яркий литературный тип, а имя героя, бравого солдата Швейка, стало нарицательным. 

Ярослав Гашек, чешский писатель-сатирик, родился в 1883 году в Праге в семье учителя. С самого начала мальчик во многом был предоставлен самому себе и имел возможность вдоволь насладиться атмосферой мальчишеских проказ и похождений.  В тринадцать лет он лишился отца и два года спустя вынужден был покинуть гимназию. Мать устроила его в лавку москательных и аптекарских товаров. Служба эта состояла в непрерывном общении с людьми.  Позднее ему все же удалось получить образование – он окончил коммерческое училище, и получил возможность строить карьеру в банке. Но должность банковского чиновника не увлекала его. Молодого человека все время тянуло то в Африку на помощь бурам в их войне против англичан, то в Македонию, где в 1903 году вспыхнуло восстание против турок, то просто в странствия и путешествия.  В юности он исходил пешком всю Австро-Венгерскую империю, а отчасти и соседние страны. Впечатления от этих странствий и от общения с людьми, в том числе с теми, кто оказался на дне жизни, в основном и дали материал для его ранних рассказов.  
В молодости Гашек часто вел полубездомную жизнь литературного поденщика и участника веселых компаний, где оттачивал свой талант юмориста.
В довоенные годы Гашеком были написаны сотни рассказов, очерков, фельетонов, юморесок. В 1911 году в его рассказах впервые появилось и имя бравого солдата Швейка.  Жизненного опыта Гашека хватило бы на десяток писателей. Один восточный мудрец говорил, что человек богат встречами. Чешский бездомный сатирик был в этом смысле одним из самых богатых писателей в мире.  Все это не могло не сказаться и в его основном произведении — «Похождения бравого солдата Швейка», написанном в 1921-1922 годах




Антонина ШУРАНОВА   (1936)
народная артистка РСФСР (1980), советская и российская актриса театра и кино, родилась 30 апреля 1936 года в Севастополе. Тяготы войны сполна легли на детские плечи Антонины Шурановой и надолго ей запомнились. После прорыва блокады вместе с матерью и двумя младшими сестренками маленькая девочка приехала в Ленинград, где и окончила семь классов школы, а потом поступила в техникум, чтобы поскорее получить специальность, работать и помогать семье. После техникума Шуранова три года трудилась садовником в Выборгском районе.Мечта о сцене не оставляла будущую звезду. Антонина ходила на искусствоведческие занятия в Эрмитаж, занималась пением, на сцене Эрмитажного театра участвовала в спектаклях. Шуранова не верила, что ее примут, но неожиданно для себя с первой же попытки поступила в Ленинградский театральный институт им. А.Н. Островского. По окончании театрального института (класс профессора Т. Сойниковой) в 1962 году актриса начала работать в Ленинградском ТЮЗе имени Брянцева. 
Этому театру Антонина Шуранова отдала более двадцати лет. Она была ведущей артисткой, сыграла целый ряд сложнейших ролей мирового театрального репертуара.Здесь она встретила своего будущего мужа Александра Хочинского, вместе с которым проработали в театре до 1988 года. Уйти оттуда они были вынуждены после того, как главный режиссёр театра Зиновий Корогодский был отстранён от должности и подвергся судебному преследованию.В 1988-1990 годы Шуранова работала на киностудии «Ленфильм», затем в 1990-1993 годы исполнила в театре-студии «Интерателье» заглавные роли в «Андромахе» и одну из самых блистательных своих ролей в «Филумене Мартурано». С 1995 года и до последних дней Шуранова работала в Государственном театре Сатиры на Васильевском. Антонина Шуранова считала себя актрисой театральной. Режиссеры считали иначе: образы, созданные ею на экране (к сожалению их совсем немного), не остались незамеченными, и сразу выдвинули Антонину Шуранову в число лучших киноактрис. Кинематографический дебют Антонины Шурановой был одним из самых громких в СССР. В 1967 году актриса (в то время еще студентка четвертого курса театрального института) сыграла княжну Марию Болконскую в знаменитой экранизации толстовского романа «Война и мир». .
Фильм Никиты Михалкова «Неоконченная пьеса для механического пианино», в котором Антонина Шуранова сыграла одну из главных ролей, был удостоен главного приза "Золотая раковина" международного кинофестиваля в Испании, в Сан-Себастьяне в 1977 году.


Николай ФОМЕНКО  (1962)
Николай Фоменко родился в Ленинграде. Мама, Галина Фоменко – балерина, сама Уланова определила ее в хореографическое училище. Отец, Владимир Фоменко - физик-метролог, член-корреспондент Российской академии наук, внесен в список 500 лучших ученых мира и в энциклопедию Кембриджа "Выдающиеся люди 20 столетия".
Музыка и театр нравились одинаково. Согласившись на музыкальную школу, Коля получил почетное право заниматься в Театре юношеского творчества, куда ему очень хотелось. А еще ему очень нравились горные лыжи - нравились настолько, что в дальнейшем он стал мастером спорта. Будущее Николая Фоменко, казалось, было определено прочно и давно – это музыкальное училище, к которому его готовили все юношеские годы. Но, неожиданно для всех, Николай Фоменко решил поступать в театральный институт. На первый курс института Николая Фоменко зачислили за находчивость. Людей с дефектами речи отбраковывают еще до первого тура, а Фоменко до 17 лет не выговаривал букву "р". Неизвестно на что надеялся будущий актер, собираясь поступать. Выручила смекалка! На негласный вопрос приемной комиссии Николай Фоменко ответил: "Готовился к роли вождя мировой революции". И был принят в Ленинградский институт театра, музыки и кино, в мастерскую Игоря Горбачева, который в 1983 году успешно окончил. 
В группе "Секрет" Николай Фоменко выступал в качестве бас-гитариста и вокалиста  После окончания Ленинградского института театра, музыки и кино в 1983 году Николай Фоменко получил распределение в Александринский театр - один из самых престижных театров страны, главным режиссером, которого был Игорь Горбачев. Николай Фоменко играл на сцене Ленинградского академического театра драмы имени А. С. Пушкина, Учебного театра ЛГИТМИК, Театра "На Литейном", "Сатирикона". В московском театре "Сатирикон" до сих пор идет зрелищный, яркий спектакль "Трехгрошовая опера" по пьесе Бертольда Брехта, который до сих пор собирает аншлаги. 
Николай Фоменко пришел на телевидение одновременно с образованием "Секрета". В эфир вышла программа "Кружатся диски", ведущим которой был Максим Леонидов. По идее "Секрета", со всей четверкой в качестве ведущих, в программе Центрального телевидения вышла "Утренняя почта". И Николай Фоменко ведет несколько выпусков одной из самых любимых зрителями программ.

Николай Фоменко приходит в "большое кино", когда ему становится тесно в телерадиоэфире! И большое кино доброжелательно встретило Николая.  Эльдар Рязанов с отцовской гордостью сказал об актере: "Он очень одаренный человек, и сыграть он может все, что угодно. Если он чем-то загорится, он способен добиться чего угодно - сыграть и князя Мышкина, и любую трагическую роль. Кроме того, у него есть еще одно замечательное актерское качество - для роли Фоменко сделает все. Фоменко - всегда настоящий любимец всей съемочной группы". 
В сезоне 1997 года Николай Фоменко трижды поднимался на третью ступень пьедестала в шоссейно-кольцевых гонках в составе команды «Miller Pilot» и в итоге завоевал звание чемпиона России.



Филипп КИРКОРОВ   (1967)
родился в болгарском городе Варна, в семье, которая имела давние музыкальные традиции.. В пять лет Филипп уже ездил на гастроли вместе с родителями. 
В 1988 году, окончив Гнесинское училище, Филипп получил мощнейший импульс в своей дальнейшей творческой карьере – на творческом вечере Ильи Резника его заметила примадонна Алла Пугачева и пригласила его поучаствовать в проводимых ей «Рождественских встречах». Это была судьбоносная встреча.  Следующим этапом его карьеры стали совместные заграничные гастроли с Пугачевой в 1989 году, где Киркоров выступал уже как относительно равноценный партнер. 
Начиная с 1990 года певец ведет сольную карьеру, в которой, как и у каж
дого музыканта, чередуются подъёмы и спады. В ней тесно переплетается личная и творческая жизнь, что всегда привлекает публику, поднимая рейтинг исполнителю. Концерты Филиппа Киркорова собирают дворцы и стадионы. 
В 1997-1998 годах состоялся мировой гастрольный тур певца под названием «Лучшее, любимое и только для Вас!», в ходе которого он побывал более чем в 100 городах мира.
В 2008 году ему были присвоены звания Народного артиста России и Народного артиста Украины. За время выступления на сцене собрал просто потрясающую коллекцию наград и званий.
Не все знают, что среди всего прочего, в 1999 году Киркорова занесли в «Книгу рекордов Гиннеса» за серию концертов, которую музыкант выдал на протяжении одного месяца, собирая аншлаги в концертном зале «Октябрьский» (Санкт-Петербург).





1 АПРЕЛЯ

 






год 2018   от Рождества Христова
19 Марта по старому стилю 
год 5778  от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
Восход: 7.01
Заход: 20.07
Долгота дня: 13.06


ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
Минимальная температура: - 21.0 (1879 г.)
Максимальная температура: + 17.8 (1983 г.) 




 


Первого апреля не соврешь, когда еще и времечко найдешь?

Облом бережков у прорубей

Не видно ночью звезд — жди теплой погоды






      ДЕНЬ СМЕХА


"Первое апреля - никому не верю"

Шутка, знакомая всем с детства. И традиция первоапрельских розыгрышей друзей, знакомых, родственников, а иногда и целых городов, берет свое начало в древности.После падения Священной Римской империи обычай первоапрельских обманов распространился по всей Европе.  Англичане называют этот день "Днем всех дураков",  а французы дразнят человека, которого им удалось обмануть 1 апреля, глупцом, проглотившим "апрельскую рыбу".
В России первоапрельские шутки появились в начале 18 века.
В 1700году содержатель труппы фигляров объявил московским жителям, что влезет в обыкновенную бутылку. Народу в театре собралось много, а когда занавес поднялся, публика увидела на сцене бутылку с надписью " ПЕРВОЕ АПРЕЛЯ ". Один из старых розыгрыш ей, популярных у старших поколений, - "гонять дурака". Молодому человеку вручали конверт с листом бумаги, на котором было написано, например, "надо дурака гонять, за три мили посылать", и отправляли с конвертом по какому-нибудь адресу. Адресат, получивший такое послание, перекладывал его в другой конверт, надписывал другой адрес и посылал молодого человека по новому адресу, и так - пока до последнего не доходил смысл шутки. Позже появилось обыкновение посылать кого-нибудь за "птичьим молоком", за книгой "История Евиной матери" и т.д. В русских городах обычай был особенно известен среди девушек: они старались обмануть как можно больше людей в уверенности, что таким же образом им удастся и в будущем водить за нос своих мужей.Откуда родом первые дураки: из Франции, Англии, Мексики или Швеции - тайна, покрытая мраком. Некоторые считают, что первоначально 1 апреля праздновалось во многих странах как день весеннего солнцестояния. Даже самые скучные празднества дня весеннего солнцестояния сопровождались шутками, шалостями и веселыми проделками





В этот день в 1906 году была подписана Международная конвенция об охране птиц.
В России этот день отмечается с 1927 года.



ДЕНЬ МАТЕМАТИКА.

Традиция отмечать “День Математика” 1 апреля возникла с момента зарождения идеи о праздновании этого праздника. Причем официально этого праздника нет в России. Его празднуют лишь по инициативе студенчества. Во многих ВУЗах России именно в этот день проводят праздники, посвященные математическим факультетам и студентам на них обучающимся. Это вечный профессиональный праздник учителей и преподавателей математики, а также родственных ей наук. В этот день в учебных заведениях проводят олимпиады и конкурсы, представляют концертные программы. Благодаря этой неофициальной дате и у студентов-математиков и у учителей этой дисциплины получается несколько профессиональных праздников в год.





ДЕНЬ ПРОБУЖДЕНИЯ ДОМОВОГО

Древние славяне верили, что на зиму, он впадал в спячку и просыпался лишь изредка, чтобы сделать необходимую работу по дому. Спал Домовой ровно до того времени, когда уже весна полностью вступит в свои права. А она приходила, по мнению предков совсем не в марте, а в апреле. Точнее сказать, приход весны ознаменовался днем весеннего равноденствия 22 марта и все последующие дни вплоть до 1 апреля были днями встречи весны. Первого же числа, весна приходила окончательно и бесповоротно и главный дух-хранитель очага — Домовой, должен был проснуться, чтобы навести порядок в доме. Наш Домовой после долгой спячки просыпается не очень радостным. И тут же начинает шалить, а порой и хулиганить. То остатки муки из мешков высыплет, то гривы лошадям запутает, коров перепугает, белье перепачкает. Конечно, надо умаслить недовольного Домового кашкой, молочком и хлебом, но, как известно, к хлебу обязательно должны прилагаться и зрелища. Такими зрелищами для проснувшегося становились гуляния, шутки, смех  людей в доме, которые разыгрывали друг друга весь день. К тому же, чтобы было веселее Домовому, да и всем окружающим, обитатели дома надевали одежду наизнанку, подобно самому духу пращуру, который, как известно, носит свою меховую жилетку швами наружу. На ногах должны были непременно красоваться разные носки или обувь, а в разговоре все старались обмануть друг друга или пошутить, чтобы хозяин-батюшка Домовой забыл, что он недавно проснулся. Со временем, про встречу весны, и умасливание Домового первого апреля забыли, но традиция шутить, разыгрывать и обманывать в этот день, осталась. Некоторые славянские общины справляли Именины Домового 30 марта.




       




1734  В Луйсбурге открывается первый в Канаде маяк (высотой 24 метра). Первым в мире маяком, по мнению историков, был Александрийский Маяк, одно из Чудес Света, но он не сохранился до наших дней. Это было первое бетонное сооружение, защищенное от пожаров. Сооружать на этом месте маяк начали еще в 1730 году. Несмотря на то, что башня была готова уже в 1733 году, задержка с изготовлением фонаря не позволила начать работу ранее апреля 1734 года. Этот маяк оберегал восточную сторону входа в гавань Луисбурга. В хорошую погоду его свет был виден с расстояния 18 миль. Эта французско-канадская постройка простояла до 1758 года, пока ее не снесли пушки британского военного
флота. Новый маяк построили лишь в 1842 году.




1778   Нью-орлеанский бизнесмен Оливер ПОЛЛОК придумал знак доллара - $.
Поллок взял за образец знак испанской песеты. В знаке песеты две черты поверх буквы S символизировали Геркулесовы столпы, на которые опирается государственный герб Испании. Две колонны, обвитые лентой, символизировали собой край земли, конец, тупик. А надпись на ленте гласила «nec plus ultra» – «дальше некуда»...  

Есть версия, что сама буква S произошла от окончаний множественного числа в словах  «доллар» или «песо». 

В испанском языке это выглядит так: 1 dolar – 2 dolares и
1 peso – 2 pesos, отсюда и символ S.
Есть и предположение, что символ доллара происходит от небольшой цифры 8, которая ставилась на испанских песо, равных 8 реалам, а две вертикальные линии были добавлены, чтобы не происходило путаницы. Так или иначе, трактовок и ассоциаций было великое множество: кто-то видел в этой загогулине латинскую s, прибитую для устойчивости восклицательными знаками, кто-то s расшифровывал как «sale» – «распродажа» и так далее. А вот американцы были уверены, что знак доллара образовался как комбинация первых букв названия государства U и S (United States), наложенных друг на друга, у которых нижняя часть буквы U постепенно исчезла. Затем прошло еще много лет и американцы, с целью экономии времени при написании стали знак доллара перечеркивать лишь одной черточкой I, так и получился сегодня всем известный знак доллара $.
Кстати, само слово «доллар» происходит от немецкого талер, полученного от сокращения Иоахимсталер мюнце (монета из долины. Св. Иоахима). Вариантами этого названия в различных странах были: таллеро – в Италии, далеро – в Испании, далер – в Скандинавии, доллар – в Англии.



  1828
В Петербурге торжественно устанавливается первая колонна Исаакиевского собора, в основание которой заложена памятная медаль.



  1875
Английская "Таймс" становится первой в мире газетой, опубликовавшей недельный Прогноз погоды.



1889 
В Чикаго появилась в продаже первая посудомоечная машина, созданная Джозефиной Кокрейн



1923  
Вышел первый номер журнала "Огонек"



1938 
Положено начало широкому распространению растворимого кофе.
Считается, что именно с этого дня напиток стал широко распространяться и быстро набрал популярность.  Способ получения ароматных кофейных гранул стал плодом семилетних лабораторных изысканий химика-технолога швейцарской фирмы «Нестле» Макса Моргенталера. Стоит отметить, что растворимый кофе появился на свет задолго до этой презентации – в 1899 году в Японии. Японский изобретатель растворимого чая Сатори Като адаптировал изобретенную им технологию и для кофе. Като получил заказ от американской компании. Во время Второй мировой войны растворимый кофе входил в рацион американских войск.  Продукт быстро набрал популярность в США после Второй мировой войны и затем распространился по всему миру.



1946   В Советском Союзе образуется ядерный центр "Арзамас-16".
Теперь — федеральный ядерный центр "Российский научно-исследовательский институт экспериментальной физики" (Нижегородская область).



1976   Джобс и Возняк основывают компанию "Apple"



   1 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ



Антуан Франсуа ПРЕВО Д-ЭКЗИЛЬ   (1697-1763)
В 1713 окончил иезуитский коллеж, позднее стал аббатом.
В романах «Записки и приключения знатного человека, удалившегося от света», «История современной гречанки»  выступил против религиозного мракобесия,
ханжеской сословной морали, искал способ «разумного» устройства общества.
В романе «Английский философ, или История Кливленда...» решаются проблемы
«естественного человека» в его столкновении с цивилизацией, прославляется
разум. Вершиной творчества Прево является роман «История кавалера Де Гриё и Манон Леско», составивший 7-й том «Записок и приключений знатного человека...». В нём изображена трагедия любви в обществе, основанном на социальном неравенстве. Реалистически очерчены социальные типы периода Регентства с его аморализмом. Книга Прево, воплощающая трагедию страсти, противостояла литературе рококо с её манерностью и игрой в чувства. Расцененная властями как оскорбляющая мораль, она была запрещена и подвергнута сожжению. 
После 1742 Прево занимался преимущественно переводами. «Манон Леско» высоко оценили В. Г. Белинский, А. И. Герцен, И. А.Добролюбов. На сюжет «Манон Леско» написаны балет Ж. Ф. Галеви, оперы Д. Ф. Э.Обера, Ж. Массне и Дж. Пуччини. Роман неоднократно экранизирован




Николай Васильевич ГОГОЛЬ (1809-1852) 
В 1821 году  поступил в гимназию в Нежине. Здесь он не только учится – он занимается живописью, участвует в спектаклях, пробует себя и в различных литературных жанрах. Окончив гимназию в 1828 году, Гоголь едет в Петербург. Здесь впервые ждало его жестокое разочарование: скромные средства оказались в большом городе совсем незначительными, а блестящие надежды не осуществлялись так скоро, как он ожидал. В 1829 году он издал под псевдонимом В.Алова романтическую идиллию «Ганц Кюхельгартен», герою которой приданы те идеальные мечты и стремления, какими он был исполнен в последние годы нежинской жизни. Книга вызывает насмешливые отзывы. Он сжигает нераспроданные экземпляры и уезжает до конца лета в Германию. В конце 1829 года ему удается определиться на службу в Министерство внутренних дел. Пребывание в канцеляриях вызвало у Гоголя глубокое разочарование в «службе государственной», но зато снабдило богатым материалом для будущих произведений, запечатлевших чиновничий быт и функционирование государственной машины. К этому времени Гоголь печатает ряд художественных произведений и статей. Знакомится с Жуковским, Плетнёвым, Пушкиным, часто бывает в Царском Селе. Выполняет поручения по изданию пушкинских «Повестей Белкина». Дает частные уроки, преподает в Патриотическом институте.  В этот период выходят в свет «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1831-1832). Они вызвали почти всеобщее восхищение. В июне 1832 года Гоголь приезжает в Москву знаменитым писателем. 1833 год для Гоголя оказался сложным и напряженным. Одновременно с педагогической работой и трудами по истории он пишет повести, составившие сборники «Миргород» и «Арабески». Осенью 1835 года он принимается за написание «Ревизора», позже – «Мертвых душ». Сюжет обоих произведений был подсказан Гоголю Пушкиным. В июне 1836 года Гоголь уезжает в Германию, а конец лета и осень проводит в Швейцарии. Известие о гибели Пушкина застает его в Париже. Гоголь ошеломлен и ощущает работу над «Мертвыми душами» как «священное завещание» поэта. Вскоре «Похождения Чичикова, или Мертвые души» (1842) вышли в свет. В 1842-1845 – период напряженной и трудной работы над 2-м томом «Мертвых душ». Написание идет чрезвычайно трудно, с большими остановками, преодолением душевной усталости и творческих сомнений. В 1845 году в состоянии душевного кризиса и резкого обострения болезни Гоголь сжигает рукопись 2-го тома и начинает работу заново. В начале 1852 года Гоголь сообщает друзьям, что 2-й том «совершенно окончен». Но в последних числах января явственно обнаружились признаки нового кризиса. Его терзает предчувствие близкой смерти.  (7) 19 февраля Гоголь исповедуется и причащается, а в ночь на (12) 24 февраля сжигает беловую рукопись 2-го тома.  (21 февраля) 4 марта 1852 утром Гоголь умер в доме на Никитском бульваре в Москве. Погребение состоялось на кладбище Свято-Данилова монастыря в Москве, а в 1931-м прах писателя был перенесён на Новодевичье кладбище.




Отто фон БИСМАРК (1815)
родился в бранденбургской провинции в Германии в семье мелкопоместных дворян. С 1822 года он учился сначала в школе Пламана в Берлине, затем в гимназии им. Фридриха Великого на Фридрихштрассе, и в гимназии «У Серого Монастыря». Учился в университете Георга Августа в Геттингене, королевство Ганновер. В Новом Столичном Университете Берлина защитил диссертацию по политической экономии и философии.  Работал долгое время в Аахене на дипломатическом поприще, но после сорвавшейся свадьбы с дочерью священника покинул его. В 1838 году он поступил в гвардейский батальон егерей, но смерть матери вынудила его оставить службу и поселится в Померании, целиком углубившись в дела родовых поместий.
В 1847 году он стал депутатом Соединенного ландтага прусского королевства, в 1849 году получает место в нижней палате парламента. После «Эрфуртского» конфликта с Австрией Отто Бисмарка назначают представителем во Франктфуртский Союзный сейм. После Крымской войны в 1857 году его направили послом в Россию, где он неплохо изучил русский язык. В 1862 году Бисмарка назначили главой правительства, передав ему посты верховных министров – началась эпоха Бисмарка-канцлера. С 1867 года Отто Бисмарк пытается создать Конституцию Северогерманской конфедерации. А во время франко-прусской войны он объявил о создании Второго рейха, а Вильгельма I императором (кайзером) Германии.
В 1872 году Бисмарк c Горчаковым организовали в Берлине встречу трёх императоров – германского, австрийского и российского, и уже в 1881 году он опять возобновил Союз Трех Императоров, что, в конце концов, способствовало подписанию договора о создании Тройственного союза (Германии, Австрии и Италии) в 1882 году. В течение 1884 года Германия приобрела огромные территории в Африке. В начале 1888 года скончался Вильгельм I, за ним практически следом Фридрих III, а Вильгельм II после конфликта на тему «Закона против социалистов» подвел Бисмарка к отставке 20 марта 1890 года. Остаток жизни Отто фон Бисмарк провёл в своём имении Фридрихсру под Гамбургом, редко выезжая из него



Эдмон РОСТАН  (1868-1918) О
учипся на адвоката, но данная карьера Эдмона не очень интересует. Уже в колледже он увлекся пьесами Виктора Гюго и Альфреда де Мюссе, и под влиянием нового увлечения Эдмон решил стать драматургом.По окончании колледжа Ростан остается в Париже. Благосостояние семьи позволяет ему вести жизнь светского денди, посещать литературные салоны и художественные выставки. Ростан всецело посвящает себя литературе.
Первый настоящий успех пришел к Эдмону Ростану в 1894 году, когда на сцене парижского театра Комеди Франсез была поставлена его комедия «Романтики». Еще большую славу и деньги принесла Эдмону постановка пьесы «Сирано де Бержерак» в декабре 1897 года. Ростан вдохнул новую жизнь в почти исчезнувшие к тому времени формы – поэтическую драму и романтическую трагедию. В итоге он стал модной знаменитостью. Он поселился в роскошном особняке в центре Парижа, устраивал домашние концерты и великосветские приемы, собирал произведения искусства, путешествовал, построил виллу в Пиренеях.



Сергей Васильевич РАХМАНИНОВ (1873-1943)
родился в имении Онег Новгородской губернии.  Мать начала заниматься с ним музыкой, когда ребенку было четыре года. Девяти лет он поступил в Петербургскую консерваторию, а в 1855 году перешел в Московскую. Музыкальная одаренность юноши была феноменальна. В 1891 году, на год раньше срока, Рахманинов окончил консерваторию по классу фортепьяно, через год – по классу композиции. Его учителями были Танеев, Аренский, Зилоти. За свою экзаменационную работу – одноактную оперу на заданное либретто «Алеко» – он получил золотую медаль. Эта опера была поставлена в Большом театре.  Вскоре после «Алеко» Рахманиновым были написаны симфоническая фантазия «Утес», «Элегическое трио» памяти Чайковского, Первая симфония. Эти произведения свидетельствовали о приходе в музыку большого и яркого таланта. В эти же годы он с неизменным успехом концертирует. В 1897 году Рахманинова приглашают в Русскую частную оперу (Москва) в качестве дирижера. В 1904-1906 годах он дирижировал в Большом театре, затем оставил эту работу, чтобы отдаться композиторской деятельности, но продолжал время от времени выступать как дирижер и пианист. Подлинный расцвет творчества Рахманинова наступил в начале 20 века. С 1901 по 1916 годы композитор создает такие замечательные произведения, как Второй и Третий концерты для фортепьяно с оркестром, Вторую симфонию, оперы «Скупой рыцарь» (по Пушкину) и «Франческа да Римини» (по Данте), поэму для оркестра, хора и солистов «Колокола», прелюдии и этюды-картины для фортепьяно и другие.  В 1917 году Рахманинов с семьей уезжает в Швецию. Потом он перебрался в Америку, которую покорил своим исполнительским мастерством. После отъезда из России у Рахманинова наступил период творческого молчания, и только спустя десять лет, в 1927 году, композитор написал Четвертый концерт для фортепьяно с оркестром. Также за границей им были написаны «Рапсодия на тему Паганини для фортепьяно с оркестром», «Третья симфония», «Симфонические танцы».




Александр Сергеевич ЯКОВЛЕВ  (1906-22.8.1989)
Выдающийся советский авиаконструктор, дважды Герой Социалистического Труда, лауреат шести Сталинских премий, он — создатель знаменитых самолётов «ЯК».Род Яковлевых происходит из крепостных крестьян графа Дмитриева-Мамонова. В 1919-1922 годах Саша работал курьером, продолжая учиться в школе. С 1922 года строил летающие авиамодели в школьном кружке. В 1920-е годы Яковлев стал одним из зачинателей советского авиамоделизма, планеризма и спортивной авиации. Первый летательный аппарат Александр Яковлев построил в 1924 году – это был планёр АВФ-10, который был премирован как один из лучших советских планёров на всесоюзных соревнованиях. Первый полёт АВФ-10 совершил 15 сентября 1924 года, сейчас эта дата отмечается как день рождения ОКБ имени Яковлева. С 1924 по 1927 годы Яковлев работал сначала рабочим, затем мотористом лётного отряда Военно-воздушной Академии им. Н.Е. Жуковского. В 1927 году Яковлев построил лёгкий самолёт АИР-1, а с 1927 по 1931 год учился в Академии им. Жуковского. В 1931 году поступил инженером на авиазавод им. Менжинского, где в августе 1932 года организовал группу лёгкой авиации. 15 января 1934 года Яковлев стал начальником производственно-конструкторского бюро Спецавиатреста Авиапрома, с 1935 по 1956 годы – главным конструктором. С 1940 по 1946 годы одновременно являлся заместителем наркома авиационной промышленности. С 1956 по 1984 годы – Генеральный конструктор ОКБ имени Яковлева.  Под руководством Яковлева были созданы истребители Як-1, Як-З, Як-7, Як-9, бомбардировщики Як-4, ББ-22, Як-28, учебные самолёты УТ-1 и УТ-2, реактивные пассажирские самолёты Як-40 и Як-42 и др.  С 1934 года самолёты ОКБ непрерывно находятся в крупносерийном производстве и эксплуатации. Всего построено более 70 тысяч самолётов «Як», в том числе более 40 тысяч самолётов во время Великой Отечественной войны. Две трети всех истребителей Великой Отечественной составляли самолёты Яковлева. Самолёты Яковлева отмечены Ленинской и восемью Государственными премиями и получили широкое распространение в нашей стране и за рубежом.  Авиаконструктор награждён орденами и медалями, в числе которых 10 орденов Ленина, Золотая медаль ФАИ, французский орден Почётного легиона и Офицерского креста. 




Владимир Владимирович ПОЗНЕР  (1934)
родился в Париже, его отец Владимир Александрович Познер был эмигрантом из России, а мать Жеральдин Люттен – француженкой. В 1940 году после оккупации Франции семья переехала в США, в 1949 году в ГДР, а в 1952 – в СССР.В 1958 году Владимир окончил биолого-почвенный факультет МГУ.  С 1959 по 1961 год работал секретарем у Самуила Яковлевича Маршака, начал публиковать свои прозаические и поэтические переводы. С 1961 года работал в Агентстве Печати «Новости», затем – в Комитете по телевидению и радиовещанию СССР в качестве комментатора главной редакции радиовещания на США и Англию в программе «Голос Москвы». До конца 1985 года был ведущим ежедневной радиопередачи на английском языке.  Как телеведущий он стал известен и популярен в 1985 году после проведения вместе с Филом Донахью телемоста Ленинград – Сиэтл. В 1986 году он стал лауреатом премии Союза журналистов СССР.  С 1991 по 1997 год жил в США, ежемесячно прилетая в Москву для записи телепрограмм «Мы» и «Человек в маске». С 1994 по 2008 годы являлся президентом Академии Российского Телевидения. Владимир Познер имеет тройное гражданство: Россия, США, Франция. В совершенстве владеет французским и английским языками. Награжден Орденом Дружбы народов (1994), Орденом Почета (1999), Орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2006).






2 АПРЕЛЯ

 




год 2018  от Рождества Христова
20 Марта по старому стилю 
год 5778  от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
Восход: 6.58
Заход: 20.09
Долгота дня: 13.11


ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
Минимальная температура: - 19.6 (1879 г.)
Максимальная температура: + 17.4 (1951,1983 г.) 



 

Развешивали на березах рушники.

Со "свадебными полотенцами" девушки водили хороводы.

Начинает насиживать яйца кукушка.

Колодезная вода в этот день
обладает особой силой.

Зацветает серая ольха.





ДЕНЬ ЕДИНЕНИЯ НАРОДОВ БЕЛАРУСИИ И РОССИИ.

Именно в этот день ровно семь лет назад президенты России и Белоруссии Борис Ельцин и Александр Лукашенко подписали в Москве Договор о Сообществе Белоруссии и России.Уже через год, 2 апреля 1997 года, был подписан Договор о Союзе Белоруссии и России, который дал новый импульс процессу всеобъемлющей интеграции двух государств. 25 декабря 1998 года президенты России и Белоруссии подписывают Декларацию о дальнейшем единении двух стран и выступают с совместным заявлением. В этих документах глав государств твердо заявили о решимости продолжить поэтапное движение к добровольному объединению в Союзное государство при сохранении национального суверенитета государств-участников Союза.
Одновременно подписаны Договор о равных правах граждан и Соглашение о создании равных условий субъектам хозяйствования. Заключенный 8 декабря 1999 года Договор о создании Союзного государства ознаменовал выход России и Белоруссии на новый уровень союзных отношений, наметил основные направления и этапы дальнейшего развития интеграции.Первоочередной целью строительства Союзного государства является создание единого экономического пространства, предоставление равных условий и гарантий деятельности субъектам хозяйствования и обеспечение на этой основе динамичного экономического развития.




МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ДЕТСКОЙ КНИГИ

отмечается ежегодно в день рождения датского писателя-сказочника Ганса Христиана Андерсена, которому в этом году исполнится 198 лет со дня рождения (1805-1875). Обычно к этому дню во многих странах приурочивают проведение недели
детской и юношеской книги.
Проводят утренники, конкурсы, выставки, конференции и фестивали, посвященные лучшим книгам мира. Программы яркие, развлекательные, запоминающиеся. И везде, у всех стран и народов королем праздника считается Андерсен.





    




1512   
Испанский мореплаватель Понсе де Леон называет открытую им землю Флоридой.



  1790
После 12 лет тюремного заключения и года, проведенного в сумасшедшем доме, маркиз Де Сад был выпущен на свободу. Через 11 лет его снова арестуют и поместят в тот же сумасшедший дом, который станет его пристанищем до конца жизни.



  1912 
"Титаник" вышел в море для проведения ходовых испытаний.



  1946
Создана Государственная украинская капелла бандуристов.



  1972
На экраны вышел фильм Василия Шукшина "Печки-лавочки"


 
     2 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:


   Франческо ГРИМАЛЬДИ (1618)
итальянский физик, астроном (составил первую карту Луны)




Джованни Джакомо КАЗАНОВА  (1725-1798)
Имя Казановы стало нарицательным: сразу вспоминается обольститель и соблазнитель, перед которым неТможет устоять ни одно женское сердце. А между тем не только любовными приключениямиЬи победами был отмечен его путь. С середины 18 века на международной арене появляется новый тип шпиона. Это интеллектуал, светский лев, нередко знающий несколько языков, отлично владеющий не только пером, но шпагой и пистолетом. Ко всему прочему, он умеет нравиться и находить путь к сердцам женщин. Таким и был Джакомо Казанова, шевалье де Сенгаль, философ, дипломат, сочинитель, любимец женщин, а также и тайный агент. Джакомо Джироламо Казанова родился  в Венеции в семье актеров, якобы  принадлежавших к дворянскому роду. С раннего возраста Казанова выказывал незаурядные способности к учебе, равно как и умение втереться в венецианский высший свет, где царили весьма вольные нравы. Получив духовное образование, Казанова некоторое время служил в венецианской армии, затем играл на скрипке в театре Сан-Самуэль, но свое подлинное призвание нашел в любовных интригах, карточной игре, мошенничестве и обмане простаков, веривших в его связь со сверхъестественными силами.  В 1750 году он отправился во Францию, затем совершил путешествие по Центральной Европе и вернулся в Венецию, где продолжил прежний образ жизни. Он навлек на себя неприязнь инквизиции и 26 июля 1755 был заключен под стражу во Дворце дожей по обвинению в масонстве и прочих прегрешениях. Через 15 месяцев, 1 ноября 1756 года Казанова бежал, о чем впоследствии рассказал в «Истории моего бегства», опубликованной в Праге в 1788 году. Он уехал во Францию, где стал директором правительственной лотереи и присвоил титул шевалье де Сейнгаля. Исколесил всю Европу от Испании до Англии и от Польши до России. Понемногу его личное обаяние увяло. В конце концов ему пришлось вернуться в Венецию, где он нашел себе заработок в качестве полицейского осведомителя. В 1782 году очередной скандал вынудил его покинуть Венецию. Еще три года он кочевал по Европе, пока не устроился библиотекарем в замке графа Вальдштейна в Богемии.  Здесь, в местечке Дукс, он и окончил свои дни 4 июня 1798 года. Последние годы жизни он занимался сочинением мемуаров.



Ханс Кристиан АНДЕРСЕН (1805-1875)
родился в городе Оденсе на острове Фюн, Дания. С раннего детства Ганс часто мечтал и «сочинительствовал», ставил дома спектакли.  Любимой его игрой был кукольный театр.  В 1816 году мальчик начал работать подмастерьем у портного. Потом была сигаретная фабрика. В четырнадцать лет будущий писатель уехал в столицу Дании – Копенгаген. И устроился в Королевский театр, где играл роли второго плана. 
В то же время Андерсен написал пьесу в пяти актах и отправил королю письмо, в котором попросил деньги на ее выпуск.
Писатель, благодаря королю Дании, начал учиться в школах сначала в Слагелсе, а потом в Эльсиноре за казенный счет. В 1827 году Ганс окончил учебу.  В 1829 году был опубликован его рассказ в фантастическом стиле «Пешее путешествие от канала Холмен к восточной оконечности Амагера».  В 1835 году Андерсену приносят известность «Сказки». В 1839 и 1845 годах были написаны соответственно вторая и третья книги сказок.  В 1840 году был выпущен сборник под названием «Книга с картинками без картинок».
В 1847 году писатель уехал в Англию. Под рождество 1872 года была написана последняя сказка Ганса Христиана Андерсена. В 1872 году писатель получил серьезные травмы в результате падения, от которых лечился в течение трех лет. В 1875 году, 4 августа, Ганс Христиан Андерсен скончался. Его похоронили в Копенгагене на кладбище Ассистэнс.  Всемирную известность обрели его сказки «Гадкий утёнок», «Принцесса на горошине», «Дикие лебеди», «Дюймовочка»,  «Русалочка», «Снежная королева» и многие другие, на которых выросло не одно поколение детей во всем мире. Еще при жизни писателя они были переведены на многие языки, в том числе и на русский.


 

Фредерик Огюст БЕРТОЛЬДИ (1834-1904)
французский скульптор, автор статуи Свободы. Идея создания статуи Свободы родилась в 1865 году у группы французов, сформировавших под руководством академика Эдуарда де Лабулайе демократический кружок, члены которого жили в надежде на конец империи и утверждение французской республики. Статуей Свободы французы хотели выразить восхищение великой республикой по ту сторону Атлантики. За выполнение проекта взялся молодой скульптор Фредерик-Огюст Бартольди. Его статуя Свободы была вдохновлена знаменитой
картиной Делакруа «Свобода, ведущая народ на баррикады». Во время поездки в Америку Бартольди обращает внимание на остров Бедлоу в нью-йоркской гавани как на наиболее удачное место для будущего монумента. Однако при этом необходимо было позаботится о дополнительной прочности статуи (т.к. остров часто подвергается ураганным ветрам) и Бертольди обращается за помощью к французскому инженеру Гюставу Эйфелю, будущему создателю знаменитой башни в Париже. В сентябре 1875 года была начата компания по сбору средств – во французских газетах был опубликован призыв отметить столетие американской независимости и здесь впервые стало фигурировать официальное название памятника: «Свобода, освещающая мир». Статуя была собрана в Париже и в течение трех месяцев парижане могли ее осматривать, а 4 июля 1884 года она была официально преподнесена американскому послу, после чего разобрана и отправлена в Америку. Статуя весом более 200 тонн представляет собой увенчанную короной женскую фигуру. В левой руке Свобода держит некое подобие книги с высеченными на ней двумя датами – 4 июля 1776 года – день принятия Декларации Независимости и 14 июля 1789 года – день взятия Бастилии. Высота самой статуи – 46 метров, постамента – 47 метров. Внутри цоколя находится Музей заселения Америки, открытый в 1972 году и рассказывающий о истории заселения страны – от индейцев до массовых потоков переселенцев начала 20 века. Остров Бедлоу в 1956 году переименовали в остров Свободы.




Эмиль ЗОЛЯ (1840-1902) 
родился в городе Эксе в Провансе. Когда Эмилю было шесть лет, умер его отец. Детство и юность мальчика прошли в нищете, а когда Эмилю исполнилось 18 лет, он вместе с матерью перебрался в Париж. Законченного образования он не получил, работал в небольших конторах, в парижском издательстве. Познакомившись с художником-импрессионистом Полем Сезанном, будущий писатель снимал вместе с ним комнату. Друзья вели богемный образ жизни, познавая окружающую действительность во всех ее проявлениях. В раннем творчестве Золя ощутимо воздействие романтической поэтики - новеллы цикла "Сказки Нинон" (1864), роман "Исповедь Клода" (1865) и др. Двадцатитомная эпопея «Ругон-Маккары. Естественная и социальная история одной семьи в эпоху Второй империи» началась с романа, увидевшего свет в 1871 году. Принципы и стиль изложения, сформированные Золя, стали основой натуралистической традиции во французской литературе XIX века. Золя в своих произведениях дает очень полное и непосредственное жизненное раскрытие бытия мелкой буржуазии. Его отличает стремление поднять литературное «производство» на уровень научных знаний своего времени. Золя всегда тяготел к тому, чтобы превращать свое творчество в орудие «реформирования», «улучшения» действительности. Золя стал одним из самых значительных представителей реализма второй половины XIX века. Он стоял в центре литературной жизни Франции последнего тридцатилетия XIX века и был связан с крупнейшими писателями этого времени.



Мариэтта Сергеевна ШАГИНЯН (1888-1982) 
Родилась в Москве в семье врача. Получила прекрасное домашнее образование, училась в частном пансионе, затем – в гимназии Ржевской. В 1912 году окончила историко-философский факультет Высших женских курсов. В том же году побывала в Санкт-Петербурге, познакомилась и сблизилась с Гиппиус и Мережковским.
В 1913 году Шагинян издает книгу «Orientalia». Большую роль в формировании писательницы сыграло ее сотрудничество в газетах «Приазовский край», «Кавказское слово», «Баку», где она регулярно выступала как профессиональный журналист, освещая события литературной и художественной жизни страны. В 1915-1918 годах жила в Ростове-на-Дону, преподавала в местной консерватории эстетику и историю искусств. Шагинян с энтузиазмом приняла Октябрьскую революцию, которая дала ей новые темы для творчества. В 1922 – 1923 годах появляется повесть «Перемена», затем
– «Приключение дамы из общества». В 1923 – 1925 годах публикует под псевдонимом серию агитационно-приключенческих повестей «Месс-Мэнд», имевшую большой успех. 
В 1928 году публикует своеобразное литературное произведение – «роман-комплекс» «Кик», объединивший разные жанры – «от поэмы до доклада».  В 1930-х годах окончила Плановую академию Госплана (изучала минералогию, прядильно-ткацкое дело, энергетику), работала лектором, инструктором ткацкого дела, статистиком, историографом на ленинградских фабриках.  В 1930 – 1931 годах пишет роман «Гидроцентраль», явившийся результатом проведенных ею лет на строительстве Дзорагэс. Годы Великой Отечественной войны провела на Урале корреспондентом газеты «Правда». Многие годы Шагинян работала в жанре очерка: «Зангезурская медь» (1927), «Советское Закавказье» (1931), «Путешествие по Советской Армении» (1950), «Зарубежные письма» (1964) и многие другие. Особое место в творчестве Шагинян занимают книги на ленинскую тему: романы-хроники «Семья Ульяновых» (1938; переработанные в 1957), «Первая Всероссийская» (1965).



Серж /Сергей/ ЛИФАРЬ (1905-1986)
Многие критики пытались разгадать феномен Сержа Лифаря. То, что он стал танцовщиком экстра-мастером, можно назвать невероятным зигзагом судьбы. Ведь учиться танцевать он начал поздно, в 14 лет.Серж Лифарь (настоящее имя Сергей Михайлович Лифарь) родился в Киеве. Однажды увидев урок классического танца, юноша почувствовал, что балет – его призвание. Несмотря на то, что педагог Бронислава Нижинская поначалу дала Сержу убийственную характеристику, считая его «неперспективным», – упорные репетиции, тренинг, фантастическая влюбленность в балет дали свои прекрасные всходы. В 1922 году 18-летний Лифарь практически без денег добрался до Парижа. Здесь он нашел
антрепренера «Русских сезонов» Сергея Дягилева и, проявив настойчивость, сумел доказать, что может быть полезен его труппе. Вскоре, благодаря упорной работе над техникой и выразительностью танца, Серж Лифарь стал звездой «Русского балета». Этапным в его творчестве стал 1929 год – именно в этот год расцвел талант Лифаря-хореографа. Но в тот же год скончался его друг и наставник – Сергей Дягилев.  Серж Лифарь взвалил на себя достаточно тяжелую миссию: он возглавил балет Парижской оперы, совместив три функции – главного балетмейстера, хореографа и ведущего танцовщика. Впоследствии этот шаг многие биографы назовут отчаянным. По сути, Сержу пришлось возрождать французский балет, который на протяжении длительного периода (это не одно столетие) являлся законодателем моды. Но в начале 20-го века господствовал Императорский балет, который был связан с именем легендарного Мариуса Петипа. Однако Серж, объединив молодых энтузиастов, репетируя по восемь часов, сумел создать талантливую труппу. Одной из вершин творчества мастера стал балет «Икар» в 1935 году.




Олег ЛУНДСТРЕМ (1916-2005) Легендарный музыкант, признанный в мире мэтр джаза, Лундстрем широко известен как композитор, дирижер, аранжировщик. Он считал язык джаза современным эсперанто, ломающим любые социальные и политические предрассудки, сближающим людей, дающим возможность общения и диалога.Олег Леонидович Лундстрем родился в Чите в семье преподавателя физики.
В 1921 году семья переехала в Харбин (Манчжурия), куда отца пригласили на работу. Там после окончания коммерческого училища в 1932 году Олег поступил в Политехнический институт, и одновременно в музыкальный техникум, который окончил по классу скрипки в 1935 году. Тогда же в 1930-е годы он всерьез увлекся джазом, по слуху аранжировал и воспроизводил пьесы с пластинок. Среди студентов института также были любители джазовой музыки, и в 1934 году молодые музыканты собрали свой джаз-оркестр, который сначала состоял из 9 человек, а руководителем выбрали Лундстрема. Оркестр довольно быстро стал очень популярен в Харбине, играя на балах, вечерах и выступая по местному радио. В 1936 году оркестр переехал в Шанхай (Китай), где началась его профессиональная деятельность, и быстро стал одним из лучших в городе. В 1944 году Олег окончил здесь французский Высший Технический Центр с дипломом инженера-архитектора. Тогда же он создает репертуар своего коллектива – пишет первое самостоятельное произведение «Интерлюдия», затем – пьесу «Мираж», аранжирует песни советских композиторов, выступает с концертами инструментального джаза. В его оркестре уже 19 человек. В 1947 году коллектив в полном составе и с семьями переезжает в СССР, в Казань. Первоначально их хотели сделать джазовым коллективом Татарской республики, но мнение ЦК, что «джаз народу не нужен», помешал этим планам. Музыкантов распределили в различные театры и оркестры города. Лундстрем попал в Театр оперы и балета в качестве скрипача. Также он поступил в Казанскую государственную консерваторию. В 1948-1952 годы – весьма неблагоприятные для джаза – он учился, работал скрипачом, преподавал в консерватории и руководил студенческим симфоническим оркестром. В этот период оркестру Лундстрема пришлось существовать на полулегальных основаниях, давая разовые концерты на местных площадках. В 1953 году Олег Леонидович окончил консерваторию по классу композиции и факультативно – по симфоническому дирижированию. Он начал делать обработки татарских и популярных советских песен, как в вокальных, так и в
инструментальных вариантах, и из них составлял программы концертов. Вскоре его оркестр записал на радио и на грампластинки целую серию пьес в обработке Лундстрема, дал серию концертов, которые прошли с большим успехом. Эта творческая деятельность привлекла внимание московских концертных организаций. Но лишь в 1956 году оркестр получил официальный статус – приказом министра культуры РСФСР на базе коллектива был создан эстрадный оркестр в системе Госконцерта, а Лундстрем стал его художественным руководителем и главным дирижером. Началась гастрольно-концертная жизнь. Их пригласили в Москву, и они  стали первым отечественным коллективом, представляющим на эстраде  джазовые программы. Репертуар оркестра состоял из произведений Лундстрема и многих профессиональных композиторов – А.Бабаджаняна, К.Караева, А.Эшпая, Г.Гараняна и других. Почти за 40 лет коллектив с концертами объездил более 300 городов СССР и десятки за рубежом.




Борис Григорьевич ПЛОТНИКОВ
(1949)
киноактер, исполнитель роли Борменталя в "Собачьем сердце".
Родился в городе Невьянске Свердловской области.
Окончил Свердловское театральное училище (1970), филологический факультет Уральского университета (1983). В 1969-1978 — актер Свердловского ТЮЗа, с 1978 — Московского театра Сатиры, с 1988 — Центрального академического театра Советской Армии (ныне — ЦАТРА, с 1999 года - актер МХТ им. Чехова. В кино Борис Плотников с 1976 года (первая роль — Сотников в фильме Ларисы Шепитько «Восхождение»). Народный артист РФ.





Николай СВАНИДЗЕ (1955)
Семья была в родстве со Сталиным: Николай - внук Александра Семёновича Сванидзе, брата первой жены Сталина. Николай Сванидзе учился на историческом факультете МГУ и в 1977 году окончил его. В 1975 году вступил в ряды КПСС, но, разочаровавшись, как многие в нашей стране, вышел из нее уже в 1991 году, усердно занимаясь на журналистском поприще. Он неоднократно выезжал за границу и работал в Институте РАН США и Канады. В 1991 году пришел на российское телевидение, создал и вел программы «Контрасты», «Подробности», а с апреля 1996 года – аналитическую программу «Зеркало». В 1994 году Сванидзе получил Орден «За личное мужество», в 1995 году – премию ТЭФИ в номинации «Ведущий информационной программы». C 1996 года Николай Сванидзе – заместитель председателя, а с февраля 1997 года по май 1998 года он уже – председатель ВГТРК. Он автор и ведущий цикла исторических программ на Российском телевидении и член бюро Союза журналистов в Москве. С ноября 2005 года Николай Сванидзе является членом Общественной палаты (ОП) РФ, работает в составе Комиссии по коммуникациям, информационной политике и свободе слова в средствах массовой информации. В 2006 году Сванидзе снялся в кино, сыграв роль своего дальнего родственника, Алёши Сванидзе, брата первой жены Сталина в телесериале «Жена Сталина».  С 2007 года он возглавляет кафедру журналистики факультета журналистики РГГУ.


 


3 АПРЕЛЯ

 






год 2018 от Рождества Христова
21 Марта по старому стилю 
год 5778 от Сотворения Мира





СОЛНЦЕ:
Восход: 6.56
Заход: 20.11
Долгота дня: 13.15


ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
Минимальная температура: - 15.1 (1908 г.)
Максимальная температура: + 17.9 (1983 г.)









     
Последний день, когда дети еще могут кататься с гор.





       



1502  
Началась четвертая экспедиция Христофора Колумба



1789 
Корабль "Баунти" под командованием капитана Блая покинул Таити и взял курс на восток, к Америке.



1836  
Принято решение о постройке первой в России пассажирской железной дороги – от Санкт-Петербурга до Павловска через Царское Село - Царскосельской железной дороги.



1879 
СОФИЯ ПРОВОЗГЛАШАЕТСЯ СТОЛИЦЕЙ БОЛГАРИИ
София – город с многовековой историей. Он был основан семь тысяч лет назад и является вторым старейшим городом Европы. София расположена на одном из самых древних и оживленных перекрестках Европы, связывающем Запад с Востоком.  С течением истории город несколько раз менял свое название. В начале IX века город стал частью болгарского государства. Уже тогда будучи значимым военно-политическим и культурным центром Первого Болгарского царства, город был переименован в Средец. Свое современное имя София город получил в честь базилики Святой Софии, что в переводе с греческого означает «мудрость». В официальных документах под названием София он появляется в конце XIV века. С конца  XIV века по 1870-е годы город, как и вся страна, находится под османским владычеством. За годы османского ига город становится важным административным центром империи. Здесь находилась резиденция бейлербея Румелии, правящего европейской территорией Османской империи и, таким образом, город стал вторым, после Константинополя, османским городом в Европе. Вместе с тем София стала и центром освободительного движения. В результате Русско-турецкой войны 1877-78 годов, Болгария была освобождена от турецкого ига. Государство нуждалось в столице. Среди самых убедительных кандидатов оказалась София. Стратегические преимущества расположения города стали решающими в выборе столицы государства. 3 апреля 1879 года Великое Народное собрание (первая национальная государственная ассамблея), которое заседало в городе Тырнове, приняло акт, которым София была определена главным административным, политическим и общественным центром Болгарии. Таким образом, это решение сделало Софию столицей недавно освобожденного болгарского государства. Начался период достаточно быстрого строительства и развития города и государства в целом. В 1900 году руководство города провозгласило эмблему и девиз Софии «Она растет, но не стареет».  Сегодня София – большой национальный экономический, академический, исторический и культурный центр Болгарии.




1928  
Рукопись "Алисы в Стране Чудес" продана американскому покупателю за 15 400 фунтов стерлингов (75 260 долларов).



1932  Русский хирург Ю.Вороной проводит первую в мире операцию по пересадке почки.
Эксперименты по пересадки почки, по сравнению с трансплантацией других органов, начались довольно рано – в самом начале ХХ века, и получили широкое распространение. Первые эксперименты данных операций проводились над животными и выполнялись учеными разных стран, но были безуспешными. Впервые в мире трансплантацию почки от человека человеку осуществил заведующий хирургическим отделением Херсонской городской больницы Юрий Вороной.
3 апреля 1933 года он пересадил 26-летней женщине почку 60-летнего умершего мужчины. В этот день в хирургическое отделение больницы Херсона была доставлена в полусознательном состоянии 26-летняя женщина со всеми симптомами сулемового отравления. В это же время в больницу был доставлен 60-летний мужчина с переломом основания черепа. Пострадавший умер в приемном покое. Вороной принял решение использовать почку умершего мужчины ради спасения жизни тяжелобольной.  Эта операция стала первой в мире трансплантацией почки от человека человеку, что доказало возможность в клинических условиях пересаживать не только кусочки тканей, а целые органы живому человеку. Также она опровергла теорию о так называемом «трупном яде», которая в те годы широко бытовала среди медиков. На сегодняшний день подобные операции проводятся в плановом порядке во многих клиниках мира.




1975   Бобби Фишер лишен звания чемпиона мира по шахматам
за отказ защищать свое звание в поединке с Анатолием Карповым.



   3 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ



Вашингтон ИРВИНГ (1783-1859)  Первые публикации Ирвинга, театральные эссе и
сатирические зарисовки из жизни нью-йоркского общества, появились в газете «Морнинг кроникл», издателем которой был его брат П.Ирвинг. В 1804 Ирвинг отправился за границу. По возвращении без особого интереса продолжил юридическое образование, получил звание барристера. В 1807–1808 анонимно публиковал в созданном им при участии брата У.Ирвинга и их общего друга Дж.Полдинга периодическом альманахе Сальмагунди (Salmagundi) юмористические  очерки, образцом для которых послужили английские нравописательные очерки и эссе 18 в.  В 1809 выпустил первую книгу История Нью-Йорка, рассказанная Дидрихом Никербокером – сатирическое обозрение нравов, политики, истории и властей Нью-Йорка, заслужившее лестный отзыв В.Скотта. Во время англо-американской войны 1812–1814 писал биографии морских военачальников, был адъютантом губернатора Нью-Йорка в чине полковника. В 1815 вновь отправился в Европу, где прожил 17 лет.  По прибытии Ирвинга в Англию материальное положение его семьи ухудшилось, ему пришлось зарабатывать на жизнь литературным трудом. В 1819–1820 он напечатал сборник очерков и новелл под названием "Книга эскизов", которую открывал Рип Ван Винкль. Книга обозначила переход Ирвинга от просветительской эстетики к романтизму. В 1829–1832 Ирвинг занимал пост атташе при американской дипломатической миссии в Лондоне, затем вернулся в США. Неутомимый путешественник, он спустился вниз по рекам Огайо и Миссисипи, пересек территорию Оседж, соприкоснулся с жизнью американского фронтира. У себя в усадьбе Саннисайд на Гудзоне он продолжал писать книги, давал советы по политическим вопросам, выносил осторожные суждения о наиболее оригинальных молодых писателях, таких, как Н.Готорн и Э.А.По, – словом, поддерживал репутацию выдающегося американского писателя, которого знают при дворах Европы и в литературных кругах Англии.




Иван Васильевич КИРЕЕВСКИЙ (1806-1856) 
русский философ, литературный критик. С 1824 служил в архиве министерства иностранных дел. В 1823 стал членом «Общества  любомудров». Для завершения образования в 1830 уехал за границу. В Германии слушал лекции Гегеля, Шеллинга, Шлейермахера. Вернувшись в Россию, начал издавать журнал «Европеец» (1832), вскоре запрещенный.  В 1845 редактировал журнал «Москвитянин». Как и Хомяков, Киреевский был склонен связывать отрицательный опыт развития западного общества прежде всего с рационализмом.  Оценивая попытки преодоления рационализма в Европе (Паскаль, Шеллинг), он считал, что их неудача была предопределена: философия зависит от «характера господствующей веры» и на католическо-протестантском Западе (обе эти конфессии, согласно славянофилу, глубоко рационалистичны) критика рационализма приводит либо к обскурантизму и «невежеству», либо, как это случилось с Шеллингом, к попыткам создать новую, «идеальную» религию.  Киреевский ориентировался на православный теизм, и будущая «новая» философия виделась ему в формах православного,  «истинного» осуществления принципа гармонии веры и разума, в корне отличного от его католической, томистской модификации. В то же время Киреевский отнюдь не считал бессмысленным опыт европейского философского рационализма: «Все ложные выводы рационального мышления зависят только от его притязания на высшее и полное познание истины». В религиозной антропологии Киреевского главенствующее место занимает идея цельности духовной жизни. Вторая опасность для современного человека, если он не достигнет цельности сознания, особенно актуальна, полагал Киреевский,  ибо культ телесности и культ материального производства, получая оправдание в рационалистической философии, ведет к духовному порабощению человека. Принципиально изменить ситуацию может только перемена «основных убеждений», «изменение духа и направления философии». Как и Хомяков в учении о соборности, Киреевский связывал рождение нового мышления не с построением систем, а с общим поворотом в общественном сознании, «воспитанием общества». Как часть этого процесса общими, а не индивидуальными интеллектуальными усилиями и должна была войти в общественную жизнь новая, преодолевающая рационализм, философия




Леонид ПАСТЕРНАК   (1862-1945)
отец поэта Бориса Пастернака, родился в Одессе.  Уже в раннем детстве Леонид проявил любовь к рисованию, но родители настояли на более «земной» профессии. В 1881он поступил в Московский университет на медицинский факультет, а через два года перевёлся на юридический факультет в университет Одессы и там учился до 1885 года. Занятий живописью во время своего студенчества он не прекратил – брал уроки в московской школе-студии Е.С.Сорокина, учился мастерству офорта у И.И. Шишкина, а потом прошел по конкурсу в Королевскую Мюнхенскую академию живописи и уехал в Германию. Эти годы были временем вдохновения и становления мастера. В 1889 году он женился на пианистке Розалии Кауфман. Вскоре его картину «Письмо из дому» приобретает П.М. Третьяков для Третьяковской галереи. Пастернак получает возможность поездки в Париж, о которой он мечтал всю жизнь. После поездки его кисть и карандаш становятся более свободными и изысканными. Пастернак начинает применять новую технику – сочетание темперы и пастели, много рисует углем. Его произведения становятся более динамичными, выразительными и естественными.  Леонид участвует в ежегодных выставках передвижников. На очередной выставке картина Пастернака «Дебютантка» привлекает внимание Льва Толстого. Их знакомят, и Пастернаки становятся частыми гостями Толстого в Москве и Ясной Поляне, где художник рисует писателя и создает иллюстрации к «Войне и миру» и «Воскресению», которые были одобрены самим Толстым и отмечены медалью Всемирной Парижской выставки-1900. К этому времени Леонид Пастернак уже профессор прославленного Московского училища живописи, ваяния и зодчества и останется на этом посту более четверти века. В 1921 году Пастернак вместе с женой и дочерями уехал на
лечение в Германию – ему потребовалась операция на глаза. Сыновья Борис и Александр остаются в Москве. После операции семья Пастернака не спешит возвращаться — много работ нужно было завершить в Германии. В 1927 и 1932 годах в Берлине состоялись две персональные выставки художника.  В 1933 году к власти в Германии приходит Гитлер, и Пастернак с женой уезжают к дочерям, которые к тому времени уже живут в Англии.  Работы художника сегодня представлены во многих музеях и частных коллекциях Европы, Америки, Азии и Австралии.



Вадим Алексеевич КОЗИН   (1903-1994)  Выступать начал с середины 20-х годов. Пел в комическом  хоре Чарова. Затем непродолжительное время работал тапером в кинотеатре
Народного дома (Ленинград), там же впервые выступил в дивертисменте с
"Песней о старосте".
Пел в сборных концертах в кинотеатрах "Гигант", "Капитолий", "Колосс".В конце 20-х  годов начал сольные выступления, исполняя известные романсы "Калитка",
"Утро туманное", "Мой костер", и вскоре приобрел большую популярность.
Певца часто приглашали выступать вместе с малоизвестными  в то время в нашей стране зарубежными исполнителями Кларой Юнг, Полем  Робсоном и др. Участие Козина обеспечивало этим концертам неизменный  коммерческий успех. В конце 30-х годов включает в свой репертуар несколько  произведений советских композиторов: "Шел отряд" А. Волкова, "Ковыль"
С. Заславского и др. Много гастролирует по городам России, выступая в  сопровождении известных аккомпаниаторов - Давида Ашкенази, Аркадия  Покрасса, Михаила Дулова. Является членом художественного совета  треста, занимающегося выпуском пластинок.
В годы Великой Отечественной войны выступает с  концертами в частях действующей армии. По распоряжению наркома путей
сообщения, певцу выделяют специальный вагон для поездок. Пластинки с записями Козина попадают в особую категорию (не подлежат сдаче на переплавку). В 1941 представил новую программу, в которую вошла написанная им песня "Москва" (Нет, моя Москва не будет взята ими...).  В начале декабря 1943 вместе с Марлен Дитрих, Морисом Шевалье и Изой Кремер выступал в концерте, организованном для участников Тегеранской конференции. Награжден орденом Красной Звезды. В феврале 1945 Вадима Козина арестовывают и приговаривают к восьми годам лишения свободы. Освобожден досрочно в 1950 за примерное поведение и хорошую работу. В справке, выданной певцу управлением лагерей, запись в графе  "по какой статье осужден" отсутствует. В конце 50-х годов Козин возобновляет гастрольные поездки по стране. Пишет новые песни на стихи советских поэтов: "Люди, остановите смерть!" (Л. Ошанин), "Моя Россия" (Н. Браун), "Я ненавижу в людях ложь!", "Не бередите ран" (А. Дементьев).60-е годы певец посвятил поиску новых выразительных средств в жанре романса и лирической песни. Его репертуар насчитывал свыше 3000 песен. Грампласттрест выпустил более 50 пластинок Козина, однако до середины 80-х годов их переиздание в СССР было официально запрещено. В 1985 на фирме "Мелодия" выпущен первый диск-гигант, в который вошли многие известные песни : "Осень", "Прощай, мой табор", "Дружба", "Маша".



Юрий Маркович НАГИБИН   (1920-1994)
родился в Москве. Его отца расстреляли как участника белогвардейского восстания в Курской губернии, когда Юрий еще не появился на свет. Он успел «завещать» беременную жену Ксению Алексеевну другу Марку Левенталю, который усыновил Юрия.  Лишь в
зрелые годы Юрий узнал, кто его настоящий отец.  Марк Левенталь вскоре был тоже репрессирован (сослан). Вторым отчимом стал Яков Рыкачев, оказавшийся первым литературным учителем, сумевшим пробудить вкус к словесному творчеству.  В 1938 году Нагибин окончил школу и поступил в Московский медицинский институт. Большого интереса к медицине у него не возникло, и Нагибин перешел на сценарный факультет ВГИКа. Окончить институт не удалось. В начале войны институт эвакуировали в Алма-Ату, а Нагибин был призван в армию и осенью 1941 года отправлен на Волховский фронт. Все
впечатления и наблюдения фронтовой жизни позже вошли в его военные рассказы. В ноябре 1942 года Нагибин был контужен, вернулся в Москву и до конца войны работал в газете «Труд». Как корреспондент побывал в Сталинграде, под Ленинградом, при освобождении Минска, Вильнюса, Каунаса. В 1943 году выпустил сборник прозаических произведений «Человек с фронта», и был принят в Союз писателей. Корреспондентские впечатления вошли в рассказы, составившие сборники «Большое сердце», «Две силы» и другие. После окончания войны занимался журналистикой, но не оставляя работать над прозой.  Середина 1950-х была очень плодотворной: один за другим выходят сборники рассказов «Человек и дорога», «Чистые пруды», «Далекое и близкое», «Ранней весной». Однажды по приглашению своего друга едет в Мещеру на утиную охоту, и мещерская тема входит в его жизнь и творчество. Написаны сборники рассказов: «Погоня. Мещерские были» (1963), «Зеленая птица с красной головой» (1966).  В 1980-е годы Нагибин пишет цикл рассказов о «великих» (Гёте, Бах, Тютчев, Лесков). Много сил Нагибин отдает кино, написав сценарии таких известных фильмов, как «Председатель», «Директор», «Красная палатка», «Чайковский», «Ночной гость» и др. Работая и для телевидения, сделал ряд передач о жизни и творчестве Лермонтова, Аксакова, И.Анненского, А.Голубкиной.  Уже после его смерти вышла автобиографическая проза писателя – «Тьма в конце туннеля»; «Моя золотая теща».




  Светозар Кузьмич РУСАКОВ  (1923) 
художник-мультипликатор, подаривший бессмертных Волка и Зайца ("Ну, погоди!").






Марлон БРАНДО   (1924-2004)
Его жизнь больше походила на сценарий кинофильма, чем на реальность. Его семью нельзя было назвать образцовой, школу он так и не закончил. От скучной жизни рядом с деспотом-отцом и матерью-алкоголичкой он сбежал в Нью-Йорк где жил, перебиваясь временными заработками и играя во второсортных пьесах любительского театра. Тогда его и повстречал Уильямс Теннеси, подыскивавший актера на роль Стэнли Ковальского в пьесе «Трамвай «Желание». Брандо легко получил эту роль и попал в Голливуд - во многом благодаря своей внешности. Пресса тут же дала ему прозвище «Дикарь», ведь Марлон плевал на все нормы поведения, позволял себе нецензурные высказывания относительно фильмов, продюсеров, режиссеров и журналистов. Иногда доходило до откровенного хамства. Когда ему должны были вручать «Оскар» за роль Дона Корлеоне в «Крестном отце», за наградой он попросту не явился. Вместо этого на сцену поднялась индейская девушка и сказала, что Брандо отказывается от награды в знак протеста против притеснения индейцев. Голливуд ему не нравился своим лицемерием, он был занят поиском «настоящего». Главным образом это выражалось в  обилии любовниц, жен и детей. Из-за его скандальной натуры и постоянных капризов, дорого обходящихся продюсерам, его всё реже брали сниматься в фильмах, однако Брандо это совершенно не расстраивало. Заработанных денег ему  хватило, чтобы купить небольшой остров и жить там вместе со всей своей постоянно растущей семьей.




Владимир  НОСИК  (1948) 
родился в Москве. После восьмого класса школы пошёл учиться в ПТУ, работал слесарем и токарем. В 1970 году окончил Всесоюзный государственный институт кинематографии (мастерская Бориса Бабочкина) и стал актёром Театра-студии киноактёра, где служил почти 25 лет. Затем стал актёром Малого театра. 
Дебют Владимира Носика на большом экране состоялся в 1966 году в фильме «Иду искать», где Носик исполнил роль обычного деревенского парня. Узнаваемым актёр стал после киноленты «Дебют», снятой в 1978 году.  За свою творческую жизнь Владимир Носик сыграл более чем в 80 кинокартинах, среди которых наиболее известными являются «Тайна записной книжки» (1981), «Инспектор Лосев» (1983), «Гостья из будущего» (1984), «Самая обаятельная и привлекательная» (1985), «Жил отважный капитан» (1985), «Вход в лабиринт» (1989), «Анекдотиада, или история Одессы в анекдотах» (1994), «Американский дедушка» (1993), сериал «С новым счастьем-2» (2001), сериал «Детектив по-русски» (2003). 




Валентин Иванович ДИКУЛЬ   (1948) 
родился в городе Каунас в Литве. Из-за смерти родителей мальчик жил в приюте. Там он освоил жонглирование и акробатику. В 1962 году Валентину шел пятнадцатый год, когда он начал исполнять свой первый номер воздушной гимнастики в Дворце спорта на высоте 13 метров. Неожиданно лопнула стальная перекладина к которой крепилась страховка. Валентин Дикуль упал. Он получил сотрясение мозга и десять переломов, в том числе был травмирован спинной мозг, из-за чего у Валентина парализовало ноги. В больнице вопреки всем уговорам Дикуль занялся собственной реабилитацией, применяя в своем излечении тяжелую атлетику. Метод сработал, и через некоторое время Дикуль вновь вышел на арену цирка.  Позднее Валентин Дикуль на собственном опыте разработал уникальную систему реабилитации людей с травмами спинного мозга – когда поврежденные мышцы заставляют вспомнить их прежнюю функцию и выполнять движения. Ученый-тяжелоатлет преподает эту методику в университетах уже более двадцати лет.  С 1989 по 1991 годы Дикуль был народным депутатом Советского Союза.  Валентин Иванович Дикуль является руководителем реабилитационного центра, в котором проходят лечение больные с церебральным параличом и люди с травмами позвоночника. В Москве открыты три его центра, есть филиалы по всей России, в Германии, Израиле, Америке, Польше и т.д. Является автором ряда книг в этой области.



Эдди МЕРФИ  (1961) 
С детства он был увлечен театром и кино. Уже в 15 лет Мэрфи начал свои выступления как актер разговорного жанра в молодежных клубах. Его авторские миниатюры пользовались неизменным успехом. Владельцы клуба «Комик стрип» помогли устроить Мэрфи прослушивание для телепередачи «Субботним вечером в прямом эфире». Передачи с участием Мэрфи пользовались неизменным успехом, он быстро завоевал любовь радиослушателей.
В 1982 году Эдди Мэрфи дебютировал в кино, сыграв роль Реджи Хаммонда в фильме «48 часов». Успех дебютанта был ошеломляющим и принес ему известность уже как киноактера. Так же восторженно были встречены зрителями и следующие работы Эдди Мэрфи в кино.
В 1987 году фильм с участием Эдди Мэрфи «Полицейский из Беверли Хиллз II» стал самым кассовым фильмом года. Огромные прибыли позволили актеру открыть собственную фирму «Эдди Мэрфи Продакшнз». Компания, основанная Эдди Мэрфи, помогает продвижению актеров и режиссеров афроамериканского происхождения. Эдди Мэрфи было чуть больше тридцати, когда критики назвали его «Всемирной звездой кинокомедии № 1», а его состояние превысило миллиард долларов.






4 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
22 Марта по старому стилю 
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
Восход: 6.54
Заход: 20.13
Долгота дня: 13.19
 

ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
Минимальная температура: - 15.2 (1931 г.)
Максимальная температура: + 21.2 (1990 г.)










Утром выходят смотреть на солнце.

Если вокруг красные круги — это к плодородному году

Стелили холсты белить на снегу.

Зацветает орешник и медуница.







ДЕНЬ СВЯТОГО ИСИДОРА - ПОКРОВИТЕЛЯ ИНТЕРНЕТА! 

Испанский церковный деятель и писатель, Исидор Севильский, считается покровителем
учеников и студентов, а с 1999 года он официально является покровителем сети
Интернет и вообще пользователей компьютерной техники.
Святой Исидор, родившийся приблизительно в 560 году н.э., с 600 года стал архиепископом
Севильи, получил известность благодаря своему благочестию и любви к наукам. Он автор одной из первых книг по этимологии, первым представил работы Аристотеля в Испании, известный реформатор. Исидор Севильский является автором: 20-томного труда "Этимология" - своеобразной энциклопедии раннего средневековья, "Истории королей готов, вандалов и свевов" - главным образом политической и церковной истории вестготской Испании.
На одном из католических ресурсов даже появилась официальная "Молитва перед выходом в Интернет", в которой Святой Исидор уже упоминается как покровитель и заступник всех добрых христиан, находящихся в режиме он-лайн, а звучит молитва следующим образом: 
""Всемогущий и вечный Боже, кто создал нас по Своему подобию и повелел нам искать всего, что есть благого, истинного и прекрасного наипаче в божественном образе Твоего Единородного Сына, Господа нашего, Иисуса Христа, позволь нам молить тебя через заступничество Святого Исидора, епископа и доктора, чтобы в наших странствиях по интернету мы устремляли бы наши руки и глаза лишь к тому, что угодно Тебе и проявляли бы доброжелательность и терпение ко всем душам, кого ни встретим во имя Господа нашего Иисуса Христа, аминь!".






       






1147 
В этот день князь Суздальский Юрий Владимирович Долгорукий устроил великий пир в честь своего союзника князя Новгород-Северского Святослава Ольговича.
Проходило пиршество в никому неведомой Москве, чем древние репортеры светской хроники были так потрясены, что впервые помянули будущую столицу в хрониках, а Долгорукого с тех пор стали считать основателем города.





1500   Португальский мореплаватель Педру Кабрал
открыл Бразилию, приняв ее за остров.



1932 Американский ученый С. КИНГ впервые выделяет витамин "C". 

Данный витамин очень важен для жизнедеятельности человеческого  организма.  Он играет основную роль в образовании коллагена, который необходим для роста и восстановления клеток ткани, десен, кровеносных сосудов, костей и зубов, а также способствует усвоению организмом железа.  О существовании таких веществ как витамины, ученые догадывались задолго до открытия Кинга. Еще в 1880 году русский биолог Николай Лунин из Тартусского университета провел ряд опытов на мышах по данному направлению и в своей диссертационной работе сделал вывод о существовании какого-то неизвестного вещества, необходимого для жизни в небольших количествах.  В то время вывод Лунина был скептически принят научным сообществом. 
В 1927 году венгерский биохимик Альберт Сент-Дьёри  выделил вещество, которое, как впоследствии доказал Кинг, было необходимо организму для предупреждения цинги. После пяти лет
кропотливых исследований Кинг выделил из лимонного сока это вещество,  названное позднее витамином C.
Структурная формула данного витамина была довольно  быстро определена, и в 1933 году ученые Говард и Рейнстейн
синтезировали его. Большинство организмов синтезирует его из глюкозы,  но человек этого делать не может и должен получить его с пищей. Для  человека витамин С очень важен. Он способствует заживлению ран, снижению уровня холестерина, защищает от инфекций, предотвращает появление тромбов. Потребность в витамине С увеличивается при  болезни, стрессах, подверженности токсическим воздействиям. Витамин участвует в выработке жизненно необходимых химических веществ, помогает очищать организм от ядов. Также ученые пришли к выводу, что недостаток витамина
С ускоряет старение организма.




1949  
В Вашингтоне США, Бельгия, Великобритания, Голландия, Дания, Исландия, Италия, Канада, Люксембург, Норвегия, Португалия и Франция подписали Североатлантический договор - на свет появилось НАТО.



    4 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:



Пьер-Поль ПРЮДОН (1758-1823)
До 1780 года учился у Ф. Девожа в Дижоне, затем до 1783 года — в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже.
В 1784-1789 годах посетил Италию и испытал сильное воздействие античного искусства, живописи Леонардо да Винчи и
Антонио Корреджо. 
Писал картины и панно, выполнял портреты, работал как иллюстратор и  литограф. 

Общественное признание  пришло к Прюдону в 1803 году, когда он получил заказ на выполнение ряда
декоративных работ в Лувре. Ему покровительствовала императрица  Жозефина; в 1805 году он написал ее портрет, который сейчас находится в  Лувре.
В творчестве Прюдона черты позднего классицизма сочетаются с  интимностью, грацией и живописной мягкостью, унаследованными от  искусства 18 века.
  Вместе с тем в ряде произведений, проникнутых    экзальтацией или сентиментальностью,  Прюдон предвосхищает    настроения,  свойственные искусству романтизма. "Справедливость и Божественное Отмщение преследуют Преступление".  Источник сюжетов многих произведений Прюдона – античная  мифология. Его картины написаны в мягкой, изящной манере и отличаются  тонкостью передачи настроения. Среди его произведений: «Любовь, соблазняющая Невинность», «Правосудие и Божественное Возмездие, преследующие Преступление», «Похищение Психеи»  и «Сон Психеи».  Прюдон  был замечательным рисовальщиком – его  рисунки, выполненные мелом на цветной бумаге, хранятся в музее Конде в Шантийи и  в Лувре, и одним из лучших портретистов своего времени.




Томас Майн РИД    (1818-1883)
родился в Ирландии. Его родители были католическими церковнослужителями, жили небогато. Получив хорошее образование в Белфасте в Королевском университетском колледже, и не желая идти по стопам своих родителей, в 1840 году Томас отправляется в Америку. В поисках своего призвания он работает учителем, торговцем, репортером, общается с прославленными представителями индейских племен. В 1846 году в качестве журналиста издания «Spirit Of The Time», Майн Рид отправляется на войну, которая шла между США и Мексикой
. Участвуя в боевых действиях, он одновременно собирает и публикует материалы в еженедельнике под названием «Заметки стрелка».  В 1848 году он заканчивает карьеру военного, подает в отставку и в чине капитана возвращается  в журналистику и литературу. Взяв за основу рукописи о Мексиканской войне, в 1850 году Майн Рид пишет свой первый роман «Вольные стрелки». После выхода романа в свет автор становится знаменитым и признанным писателем, к нему наперебой обращаются издатели, а книги расходятся очень быстро. В течение 16 лет им были написаны все его знаменитые произведения, такие как «Белый вождь», «Оцеола», «Квартеронка», а также самым известный роман – «Всадник без головы». Тиражи книг Рида постоянно росли вместе с его популярностью. Кроме художественных произведений из-под его пера выходят очерки и заметки этнографического и натуралистического характера.  В 1870 году его настигла болезнь, развившаяся из-за ранения, полученного на Мексиканской войне. Ему стоило большого труда продолжать литературную деятельность, и тем не менее, Майн Рид не сдавался. Уже после его смерти были опубликованы его последние произведения – «Переселенцы Трансвааля», сборник рассказов «Пронзенное сердце» и другие. Книги Майн Рида были переведены на французский, немецкий, итальянский, испанский, шведский, русский и даже на один из языков американских индейцев.



Линус ЙЕЛЬ (1821)
американский изобретатель цилиндрического дверного замка


 

Александр Николаевич АФИНОГЕНОВ (1904-1941)
После окончания школы поступает в Московский институт журналистики, который заканчивает в 1924. В этом же году опубликовал свою первую пьесу "Роберт Тим".
В 1927 - 29 заведовал литературной частью, а позднее стал руководителем Первого Московского рабочего театра Пролеткульта. На ранних пьесах Афиногенова сказалось влияние эстетики этой организации пролетарской самодеятельности: упрощенность и схематичность характеров героев. В 1928 он написал пьесу "Волчья тропа", получившую одобрение критики.  В 1929 в МХАТе 2-м была поставлена пьеса "Чудак" - одна из первых советских пьес, посвященных передовикам социалистического строительства и борьбе с бюрократизмом и карьеризмом, а в 1930 - пьеса "Страх".  В начале 1930-х Афиногенов был одним из руководителей РАППа (Российская ассоциация пролетарских писателей). В 1935 в Театре им. Евг.Вахтангова шел спектакль "Далекое", затем последовали постановки романтической драмы "Салют, Испания!", пьесы "Мать своих детей". Большой популярностью пользовалась лирическая комедия "Машенька", впервые поставленная тем же театром (1940). С начала Отечественной войны Афиногенов возглавил литературный отдел Совинформбюро. В сентябре закончил пьесу "Накануне" о борьбе советских людей с фашистскими захватчиками. Во время налета фашистской авиации на Москву
Афиногенов погиб.



Сигизмунд Абрамович КАЦ  (1908-1984) 
Родился в Вене, в семье российского специалиста текстильного производства. В 1915 году семья возвратилась в Россию.В  1924—1928 годах работал в «Синей блузе», автор музыки «Гимна
синеблузников».  В 1925 году поступил в музыкальный техникум Гнесиных. Учился по классу фортепиано и классу композиции (у Михаила Гнесина). В 1932—1934 годах служил в музыкальном взводе 3-го стрелкового полка Московской Пролетарской дивизии.После службы в армии, как гнесинец, был принят на третий курс Московской консерватории, которую окончил в 1937 году по классу композиции Н. С. Жиляева. Автор оперы «Капитанская дочка»,  оперетт «Взаимная любовь», «Я Вам пишу», «Южная ночь», «Чемпион мира», «Звёздный рейс», ряда песен. Писал музыку к постановкам Московского театра юного зрителя, для цирковых программ, к игровым, документальным и анимационным фильмам.




Юрий Павлович ГЕРМАН (1910-1967) 
родился  в Риге в семье поручика. Во время Первой мировой войны отец был на фронте, мать отправилась за ним сестрой милосердия, взяв с собой сына. Всю войну он
сопровождал на фронтах родителей. После войны учился в Курске, где в  «Курской правде» был напечатан его первый рассказ, затем – очерки, фельетоны и «всякая газетная мелочь». Автору было 16 лет.  После жил в городе Дмитрове, руководил драматическим кружком. Здесь написал свой первый роман «Рафаэль из парикмахерской», позже изданный в Москве. Чувствуя необходимость профессионального образования, едет в Ленинград и поступает в техникум сценических искусств, выпускавший руководителей самодеятельности.  Но ему не понравилась программа: учили танцам, технике речи, фехтованию. Ушел, начал работать на металлическом заводе чернорабочим, на досуге писал, печатался в журнале «Юный пролетарий», затем работал в редакции газеты бумажной фабрики. Здесь познакомился с немецкими специалистами, приехавшими в СССР. Возник замысел написать роман об этом.  В 1931 году вышел роман «Вступление», положительно оцененный М.Горьким. Затем появился роман «Бедный Генрих».   Став профессиональным писателем, все свое время отдавал литературному творчеству.  Во время Великой Отечественной войны служил на Северном флоте военным корреспондентом. В послевоенные годы пишет киносценарии «Пирогов», «Дело Румянцева», «Белинский», «Дорогой мой человек», работает над романом «Россия молодая», вышедшим в 1952 году. В 1956 году вышел роман «Подполковник медицинской службы», в 1957 году – «Дело, которому ты служишь».



Элина  БЫСТРИЦКАЯ   (1928) 
родилась в Киеве. Детство ее прошло на Украине. Во время Великой Отечественной войны училась на курсах медсестер и по окончании стала работать в госпитале. В 1944 году была зачислена в медицинский техникум, а в 1947 году получила диплом об его  окончании.  В то же время начала заниматься в кружке художественной самодеятельности. В 1947 году сдала экзамены в Нежинский пединститут, но уже в 1948 году перевелась в Институт театрального искусства им. И. К. Карпенко-Карого в Киеве на курс Л. А. Олейника.  В 1953 году окончила институт, актёрский факультет. Начала работать в Русском драматическом театре в Вильнюсе. В 1958 году Быстрицкая вошла в труппу Малого театра и играла в спектакле «Веер леди Уиндермиер». В 1950 году начинаются первые съемки в кино: «В мирные дни», «Неоконченная повесть», «Тихий Дон», Добровольцы», «Все остается людям». В этом же году Быстрицкая начинает преподавать. В течение семнадцати лет Элина Авраамовна была главой Федерации художественной гимнастики Советского Союза.




Андрей Арсеньевич ТАРКОВСКИЙ  (1932-1986) 
сын известного русского поэта Арсения Тарковского и будущий режиссер. Первое высшее образование получил в Московском институте востоковедения.  В 1960 году оканчивает факультет режиссуры ВГИКа. Первая, она же и дипломная работа режиссера – короткометражная лента «Каток и скрипка».  После окончания института работал на «Мосфильме», был автором и соавтором различных работ, наиболее известные из них «Антарктида – далекая страна», «Один шанс из тысячи», «Берегись! Змей!». Всемирную известность ему принесла картина «Иваново детство». Эта лента получила много наград, в том числе и премии Венецианского фестиваля. Фильмы Андрея Тарковского становились известными и отмечались критиками. Его картина «Страсти по Андрею» была включена в 100 лучших фильмов истории кино.  Кроме того, он ставит фильмы по книгам известных писателей-философов – С. Лема и братьев Стругацких. Это картины «Солярис» и «Сталкер». Особую известность получил его автобиографический фильм «Зеркало». С 1982 года Тарковский работает в Италии на съёмках фильма «Ностальгия». По окончании съёмок в 1984
году режиссёр принял решение не возвращаться в СССР. Последний фильм режиссера был поставлен в Швеции под названием «Жертвоприношение». 




Илья Рахмиэлевич РЕЗНИК (1938) 
Песни Ильи Резника – это целая эпоха. Кто не знает таких  его хитов как «Маэстро», «Еще не вечер», «Старинные часы», «Звёздное лето», «Бабушка рядышком с дедушкой», «Журавлик», «Чарли», «Вернисаж»,  «Я за тебя молюсь»...
Песни Ильи Резника – это целая эпоха. Кто не знает таких его хитов как «Маэстро», «Еще не вечер», «Старинные часы», «Звёздное лето», «Бабушка рядышком с дедушкой», «Журавлик», «Чарли», «Вернисаж», «Я за тебя молюсь»...
Илья Рахмиэлевич Резник родился в Ленинграде. Пережил блокаду города, эвакуацию. С детства он мечтал о театре. В 1958 году поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кино. С 1965 по 1972 год работал в актерской труппе театра имени В. Ф. Комиссаржевской. Известность Илье Резнику принесла песня «Золушка», написанная в 1969 году. После чего он уходит из театра и занимается песенной поэзией. В 1975 году поэт был удостоен премии «Золотая лира» за песню «Яблони в цвету». В 1977 году пишет песни к опере «Черная уздечка – белой кобылице», которая была поставлена в Москве на сцене «Камерного Еврейского музыкального
театра». С 1980 года активно сотрудничает с Аллой Пугачевой. В 1984 году пишет сценарий к фильму «Пришла и говорю». В 1991 году был создан театр Ильи Резника, дебютом которого стал музыкальный спектакль «Игра в Распутина или Ностальгия по России».




Сергей Петрович ЛЕЙФЕРКУС (1946) 
выдающийся певец, завоевавший все оперные сцены мира.
Он получил образование в Ленинградской консерватории, по окончании которой долгое время работал в ленинградских оперных театрах.  Всемирная слава пришла к певцу в начале 80-х годов, когда он начал сотрудничать с ведущими оперными театрами мира, такими
как Королевская опера Ковент Гарден, Венская государственная опера, Опера де Бастий, Ла Скала, Метрополитен Опера и Театр Колон (Буэнос-Айрес). 
Сергей Лейферкус стал постоянным и желанным гостем на крупнейших оперных фестивалях в Эдинбурге, Брегенце, Глайндборне, Тэнглвуде, Равинии и Зальцбурге.  Сегодня он уделяет внимание не только сценической  работе, но также много выступает и с концертными программами в Москве,  Санкт-Петербурге, Нью-Йорке, Лондоне, Амстердаме, Вене, Милане и др. Он
сотрудничал с Бостонским, Нью-Йоркским, Монреальским, Берлинским,  Лондонским симфоническими оркестрами, с такими выдающимися дирижерами,  как Клаудио Аббадо, Зубин Мета, Сэйджи Озава, Юрий Темирканов, Валерий
Гергиев, Неэме Ярви, Мстислав Ростропович, Курт Мазур и многие другие.



5 АПРЕЛЯ

 






год 2018 от Рождества Христова
23 Марта по старому стилю 
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
Восход: 6.50
Заход: 20.15
Долгота дня: 13.25


ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
Минимальная температура: - 19.4 (1931 г.)
Максимальная температура: + 18.4 (2001 г.)







На солнцепеке сходит последний снег.
Но там где есть тень и в лесу снегу еще много.
Особенно в ельнике.
Прилетает  зяблик.







     





1722  Экспедиция адмирала Якоба Роггевена открыла остров, названный ими островом Пасхи.
Открытие мореплаватели сделали в первый день христианской Пасхи, после того, как благополучно обошли Южную Америку, вышли в Тихий океан и взяли курс на северо-запад на восьмом месяце плавания. Остров, естественно, в честь праздника и назвали.  Голландцы были поражены видом «разноцветных» туземцев: чернокожих и краснокожих, однако еще большее впечатление на них произвели гигантские, до 20 метров высотой, каменные истуканы. Их называли «моаи». Некоторые моаи были в «шапках» из красного камня. Изготовлялись моаи в каменоломнях в центре острова. Каким образом они доставлялись к побережью, неизвестно. По легенде они «шли» сами. Сегодня остров Пасхи — территория Чили, а Моаи — одна из главных достопримечательностей и «приманок» для туристов. Местное название острова — Рапа-Нуи. В художественной литературе встречается также название Вайгу.  Наряду с архипелагом Тристан-да-Кунья является самым удалённым населённым островом в мире. Расстояние до континентального побережья Чили составляет 3703 км, до острова Питкэрн, ближайшего населённого места, — 1819 км.




1859    

Чарльз Дарвин отослал первые три главы "Происхождения видов" своему издателю.
В ноябре книга появится в продаже и сразу же исчезнет с прилавков.



1874
В Вене «Летучая мышь» Иоганна Штрауса-сына впервые была исполнена в театре «Ан дер Вин».
Это удивительно, но «Летучая мышь» была холодно принята той самой изысканной венской публикой, которая боготворила Штрауса за вальсы. Оперетта не выдержала и двадцати представлений в первом сезоне, после чего была снята с репертуара театра.
Однако в Берлине это произведение Штрауса имело огромный успех. В Париже нарасхват шли не только портреты композитора, но шляпы и перчатки «а ля Штраус» и галстуки «Летучая мышь».  Лишь после такого триумфа в Европе эта оперетта, вновь поставленная в Вене, была достойно оценена зрителями. В дальнейшем вальсы Штраус писать не перестал, но также создал множество прекрасных оперетт.  Из шестнадцати написанных композитором произведений данного жанра лучшей, бесспорно, можно назвать именно «Летучую мышь». Через 20 лет после первого исполнения шедевр Штрауса поставил в Гамбурге  Густав Малер, приблизив «Летучую мышь» к жанру комической оперы.  Также к данной оперетте обращались и другие выдающиеся музыканты. Кроме Малера «Летучую мышь» ставили Б.Вальтер, Ф.Вейнгартнер, Г.Кнаппертсбуш. Трижды обращался к ней дирижер Г.Караян.



 



1876  В Париже русский электротехник Павел Яблочков получил патент на "электрическую свечу". 

Утверждают, что изобрел он ее впервые в России, но не был понят и поддержан. Впервые "русский свет" был применен в большом парижском магазине "Лувр": 22 "свечи Яблочкова" заменили 200 газовых рожков.







1910
Во Франции запрещены поцелуи на железной дороге.
Причиной запрета были названы задержки с отправлением поездов.



1989
Состоялось первое выступление «Вивальди-оркестра» под управлением скрипачки и дирижера Светланы Безродной.  Оркестр состоял только из клавесинистки и исполнительниц, играющих на смычковых инструментах. Благодаря исключительно женскому составу оркестр сразу же стал уникальным.  Ныне репертуар оркестра Безродной помимо музыки итальянского барокко включает и современные композиции. 
В музыкальном мире, где кипят нешуточные страсти и который по-своему очень закрыт, женский оркестр, казалось бы, неуместен, но он нашел свою нишу, сумел утвердить собственную исполнительскую манеру. Этот коллектив возродил легендарный струнный оркестр, который был создан более двух веков назад великим Антонио Вивальди при венецианском приюте «Пьета» для девочек-сирот. 



  5  АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:



Винчецо ВИВИАНИ (1622-1703) 
итальянский математик и физик, член Флорентийской АН,  ученик Галилео Галилея.
Родился 5  во Флоренции. Образование он получил  в иезуитской школе, а после ееокончания познакомился с учеником Галилея – Торричелли. Совместно они проводили различные физические опыты.  В 1639 году Вивиани становится учеником самого Галилея. Винченцо стал неоценимым помощником слепого ученого, который в  то время находился под надзором инквизиции и проживал в Арчетри,  недалеко от Флоренции.  Через три года Галилей умер, еще через пять лет  умер и Торричелли. Вивиани продолжил научные исследования своих  наставников. Попутно подготавливая к печати сборник трудов Галилея и биографию ученого.  В это же время тосканский герцог Фердинанд II  Медичи предоставил Винченцо свое покровительство и почетное место в Академии, которая была создана специально для исследований природы.
Тем самым репутация Вивиани как достойного преемника Галилия  упрочнилась, и он получил ряд приглашений  от монархов на хорошие  должности. Медичи, обеспокоенный этим обстоятельством, в 1666 году назначает Вивиани придворным астрономом с высоким окладом.  Вивиани в своем завещании оставил часть средств на погребение и сооружение памятника Галилею в соборе Санта-Кроче. Его воля была исполнена в 1737 году: римская церковь разрешила перезахоронить Галилея, и теперь могилы  учителя и ученика находятся рядом.




Гавриил Степанович БАТЕНЬКОВ    (1793-1863)
родился в семье офицера в Тобольске. С рождения не отличался отменным здоровьем, но получил военное образование во 2-ом кадетском корпусе в Петербурге. Участвуя в военной компании 1813-1815 годов, проявил себя храбрым офицером, но раненым был взят в плен при Монмирале.  В 1816 году был вынужден уйти в отставку. Позднее поступил на службу в ведомство путей сообщений, но за свой неуживчивый характер был назначен управляющим десятым округом путей сообщений в Сибири. Гавриил Степанович постоянно хотел обратить на себя внимание, вследствие чего в Томске принял участие в организации масонской ложи «Великого Светила», его записки легли в основу «Сибирского Учреждения». Генерал-губернатор Михаил Сперанский назначил Гавриила Батенькова делопроизводителем сибирского комитета. В 1823 году последовало следующее назначение – членом военных поселений. В конце 1825 года Батеньков подал в отставку, и она была принята безоговорочно. Это озлобило Гавриила Степановича и толкнуло на сближение с руководителями декабристского Северного общества.  Участие Батенькова в восстании (14) 26 декабря двусмысленное. С одной стороны, он не был предупрежден о восстании и не участвовал в нем, с другой, признавал себя главным деятелем движения. За это был приговорен к пожизненной каторге, которую император Николай I заменил двадцатилетней.  Отбыв заключение, в 1846 году Гавриил Степанович был отправлен на поселение в Томск. Он любил появляться в обществе, оставался очень деятельным, но политики старался не касаться. В европейскую часть России Батеньков возвратился в 1856 году, много путешествовал, посетил обе столицы.



Герберт ФОН КАРАЯН  (1908-1989)
родился в семье музыкантов в Зальцбурге. Десять лет, с 1916 по 1926 годы, учился в Зальцбургской консерватории Моцартеум. В Венской музыкальной академии занимался дирижированием у Ф. Шалька. Дебют Герберта фон Караяна как дирижера состоялся в академии в 1928 году. Уже через десять лет он стал дирижером Берлинской государственной оперы. Членство в нацистской партии с 1933 по 1945 годы создало соответствующую репутацию, и некоторые музыканты категорически отказывались играть с Караяном в концертах.
    Успех пришел к Герберту фон Караяну в послевоенное время  в 1948 году. Он дирижировал на Зальцбургском фестивале, а после этого  получил приглашение стать руководителем Венского симфонического
оркестра. В 1954 году Герберт фон Караян стал руководителем Берлинского филармонического оркестра и оставался на этом посту до самого последнего дня. Одновременно был руководителем Венской государственной оперы и Зальцбургского фестиваля. Организовал пасхальный фестиваль в Зальцбурге. 




Грегори ПЕК    (1916) 
родился в Ла-Джолле (шт. Калифорния). Учился в  алифорнийском университете и в школе драматического искусства.  Его приход в кинематограф был почти неизбежен: высокий, статный, красивый юноша с мужественным лицом и выразительными черными глазами, он как будто был создан для ролей положительных героев и «стопроцентных американцев», надежных, сильных  и обаятельных. Он сразу и безоговорочно покорил зрительские сердца.  В 1943 году Пек дебютирует в кино. В первой же роли в фильме «Дни славы» он находит свое амплуа положительного персонажа, заражающего окружающих своим оптимизмом и верой.  Фильм следует за фильмом и везде Грегори Пек предстает эталоном настоящего мужчины, красивого, уверенного в себе, и вместе с тем нежного и заботливого возлюбленного... Для многих зрителей, а особенно зрительниц, именно Грегори Пек стал воплощением мужского идеала.  В 1947-1952 годах имя Пека прочно входит в список десяти самых известных актеров американского кино. Лирическая комедия У. Уайлера «Римские каникулы» стала одной из лучших работ Пека. История любви репортера и принцессы, позволившей себе на несколько часов почувствовать себя обычной смертной, покоряла удивительной чистотой и достоверностью поведения героев. Выдуманная сказка в блестящем исполнении трогательно-хрупкой Одри Хепберн и мужественно-сдержанного Пека волновала зрителей, заставляла их смеяться и плакать.  В последние годы Пек снимался мало. Но его до сих пор помнят зрители, преимущественно по старым фильмам, где молодой, красивый и благородный герой Пека любил, страдал и отстаивал справедливость.




                                                Артур ХЕЙЛИ (1920)
канадский прозаик британского происхождения, создавший ряд бестселлеров в жанре производственного романа.  Родился в Лютоне, графство Бедфордшир (Англия). Служил в королевских военно-воздушных силах с начала Второй мировой войны в 1939 до 1947 года, после чего переехал в Канаду. Сменив несколько работ, начал писать книги. В 1956 году стал профессиональным писателем, начав работать на телеканал CBC для драмы «Опасный полёт» (в печати «Взлётная полоса 08»).  После успеха романа «Отель» в 1965 году Хейли переехал в Калифорнию, в 1969 году переехал на Багамы, чтобы уйти от канадских и американских налогов, на которые уходило до 90 % его доходов. В каждом из его романов встречаются различные финансовые или технические подробности, в дополнении к драматическим отношениям между героями, доступным языком изложенная информация о том, как функционирует то или иное устройство или система и как они влияют на общество и его индивидуумов. Его книги были весьма популярны у читателей и неизменно становились бестселлерами.Хейли проводил около года в работе над сюжетом, около шести месяцев делал заметки и черновики и как результат, около полутора лет писал  собственно книгу.  Многие из книг Артура Хейли становились бестселлерами № 1 в списке Нью-Йорк Таймс. В мире было продано более 170 миллионов экземпляров на 40 языках. Многие произведения были экранизированы, а по «Отелю» был снят телесериал. По «Аэропорту» был снят блокбастер с превосходными спецэффектами.


 


6 АПРЕЛЯ

 




год 2018 от Рождества Христова

24 Марта по старому стилю

год 5778  от Сотворения Мира


СОЛНЦЕ:
Восход: 6.48
Заход: 20.17
Долгота дня: 13.29


ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
Минимальная температура: - 14.1 (1896г.)
Максимальная температура: + 17.9 (1975г.)


 



Если весна уже пришла, морозов много впереди.

Коли ночь теплая, весна — дружная.

Сойдет к этому дню снег, сойдет насовсем.

Если нет — пролежит долго.




ДЕНЬ РАБОТНИКА СЛЕДСТВЕННЫХ ОРГАНОВ.

Указом президиума Верховного Совета СССР от 6 апреля 1963 года право производства
предварительного следствия было передано министерству охраны общественного
порядка, позднее переименованного в МВД СССР.

Введение указа в действие и положило начало официальной деятельности следственного аппарата органов внутренних дел.

История становления органов предварительного следствия началась гораздо раньше официальной даты образования.

Согласно Уставу уголовного судопроизводства, принятому в 1864 году, была заложена идея процессуальной самостоятельности следователя, которая нашла отражение во всех последующих уголовно-процессуальных законах Российского государства.


    6 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ:



1327  

В церкви Святой Клары в Авиньоне Франческо ПЕТРАРКА впервые повстречал Лауру,

которую полюбил с первого взгляда.




1818  

В Париже барон Карл ДЕ ДРЕЗ продемонстрировал первое двухколесное средство передвижения
(прообраз современного велосипеда).

Конструкция была деревянной, а ездок передвигался, отталкиваясь от земли ногами.






1896  В Афинах начались первые современные Олимпийские игры (6-15 апреля).

6 апреля 1896 года раздался пушечный выстрел, ввысь взметнулись звуки олимпийского гимна, сопровождаемого пением женского хора. Эхо музыки, которая принесла славу оперному композитору Спиро Самара, ныне абсолютно забытому, отозвалось далеко за холмами, обрамляющими город… На Мраморном стадионе в Афинах в присутствии восьмидесяти тысяч зрителей король Греции Георг I объявил об открытии Игр I Олимпиады нового времени. Это событие фактически формально отменило указ императора Феодосия от 394 года о запрете Олимпийских игр как пережитка язычества.

 В первых современных Играх принимали участие 245 спортсменов, среди которых были исключительно мужчины, из 13 стран: Австралии, Австро-Венгрии, Италии,
Болгарии, Великобритании, Германии, Греции, Дании, США, Франции, Чили,
Швейцарии и Швеции.

 Ввиду отсутствия необходимых средств Российская команда в соревнованиях участия не принимала. Правда, один представитель России все-таки прибыл в Афины. Это был киевлянин Николай Риттер. Он подал заявку на участие в соревнованиях по борьбе и стрелковому спорту, но потом забрал ее обратно. Впоследствии Риттер стал одним из самых активных популяризаторов Олимпийских игр в России.



1923   В Москве открыт театр Моссовета.





1927

Ленинградская телефонная станция приступила к массовой установке телефонов-автоматов.



  АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:



РАФАЭЛЬ (1483-1520)

- итальянский живописец и архитектор, один из самых великих художников во всей мировой истории.
Четыре гения сияют в Италии в период Высокого Ренессанса. Каждый из них - целый мир, законченный, совершенный, впитавший в себя все знания, все достижения предыдущего века и вознесши их на ступени, до них недоступные человеку: Леонардо да Винче, Рафаэль, Микеланджело, Тициан.
Имя Рафаэля в мировой истории искусства связано представление о возвышенной красоте и гармонии. Его исскуство предельно гармонично, дышит внутренним миром, душевной чистотой, умиротворением. За свою недолгую жизнь Рафаэль создал множество станковых картин, всемирно известные фрески, превосходные портреты. Универсально одаренная личность, как и многие другие мастера итальянского Возрождения, Рафаэль, был также архитектором и руководил археологическими раскопками.
Сюжеты произведений Рафаэль разнообразны, но на протяжении всей жизни художника особенно привлекал образ Богоматери. Рафаэля заслуженно именовали "мастером Мадонн", его картины "Мадонна Конестабиле", "Сикстинская мадонна", "Мадонна в зелени", "Мадонна в кресле", приобрели мировую известность.



Филип Генри ГОССЕ  (1810-1888) 


Говорят, большинство изобретений миру преподнесли чудаки. Возможно, Филипп Генри был
один из них. У него была прекрасная по тем временам профессия – купец. Но юный
Филипп не хотел в нее погружаться целиком и полностью, его завораживали красоты
живой природы, в частности, обитатели водоемов.
 

Он безвозвратно потерял голову от рыбок в 17-летнем возрасте, когда отправился в
Ньюфаундленд. Причем, первой его любовью были бабочки и различные жуки. Но
рыбки! Рыбки поразили его в самое сердце. 

 Натуралист Госсе еще больше укрепился в своем желании разводить рыбок, когда ознакомился с первой европейской книгой по аквариумистике «Природная история домашних животных» Й.М. Бехштейна, которая была издана в 1797 году в Тюрингии. Она содержала описание условий содержания в неволе вьюна и золотой рыбки. Первый «публичный аквариум» был открыт в лондонском Риджент-Парке весной 1853 года. Но и до этого, начиная с 1850 года, в Лондоне Госсе демонстрировал маленькие аквариумы, в которых размещал морских животных. Следом за Лондоном публичные аквариумы появились в Берлине, Неаполе, Париже, США. И все-таки настоящий аквариумный бум возник только после того, как аквариумы, были установленные на Всемирной выставке в Париже в 1867 году.


Александр Иванович ГЕРЦЕН (1812-1870)


родился (25 марта) 6 апреля в Москве. Он был внебрачным сыном богатого русского помещика
И.Яковлева и молоденькой немецкой мещанки Луизы Гааг из Штутгарта. Мальчик
получил вымышленную фамилию Герцен (от немецкого слова «сердце»). 

Воспитывался в доме Яковлева, получил хорошее образование, знакомился с сочинениями  французских просветителей, читал запретные стихи Пушкина, Рылеева. Глубокое влияние на Герцена оказала дружба с талантливым сверстником,
будущим поэтом Н.Огаревым, которая продолжалась всю их жизнь.
В 1829 году Герцен поступил на физико-математический факультет Московского университета, где вскоре образовал группу из прогрессивно мыслящих студентов. К этому времени относятся его попытки изложения собственного видения общественного устройства. Уже в первых статьях Герцен показал себя не только философом, но и блестящим литератором. 

 Обратившись к художественной прозе, Герцен написал роман «Кто виноват?», повести «Доктор Крупов»  и «Сорока-воровка», в которых своей главной целью считал обличение русского рабства.

 В 1847 году Герцен с семьей покинул Россию, уехав в Европу. В 1852 году Герцен поселился в Лондоне.
Совместно с Огаревым он стал издавать революционные издания – альманах «Полярная звезда» и газету «Колокол», влияние которых на революционное движение в России было огромным. Но главным его созданием эмигрантских лет является «Былое и думы».


Николай Васильевич СКЛИФОСОВСКИЙ (1836-1904)


Склифосовский является автором более семидесяти ценных работ по хирургии, в том числе военной хирургии. Он разрабатывал методики хирургического обеззараживания, горячую обработку инструментов и медицинской одежды. Благодаря его методикам практически полностью были исключены послеоперационные заражения и осложнения.

Николай Васильевич Склифосовский родился (25 марта) 6 апреля близ города Дубоссары в Херсонской губернии.
После окончания  Одесской гимназии поступил на медицинский факультет Московского
университета. В 1859 году стал заведующим хирургическим отделением одесской городской больницы. В 1863 году стал доктором медицины.

С 1866 года работал в Германии, в патологоанатомическом институте, военном лазарете, затем во Франции и Англии. Вернувшись в Россию, он издал множество трудов и был приглашен в Киевский университет на кафедру хирургии, а затем – в Императорскую медико-хирургическую академию. Он также работал в военных клиниках Черногории вместе с полевым хирургом Николаем Пироговым



Иван Захарович СУРИКОВ (1841-6.05.1880)

поэт-самоучка, представитель «крестьянского» направления в русской литературе. Многие его стихи стали народными песнями: «Рябина» («Что шумишь, качаясь»), «В степи» («Степь да степь кругом»), «Сиротой я росла...» и другие.

На стихи Сурикова писали музыку такие композиторы, как А.Бородин, Н.Римский-Корсаков, А.Даргомыжский, П.Чайковский.

В 1862 году Суриков познакомился с поэтом А.Плещеевым, который высоко оценил его произведения, способствовал формированию поэтического таланта юноши, а также помог  ему опубликовать стихи в журнале «Развлечение», после чего последовали публикации в других изданиях.
Все поэтическое творчество Сурикова, неразрывно связанное с традициями русской литературы и фольклора, некоторыми сторонами перекликающееся с поэзией А.Кольцова, Т.Шевченко, Н.Некрасова, И.Никитина, ярко отражает собственную жизнь поэта, полную лишений и страданий. Все пережитое им он сумел выразить в простых, прочувствованных стихах, отличающихся лиричностью и мелодичностью. Основные темы его поэзии — жизнь крестьянства, городской бедноты, их изнурительный труд, картины природы…


Василий Васильевич МЕРКУРЬЕВ (1904-1978)

Хотя в кино Меркурьев дебютировал еще в 1924 году в картине «Девятое января», но активно он начал сниматься только с середины 1930-х годов. Его кинокарьера началась с роли в драме Б.Шписа и Р.Мильмана «Инженер Гофф» (1935). Затем были роли в картинах «Возвращение Максима» (1937), «Танкисты» (1938), «Член правительства» (1939) и другие.  С началом Великой Отечественной войны театр был эвакуирован в Новосибирск. Вместе с ним
уехал и Меркурьев с семьей. В эвакуации Василий продолжил заниматься творчеством, выступая со спектаклями и обучая молодых актеров. 

Вернувшись в Ленинград в 1947 году, он продолжил работу в Пушкинском театре как актер, а
также пробовал свои силы в театральной режиссуре. В его активе постановки спектаклей «Мещане», «Три сестры», «Чапаев».

 Несмотря на большую занятость, Меркурьев никогда не отказывался поработать и в других театрах страны, в том числе и в провинциальных, а приглашали очень многие. Он много гастролировал по СССР, и спектакли с его участием в самых разных городах неизменно шли с огромными аншлагами.

 Он был великим театральным актером, но настоящую популярность и всенародную любовь ему принес все же кинематограф. Самыми известными стали его роли в таких легендарных картинах, как «Небесный тихоход» (1945), «Золушка» (1947), «Повесть о настоящем человеке» (1949), «Верные друзья» (1954), «Двенадцатая ночь» (1955), «Летят журавли» (1957), «Повесть пламенных лет» (1960), «Полустанок» (1963), «Прощание с Петербургом» (1971), «Верный друг Санчо» (1974) и многие другие. Всего в кино им сыграно более 60 ролей.

Еще с 1932 года он начал преподавать в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии, где в 1950 году стал профессором. Там же вместе со своей женой И.Мейерхольд Меркурьев руководил актерской мастерской, а в Выборге создал театр драмы.



Вано МУРАДЕЛИ (1908-1970)

Мурадели смолоду был ревностным сталинистом. Уроженец того же города Гори, что и Сталин, он патриотично поменял концовку своей фамилии, дабы приблизить ее по звучанию к фамилии Джугашвили. 
Мурадели писал в воспоминаниях, что в возрасте пяти лет говорил только по-грузински. Московские современники воспринимали его в зрелом возрасте как грузина.
Окончил Тбилисскую консерваторию в 1931 году по классу композиции у Бархударяна и Багриновского, затем поступил в МГК имени П.И. Чайковского, где совершенствовался под
руководством Н. Я. Мясковского и Б.С. Шехтера по классу композиции, которую окончил в 1938 году. С 1939 по 1948 годы возглавлял оргкомитет СК СССР, во время войны — художественный руководитель Центрального ансамбля ВМФ СССР, с которым выступал на фронтах и флотах. 
Имя Мурадели получило широкую огласку в связи с Постановлением ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 года об опере «Великая дружба», в котором он (наряду с С. С. Прокофьевым, Д. Д. Шостаковичем и рядом других композиторов) был причислен к формалистам.
После смерти И.В. Сталина и выхода в печать Постановления ЦК КПСС от 28 мая 1958 года об исправлении ошибок в оценке оперы «Великая дружба» и ряда других произведений был восстановлен на работе в Союзе композиторов СССР, с 1959 года возглавил его Московское отделение.



Людмила Александровна ШАГАЛОВА (1923-2012)


Как-то московской школьнице Люде Шагаловой было поручено приветствовать на митинге героев-папанинцев. И она попала в кинохронику.

Режиссер Яков Протазанов увидел ее и пригласил сниматься в картине
"Семиклассники" (1938г).

Окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии (1948, мастерская Сергея  Герасимова и Тамары Макаровой).

 В 1948-1994 годах — актриса Театра-студии киноактёра.
 Лучшая актриса 1965 года по опросу журнала "Советский экран" за главную роль в фильме "Женитьба Бальзаминова".

Ушла из жизни 13 марта 2012 года. 



Эдисон ДЕНИСОВ  (1929-1996)

один из крупнейших русских композиторов ХХ века, музыковед и музыкально-общественный деятель.

В 1951 окончил физико-математический факультет Томского университета
(одновременно занимался в городском музыкальном училище), в 1956 – Московскую
консерваторию (класс композиции В.Я. Шебалина), и там же в 1959 году — аспирантуру.

С 1959  – преподаватель Московской консерватории (профессор с 1992), работал на кафедре инструментовки (одно время вел класс анализа и впоследствии – композиции).

Творческая судьба Эдисона Денисова складывалась непросто: его взляд на музыку и видение
перспектив ее развития во многом не соответствовали официальной идеологии, он
прослыл "диссидентом" и долгие годы был известен больше  за рубежом, чем в собственной стране.
На родине заслуги Эдисона Денисова перед российской и мировой музыкальной культурой были признаны и отмечены
официальной властью лишь незадолго до его смерти: в 1990 году ему было присвоено звание Заслуженного деятеля искусств России, а в 95-ом – Народного артиста России.

На рубеже 50-60-х годов Денисов заявил о себе как бесспорный лидер движения, стремившегося воспринять достижения западной современной музыки (А.М.Волконский, С.А.Губайдулина, А.Г.Шнитке, в республиках – А.Пярт,
В.Сильвестров и др.). Начиная с 1960-х годов он установил прочные связи с представителями «авангарда» в других странах, способствуя тем самым как знакомству Запада с деятельностью музыкантов, живших в СССР, так и распространению в стране знаний о тенденциях западной музыки; с этого же времени сочинения Денисова часто исполнялись за рубежом и публиковались в западных издательствах. В 1989 году выступил инициатором создания Ассоциации современной музыки, являлся ее президентом .




Станислав ЛЮБШИН (1933)


родился в деревне Владыкино (ныне - район Москвы) в крестьянской семье. В деревне было развлечение — драмкружок, организованный женщинами совхоза. Станислав увлекся работой кружка. Он окончил школу, потом кислородно-сварочный техникум.

 Но театр манил... 

В 1959 году Станислав Любшин окончил театральное училище имени М.С.Щепкина. Его дипломной работой была игра в спектакле «Оптимистическая трагедия», после чего актер попал в труппу театра «Современник», где проработал
четыре года. Затем была работа в театре на Таганке (1964-1967), в театре им. М.Н. Ермоловой (1974-1977), в театре на Малой Бронной (1977-1979). С 1981 года и по настоящее время Любшин - актёр МХАТа им. А.П. Чехова.

Наиболее известные его роли на сцене в спектаклях — «Пять вечеров», «Добрый человек из Сезуана», «Голый король», «Герой нашего времени», «Веранда в лесу» и других.

  В кино Станислав дебютировал в 1959 году в картине «Сегодня увольнения не будет». Но известность ему принес фильм «Мне двадцать лет» в 1965 году, где он сыграл Славку Костикова. Далее последовал ряд картин, после которых слава актера значительно возросла. К их числу принадлежит фильм «Щит и меч» (за работу в котором Любшин  получил звание лучшего актера 1968 года) и картина «Пять вечеров» (1978).

 Всего в его фильмографии более 60 киноролей.

 Пробовал Любшин свои силы и в режиссуре. Среди его режиссерских работ - фильм «Позови меня в даль светлую» (1977) - дебют Станислава, и картина «Три года» (1980).







7 АПРЕЛЯ

 





год 2018 от Рождества Христова
25 Марта по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира





СОЛНЦЕ: 
Восход: 6.45 
Заход: 20.19 
Долгота дня: 13.34 



ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область): 
Минимальная температура: - 13.8 (1896г.) 
Максимальная температура: + 21.5 (1975г.) 




ТРЕТЬЯ   ВСТРЕЧА   ВЕСНЫ.







В этот день гады, змеи, лягушки и мыши выходят из укрытий. Пробуждаются пчелы и медведи. Коли ночь на Благовещенье теплая, весна будет дружная. Если весна до Благовещенья — много морозов впереди. Каково Благовещенье, таково и Светлое Христово Воскресенье.



На Благовещенье дождь — уродится рожь: густа, да колосиста, да умолотиста! Гроза — к теплому лету и урожаю орехов. На Благовещенье солнышко с утра до вечера — об яровых тужить нечего. На Благовещенье день красный, весь год будет пожарным! Если на Благовещенье мороз, то будет урожай на грузди. Звезд мало на небе, будет мало яиц. Благовещенье без ласточек — холодная весна. Зимний путь рушится или за неделю до Благовещенья, или на неделю позже. Если на Благовещенье снег на крышах лежит, лежать ему до Егория (6 мая). Дождь на Благовещенье сулит грибное лето и изобилие ржи. Для рыболовов — спорый ход красной рыбы. На Благовещенье и ворон гнезда не завивает! Накануне Благовещенья жгли старые соломенные постели, окуривали дымом зимнюю одежду, чтобы отогнать нечисть. Сжигают мусор, чтобы отогнать змей. Если в этот день за едой пролить капли и уронить крошки — будет много мух и блох в доме. На Благовещенье в доме нельзя мести. На Благовещенье под дымом не сидят, то есть не жгут огня. Если в этот день будешь здоров, сыт и одет и у тебя будут деньги, то все это у тебя пребудет в течение года. На Благовещенье не надевают новой одежды, иначе с ней что-либо случится. На Благовещенье воры заворовывают на весь год.

   ВЫПУСКАЮТ ПТИЦ НА ВОЛЮ.
Умываются водой из источника от коросты. Благовещенская святая вода хранится весь год. Ее дают пить больным натощак.



ВСЕМИРНЫЙ  ДЕНЬ  ЗДОРОВЬЯ.

7 апреля по рекомендации Всемирной организации здравоохранения проводится Всемирный день здоровья. Отмечается он в день создания Всемирной организации здравоохранения, устав которой был принят 7 апреля 1948 года. В 2007 году тема Всемирного дня здоровья – международная безопасность в области здравоохранения. Цель – побудить правительства, организации и деловое сообщество к инвестициям в здравоохранение, построению более безопасного будущего.

Применение Международных медико-санитарных правил (ММСП) с июня 2007 года будет способствовать созданию и усилению механизмов для оповещения о вспышках болезней и ответных действий на национальном и международном уровне, а также укреплению безопасности в мире. Усилия медицинских работников лечебно-профилактических учреждений при содействии специалистов отделений (кабинетов) ме-дицинской профилактики направлены в этот день на повышение уровня информированности населения о необходимости иммунопрофилактики в борьбе с инфекционными заболеваниями, формированию гигиенических навыков, профилактике факторов риска поведенческого характера, формированию здорового образа жизни.





    7 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ:


1348 
В Праге основан Карлов университет, один из старейших в Европе и первый славянский университет.

1795 
Во Франции принят закон, по которому основной единицей длины стал метр. В дальнейшем на метрическую систему мер перешли практически все страны мира.

1803  
В "Санкт-Петербургских коммерческих ведомостях" впервые в России употреблено словосочетание "железная дорога". До этого использовался термин "чугунная дорога".

1827 
Фармацевт Джон УОКЕР из английского городка Стоктон продал адвокату НИКСОНУ первые спички, о чем и записал в приходно-расходной книге. Изобрел их аптекарь совершенно случайно в предыдущем году, никогда не патентовал свое открытие и не нажил на этом никакого богатства. В родном городе в его честь названа улица.


1832 

Английский фермер Джозеф ТОМПСОН, решив расстаться со своей женой, с ее согласия попробовал продать ее на рынке города Карлайл. Собралась большая толпа, но запрошенная цена в 50 шиллингов показалась потенциальным покупателям непомерной. Спустя час ее сбили до 20 шиллингов, и оставшийся неизвестным счастливчик приобрел женщину в придачу с собакой породы ньюфаундленд. Хотя продажа жен была запрещена в Англии законом, это было не таким уж редким явлением в сельской местности.




1899 

Пущен первый в Москве трамвай.
К началу последнего десятилетия 19 века конно-железные дороги не справлялись с потоком пассажиров. Помимо это-го, состояние оборудования – рельсовых путей и подвижного состава – было столь плачевно, что необходимость замены его была очевидна для всех.
 В 1898 году в Москве было начато переоборудование Долгоруковской линии конно-железной дороги от Страстной площади по улице Малая Дмитровка и далее до Бутырской заставы, а также двух опытных загородных линий: Петровской – от Тверской заставы до Петровского дворца, и Бутырской – от Бутырской заставы по Верхней и Нижней Масловкам до Петровского парка.
 К концу января 1899 года на первом участке от Петровского парка по Верхней и Нижней Масловкам до Бутырской заставы все основные строительные работы были завершены. Началась пробная обкатка линии электрического трамвая, а также обучение эксплуатационного персонала.
Регулярное же движение электрических трамваев в Москве началось (26 марта) 7 апреля 1899 года.
Трамвайные вагончики курсировали с интервалом в 14 минут. Режим работы был установлен с 8 утра до 8 часов вечера. А билет по всей линии стоил 6 копеек.


1964 
IBM объявил о рождении легендарной System/360. Мэйнфреймы этого типа будут долго лидировать на рынке и составлять основу компьютерного парка большинства стран мира. В СССР известны как системы с маркой ЕС ЭВМ.



1995  
После 10-летней реставрации открыта Третьяковская галерея.


  7 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:

Уилл Кит КЕЛЛОГГ (1860-1951)
 
изобретатель кукурузных хлопьев.

Оле Кирк КРИСТИАНСЕН (1891-1958)


датский плотник - мастер игрушек, придумавший в 1932 году игру ЛЕГО.


Фрэнсис Форд КОППОЛА (1939)


Фрэнсис Форд Коппола родился в Детройте, штат Мичиган, США. Окончил колледж Хофстра, затем Киношколу при Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. В 1962 году Коппола был ассистентом у известного кинорежиссера Роджера Кормана.
 В 1963 году Коппола снял свой первый фильм «Безумие-13». В 1970 году он был сценаристом фильма «Патон».
 1972 год был для Копполы звездным – снятый им фильм «Крестный отец» по одноименному роману Марио Пьюзо произвел сенсацию. В главных ролях снимались Аль Пачино и Марлон Брандо, сам Коппола был не только режиссером, но и сценаристом фильма. Нашумевшая картина получила в дальнейшем два продолжения.
 В 1973 и 1975 году фильмы, снятые Копполой получали премию «Оскар» в номинации «лучший фильм». С 1970-х годов Коппола выступал в роли режиссера, сценариста и продюсера, в частности таких известных фильмов, как «Крестный отец», «Апокалипсис сегодня», «Клуб «Коттон»», «Дракула», «Сонная лощина» и других.
 Всего в «коллекции» Фрэнсиса Форда Копполы около 40 фильмов. Он обладатель пяти «Оскаров», двукратный обла-датель «Золотой пальмовой ветви» и лауреат других кинематографических наград и номинаций.
 Еще 1975 году Коппола приобрел усадьбу в Калифорнии и занялся разведением винограда и виноделием.
 Сегодня Фрэнсис Форд Коппола – известный журналист, виноторговец, издатель журналов и владелец сети отелей. Но все же наибольшую известность ему принесла работа в качестве режиссера, сценариста и продюсера кинотрилогии «Крёстный отец» и фильма о вьетнамской войне «Апокалипсис сегодня».


Джекки ЧАН (1954) 
родился в Гонконге.
Родители его были настолько бедными, что даже намеревались продать мальчика акушеру, но, к счастью, передумали. Через некоторое время им удалось устроиться на работу в посольстве США в Австралии.
Когда Джеки исполнилось семь лет, его отправили учиться в Гонконг в Школу Пекинской Оперы. Школа была очень престижной, в ней преподавали боевые искусства, актёрское мастерство, пение, акробатику, танцы. По словам самого Джеки, там он развил силу воли и научился стремиться к победе. Тогда же он увлекся и боевым искусством кунг-фу.
 В 1971 году после окончания школы Джеки устроился на работу каскадером. Именно в этом качестве он и начал свою карьеру в кино, иногда его занимали в эпизодах и небольших ролях. Уверенно владея кунг-фу, акробатикой, обладая хорошей пластикой и навыками сценического мастерства, Чан с середины 1970-х годов начинает играть более крупные роли, а затем и сам ставит фильмы - в основном он делает картины развлекательного плана.
 Среди первых заметных работ Чана - фильмы «Змея в тени орла», «Пьяный мастер», «Доспехи бога». После этого он очень быстро стал самым высокооплачиваемым актером Гонконга. Пробовал себя и в качестве сценариста, был режиссером своих фильмов, сам писал музыку, и сам же исполнял в них все трюки.
Покорив всю Азию, он начал мечтать об Америке. Первые фильмы, представленные в США, не привлекли особого внимания, и Джеки сложил было руки. Но присуждение ему в 1994 году премии MTV за большой вклад в киноискусство сподвигло его на вторую попытку покорения Америки.
Настоящий успех пришёл к Чану после картины «Разборка в Бронксе» в 1995 году. Затем были фильмы «Криминаль-ная история», «Пьяный мастер 2», «Первый удар», «Громобой», «Шанхайский полдень», «Час пик» и другие, которые также были приняты зрителями очень хорошо и получили признание. Джеки покорял публику своим юмором, трюками и сценами боев. Именно эти моменты стали своего рода визитной карточкой актёра и режиссера. В главных ролях он снялся более чем в 100 фильмах.
 Известен Чан и как успешный поп-исполнитель - с 1984 года он выпустил более 100 песен на 20 альбомах. Причем поёт он на китайском, японском и английском языках, часто исполняя заглавные песни для своих фильмов.
 Широко известен Джеки Чан и своей благотворительной деятельностью, часто он выступает как посол доброй воли в различных акциях и мероприятиях. О нем написано немало книг, у Джеки есть звёзды на Авеню Звёзд в Гонконге и на Аллее Звёзд в Голливуде, а также на Старом Арбате в Москве.
 Сегодня Джеки Чан - один из самых знаменитых азиатских актёров в мире и популярных героев боевиков - продолжает много работать и полон творческих планов.




8 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
26 Марта по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира



СОЛНЦЕ: 
Восход: 6.43 
Заход: 20.21 
Долгота дня: 13.38 





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 14.6 (1896г.) 
Максимальная температура: + 23.7 (1975г.)



 






Пора тетеревам выступать с запевками.
Если к этому дню свадьба не сыграна — сиди до. поздней весны.




           ДЕНЬ СОТРУДНИКОВ ВОЕННЫХ КОМИССАРИАТОВ.

 
8 апреля 1918 года декретом Совета Народных Комиссаров учреждены волостные, уездные, губернские и окружные комиссариаты по военным делам.

С 1993 года значительно расширился круг задач, выполняемых сотрудниками военкомата. Теперь военный комиссариат, в тесном взаимодействии с органами местного самоуправления, наряду с организацией призыва в вооруженные силы и постановкой на учет рядовых и офицеров запаса, а также техники, находящейся на территории района, выполняет целый ряд задач социального плана.
Небывалые по сложности и масштабам задачи военные комиссариаты края выполняли в годы Великой Отечественной войны. Так с 1941 по 1945 г.г. на фронт было призвано и отправлено 565.773 человека. Было сформировано 15 соединений, 4 полка, 48 батальонов, 10 рот.

ДЕНЬ ВОЙСК ПРОТИВОВОЗДУШНОЙ ОБОРОНЫ СТРАНЫ.

Этот праздник установлен Указом Президиума Верховного Совета СССР от 20 февраля 1975 года в ознаменование выдающихся заслуг войск ПВО в Великой Отечественной войне и выполнения ими особо важных задач в мирное время.

В годы первой мировой войны в связи с интенсивным развитием и применением противоборствующими сторонами летательных аппаратов возникла необходимость создания специальных средств борьбы с ними и организации воздушной обороны группировок своих войск и важных объектов на театре военных действий. В начале прошлого столетия с форми-рованием авиаотрядов и артиллерийских батарей для борьбы с авиацией противника началось зарождение войск ПВО в нашей стране.
С достоинством и честью пронесли войска противовоздушной обороны свои боевые знамена через суровые испытания, выпавшие на долю нашей страны. Золотыми буквами вписан подвиг войск ПВО в летопись Великой Отечественной войны. В сражениях Великой Отечественной войны войска ПВО нанесли большой урон немецко-фашистским захватчикам, уничтожив 7300 самолетов, свыше 1000 танков, около 1500 орудий и минометов, много другой техники и живой силы врага. Сегодня войска ПВО оснащены современной и эффективной зенитной ракетной и радиолокационной техникой, способной обнаруживать и уничтожать как ныне существующие, так и перспективные средства воздушного и космического нападения на всех высотах, днем и ночью, в любую погоду.

   8 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ:

1158  
Князь Андрей Боголюбский заложил Успенский собор во Владимире.

1766    В США запатентована первая пожарная лестница.

Необходимость данного изобретения возникла в связи с постройкой первых многоэтажных зданий, когда спасать людей в случае пожара из самых верхних помещений было очень проблематично. Эта первая запатентованная лестница была высотой чуть менее 10 метров, а высота пожарной лестницы, впервые поставленной в Россию в 1892 году, составила уже 27 метров.
Рекорд же высоты современной лестницы для использования в тушении пожаров был поставлен в 2000 году – один из пожарных автоподъемников марки F88HLA имеет высоту 88 метров.
Вообще лестницы в практике пожаротушения делятся на два вида: для огнеборцев (то есть для пожарных) и для погорельцев (то есть для тех, кого спасают).
Профессиональные пожарные лестницы предназначены для поднятия огнеборцев на несколько этажей здания. Они бывают трёхколенные, лестницы-штурмовки и лестницы-палки, и являются складными, как и лестницы ав-томатические, которые крепятся на крыше спасательного автомобиля. Такие автолестницы предназначены для спасе-ния людей из очага возгорания, которые находятся на высоких этажах, куда спасателей поднимают вместе с пожарными рукавами.
Автолестница оснащена люлькой, которая может быть стационарно закреплена на стреле (лестнице) или быть съёмной. Управление осуществляется с основного пульта управления или с пульта, расположенного в люльке, а также с выносного на расстоянии до 5 метров.  Можно с уверенностью сказать, что изобретение пожарной лестницы во многом не только облегчило работу профессиональных спасателей, но и помогло спасти много жизней.


1783    Издан Манифест Екатерины II о присоединении Крыма к России, подготовленный Потемкиным, который получил титул светлейшего князя Таврического. «Крым положением своим разрывает наши границы. Положите ж теперь, что Крым Ваш, и что нету уже сей бородавки на носу – вот вдруг положение границ прекрасное: по Бугу турки граничат с нами непосредственно, потому и дело должны иметь с нами прямо сами, а не под именем других... Вы обязаны возвысить славу России...». 
Манифест был подготовлен князем Потемкиным. В этом документе крымским жителям обещалось «свято и непоколебимо за себя и преемников престола нашего содержать их в равне с природными нашими подданными, охранять и защищать их лица, имущество, храмы и природную их веру...».  В борьбе за Крымский полуостров на протяжении долгих лет главным соперником России оставалась Турция.
Она держала Крым в вассальной зависимости. 
В этот момент последний крымский хан отрекся от престола и скрылся под защиту русской армии. В результате враждебно настроенная по отношению к России татарская знать бежала в Турцию. А на полуострове начался экономиче-ский и политический хаос, который способствовал бескровному присоединению Крыма к России.



1853    Открыт первый официально зарегистрированный шахматный клуб.


1918   Российский триколор заменен красным флагом.
Во время буржуазной революции в феврале 1917 года широко использовался красный флаг. Также встречались значки, изображавшие двуглавого орла с двумя красными флагами.  Однако, юридическое совещание 25 апреля 1917 года предложило оставить в качестве национального флага все тот же привычный триколор, который и стал флагом России на период до апреля 1918 года.
Тем не менее, после Октябрьской революции роль государственного флага в первые месяцы советской власти выполняло прямоугольное красное полотнище, на нем не было никаких надписей или эмблем.
Но такой вид государственного флага не был установлен никакими нормативными документами. 8 апреля 1918 года Российский исторический триколор был заменен красным флагом. Выступая на собрании фракции большевиков ВЦИКа, Яков Свердлов, мимоходом коснувшись этого вопроса, предложил сделать «наш боевой флаг нашим национальным флагом». Предложение было принято единогласно.
...73 года спустя, точно в тот же день – 8 апреля, Правительственная комиссия Совета Министров РСФСР одобрила возвращение триколора в качестве флага Российской Федерации.


1926  Основан журнал "Советское фото" (теперь — "Фотография").



1954 
Организована научно-исследовательская станция "Северный полюс-4" под руководством Е.И. Толстикова, П.А. Гордиенко и А.Г.Дралкина.

1957
  В Москве пьесой В. Розова "Вечно живые" открыт театр "Современник".


1986   
М.С. Горбачев во время визита в Тольятти впервые употребил слово " ПЕРЕСТРОЙКА ".

    
  8 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:

СИДДХАРТХА ГУАТАМА  (563 до н. э.-483 до н. э.)
родился в Древней Индии в 6 веке до нашей эры, в царской семье.
Однажды во время празднования дня рождения царевича некий провидец объявил, что этот мальчик станет или великим царём, или великим святым человеком. Его отец, желая, чтобы Гаутама стал именно великим царём, оградил сына от религиозного обучения и от знания о человеческих страданиях. Таким образом, многие годы царевич Сиддхартха жил в полной материальной роскоши, ни в чём не нуждаясь, пока однажды, оказавшись за пределами дворца, не увидел, в каких бедности, болезнях и прочих страданиях живут многие люди.
Это послужило причиной того, что Он решил покинуть дворец, чтобы посвятить себя поиску причины страданий и пути к освобождению от них.

После многих лет духовных поисков и медитаций, достигнув состояния Нирваны (т.е. полной духовной Самореализации),
Гаутама Будда учил, как и все Великие Учителя, прежде всего, ЛЮБВИ, которая обретается в покое и смиренномудрии через развитие себя в качестве духовного сердца. Он учил также истинной простоте в образе жизни, в т.ч. отказу от материальных привязанностей, также сострадательному и любящему отношению к другим существам и достижению высшей Самореализации в Слиянии с Изначальным Сознанием.

Николай Петрович РЕЗАНОВ   (1764-1807)
История путешествия Резанова известна по мюзиклу «Юнона и Авось» (стихи Андрея Вознесенского, музыка Алексея Рыбникова), а первым исполнителем роли графа Резанова был Николай Караченцов.
Николай Петрович Резанов родился в обедневшей дворянской семье в Петербурге. Отличаясь природными лингвистическими способностями, он к 14 годам знал пять европейских языков. 
В 1778 году Николай поступает на военную службу в артиллерию, служит в лейб-гвардии Измайловского полка, отвечает за охрану Екатерины II во время ее поездки в Крым в 1780 году.  В 1791 году после назначения Державина секретарем при Екатерине II, Резанов переходит к нему на службу в качестве правителя канцелярии, что открывает ему двери кабинетов и домов самых высокопоставленных вельмож. Иногда ему даже приходится выполнять личные поручения императрицы, что еще более ускоряет его карьеру.
Через некоторое время он входит в штат нового фаворита императрицы Платона Зубова. В 1794 году Резанов по поручению Зубова отправляется в Иркутск вместе с духовной миссией архимандрита Иосафа. 
В Иркутске он знакомится с основателем первых русских поселений в Америке – Шелиховым, который сватает за Резанова свою старшую дочь, Анну. 24 января 1795 года тридцатилетний Николай Петрович женится на пятнадцатилетней дочери Шелихова Анне, получая, таким образом, право на участие в делах семейной компании. С этого момента судьба Резанова тесно связана с Русской Америкой. В 1797 году Резанов становится секретарем, затем обер-секретарем Сената. А вскоре император Павел I, сменивший умершую в 1796 году Екатерину II, подписывает указ о создании на основе компаний Шелихова и других сибирских купцов единой Русско-Американской компании (РАК), главное управление которой переводится из Иркутска в Петербург, а уполномоченным корреспондентом (представителем) РАК назначается Николай Петрович Резанов. Теперь он – государственный вельможа и предприниматель одновременно. В 1806 году Резанов предпринял путешествие в Калифор-нию, где содействовал налаживанию торговых связей между Российско–Американской компанией и испанскими колонистами.


Мэри ПИКФОРД   /Глэдис Мэри СМИТ/ (1892-1979)
Ни одна актриса немого кино не обладала такой славой и не вызывала у кинозрителей всех стран такой любви, как Мэри Пикфорд.
Ее успех на заре кинематографа был предопределен поначалу внешними атрибутами - красивой и яркой внешностью, аристократической манерой поведения. Только потом зритель увидел в ней актрису большого таланта, способную донести до него все стороны образа, исполняемого на экране. 
В 1916 году она основала собственную кинокомпанию Mary Pickford Company, а в 1919 году стала соучредителем кинокомпании вместе с такими мэтрами немого кино, как Дуглас Фэрбенкс и Чарли Чаплин.
Мэри Пикфорд – единственная западная актриса, не побоявшаяся приехать в конце 1920-х в Советскую Россию, об ужасах жизни в которой трубили все газеты мира. И не только приехала, но и снялась в комедии «Поцелуй Мэри Пикфорд» с начинающим тогда молодым актером Игорем Ильинским. Производство фильма было само по себе курьёзом: документальные кадры хроники пребывания актёров на Украине (в частности эпизод, где Мэри поцеловала одного из поклонников) были смонтированы с отснятым уже после их отъезда материалом. В итоге получилась комедия о простом парне Гоге, которому не везёт в любви, но после поцелуя звезды дамы начинают активно обращать на него внимание. Пикфорд узнала о существовании этого фильма только в конце жизни. 
С развитием звукового кино её фильмы перестали пользоваться популярностью, и Мэри больше не снималась. Зато она стала заниматься благотворительностью, организовав в 1921 году Фонд помощи нуждающимся киноактёрам.




9 АПРЕЛЯ

 






год 2018 от Рождества Христова
27 Марта по старому стилю
год 5778  от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.40 
Заход: 20.23 
Долгота дня: 13.43 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 14.9 (1881г.) 
Максимальная температура: + 24.1 (1975г.)










 
Сходит последний снежный наст.
Прилетает чибис.
Во двор свозили остатки сена.
На Матрену щука хвостом лед разбивает.
В этот день отбирали репу на семена.



   9 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ


1667 
В Париже прошла первая в мире публичная выставка искусств.


1699   Царь ПЕТР I издал указ "О наблюдении чистоты в Москве и о наказании за выбрасывание сору и всякого помету на улицы и переулки".
За весь период пребывания Петра Великого у власти им было издано около 4000 всевозможных указов, манифестов и прочих документов. Ряд реформ Петра Алексеевича были направлены на улучшение качества жизни населения, в том числе и в сфере благоустройства и чистоты городов.
Первые дворники появились в России еще при царе Алексее Михайловиче, который утвердил новый свод законов Русского государства (1649), куда вошел и «Наказ о градском благочинии». Этот наказ вполне можно считать первым шагом к созданию будущей системы российского жилищно-коммунального хозяйства. Именно после этого «Наказа» в России появились служивые, которых народ называл дворниками.
Грязь в Москве была просто непролазная. Даже в Кремле дело обстояло неважно, особенно после того, как Петр I разместил там коллегии со всей их обслугой. При такой антисанитарии столицу, хотя, как и прочие европейские города, то и дело посещали болезни, которые быстро приобретали характер эпидемий.
Указ «О наблюдении чистоты в Москве и о наказании за выбрасывание сору и всякого помету на улицы и переулки». Данный документ обязывал жителей столицы мусор на улицы не выбрасывать, следить за чистотой дворов и мостовых, а все отходы вывозить подальше за пределы города и засыпать землей.  Нарушителей указа ждало наказание: «Кто станет по большим улицам и по переулкам всякий помет и мертвечину бросать, такие люди взяты будут в земский приказ, и будет им за это учинено наказание – битье кнутом, да с них же взята будет пеня». Причем если нарушитель попадался несколько раз, то наказание ужесточалось, а пени росло. Штраф мог составить 10 рублей, что по тем временам было большой суммой. Этот Указ императора стал мощным подспорьем не только для чиновников, отвечавшего перед царем за «благочиние» в Москве, но и для дворников, следивших за чистотой на улицах. Также при Петре I в столице начали прокладывать канализацию, а на улицах устанавливать урны.


1799 
Английский химик Хемфри ДЭВИ обнаружил анестезирующие свойства веселящего газа.


1966

Ватикан отменил Индекс запрещенных книг, просуществовавший более четырех веков. В него включались неугодные Церкви произведения богословов, ученых и беллетристов. Первый Индекс был издан в 1559 году по инициативе папы римского Павла IV.
По мнению историков и исследователей, это было неслучайно. Все дело в том, что до своего избрания на этот высокий пост Павел IV был Верховным инквизитором. 

Последнее переиздание Индекса произошло в 1948 году и состояло из 4 тысяч наименований различных произведений.   Среди полностью запрещенных авторов были Джордано Бруно, Спиноза, Оноре де Бальзак, Жорж Санд, Декарт, Дени Дидро, Эмиль Золя. За все эти годы в свет вышло 32 издания Индекса. Примечательно, что 12 из них были выпущены уже в 20 веке.


1989 
Американец Дуглас ЭНГЕЛБАРТ удостоен почетного приза Массачусетского технологического института за изобретение компьютерной мыши. NLS со временем обрастала новыми возможностями.
В ней появился первый в истории компьютеров графический интерфейс, основанный на всплывающих окнах, разные опции для печати текста. В программе были даже встроенные возможности проведения телеконференций, что казалось в 1960-х годах чем-то фантастическим.  
В 1997 году вклад Дугласа Энгелбарта в развитие компьютерных технологий оценили выше: его наградили премией Лемельсона (500 тысяч долларов) за выдающийся вклад в компьютерные технологии, а чуть позже – престижной наградой Тюринга.



  9  АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Шарль БОДЛЕР (1821- 867) 
родился в Париже. Отец, Франсуа Бодлер, был художником, и с раннего детства он прививал сыну любовь к искусству, водил его по музеям и галереям, знакомил со своими друзьями-художниками.  Когда Шарлю исполнилось 11 лет, семья перебралась в Лион, и мальчика отдали в пансион. В 1836 году Бодлеры вернулись в Париж, и Шарль поступил в колледж Людовика Святого, откуда был изгнан всего за год до окончания.
С 1844 по 1848 годы Бодлер посещал «Клуб ассасинов», основанный Жаком-Жозефом Моро и употреблял давамеск (алжирскую разновидность гашиша). Впоследствии он пристрастился к опиуму, но к началу 1850-х годов преодолел пристрастие и написал три больших статьи о своем психоделическом опыте, которые составили сборник «Искусственный рай» (1860).  В 1857 году вышел поэтический сборник «Цветы зла», шокировавший публику настолько, что цензоры оштрафовали Бодлера и вынудили убрать из сборника шесть наиболее «непристойных» стихотворений.
Тогда Бодлер обратился к критике и на этой ниве быстро добился успеха и признания. А в 1860 году он вернулся к поэзии и опубликовал сборник «Парижский сплин», состоявший из стихотворений в прозе.  В 1864 году Бодлер уехал в Бельгию, где провёл два с половиной года, несмотря на отвращение к скучной бельгийской жизни и на стремительно ухудшающееся здоровье. Будучи в церкви Сен-Лу в Намюре, Бодлер потерял сознание и упал прямо на каменные ступени. Его привезли в Париж и поместили в клинику. Употребление наркотиков не прошло даром. Перед смертью врачи обнаружили у него первые признаки правостороннего паралича и тяжелейшей афазии, перешедшей позднее в полную потерю речи.


Виктор ВЕСНИН   (1882)
был председателем Оргбюро Союза архитекторов СССР (1932–1939), первым президентом Академии архитектуры СССР (1939–1949), действительным членом Академии наук (с 1943). 

В качестве главного архитектора Наркомтяжпрома (с 1934) осуществлял руководство всем промышленным зодчеством СССР, одинаково как – в значительной мере – и строительством новых городов. В проектном творчестве Александра и Виктора в настоящий момент сызнова, как и в их ранние годы, доминирует классицизм.
Утопия и явь по-прежнему остро противостоят товарищ другу, вследствие этого их наиболее честолюбивые (и неосуществленные) поздние проекты (дома Наркомтяжпрома, 1934–1936, и Совнаркома в Зарядье, 1940–1941) страдают гигантизмом, чуждым традициям московского зодчества.



Поль РОБСОН  (1898-1976)
Окончив школу, Поль стал третьим чернокожим студентом в истории колледжа Ратгерса (ныне Университет). Он быстро становится популярным в колледже: и как один из лучших студентов, и как блестящий футболист. Он был первым негром-аспирантом и в юридической школе Колумбийского университета, который он с отличием окончил в 1923 году.
Поступив на работу в юридическую фирму, Поль недолго там остается: его влечет театральная карьера.  Мировую театральную известность Робсону принесло исполнение заглавной роли в «Отелло» Шекспира – сначала в Лондоне, затем на Бродвее в Нью-Йорке. Обладавший абсолютным слухом и необыкновенным по красоте баритональным басом, Поль Робсон любил петь народные негритянские песни и спиричуэлы.
В 1925 году состоялся его первый сольный концерт. Успех был грандиозным. Он пленил слушателей искренностью, взволнованностью, полнотой чувств и простотой исполнительской манеры. За славой певца последовала слава киноактера.
В 1930-е и начале 1940-х годов Робсон успешно снялся в ряде фильмов.
В 1931 году он познакомился в Нью-Йорке с режиссером Сергеем Эйзенштейном и по его приглашению в 1934 году впервые приехал в СССР.  В 1936-1937 годах Робсон едет с концертами в Испанию. Вернувшись домой, он продолжает свою концертную деятельность, отличающуюся публицистическим, пропагандистским характером. Его репертуар был обширен: он пел на 25 языках, с успехом передавая национальный колорит каждой песни.  В годы Второй мировой войны Поль организовал кампанию по сбору средств на оборону, вел общественную деятельность, его целью было скорейшее открытие второго фронта. В 1943 за выдающиеся заслуги в общественной деятельности Робсону была вручена медаль Авраама Линкольна, в 1944 – медаль Национальной ассоциации содействия прогрессу цветного населения и медаль Американской академии искусств и литературы.
После окончания войны Робсон выступил с рядом концертов в СССР, но этот факт послужил поводом для негативного отношения к нему в США. Его лишили заграничного паспорта, прекратили приглашения на съемки в фильмах, запретили проведение ряда концертов. 
Поль Робсон являлся общественным деятелем, выступающим за пацифизм, был соучредителем Всемирного конгресса сторонников мира, получил премию «За укрепление мира между народами». В течение последующих нескольких лет он ездит по миру с концертами, удостаивается множества различных наград, в том числе Международной премии Мира.


Эрнст НЕИЗВЕСТНЫЙ  (1926)
Эрнст Иосифович Неизвестный родился в Свердловске (ныне Екатеринбург) в семье врача. В 1947 году окончил рижскую Академию художеств, а в 1954 году – Московский художественный институт им. В.И. Сурикова, параллельно слушал лекции на философском факультете МГУ.  Во время Великой Отечественной Войны Неизвестный принимал участие в сражениях, в результате получил тяжёлые ранения и был отправлен домой. Отголоски войны надолго останутся в памяти художника и будут запечатлены на его холстах.
Позднее его работы становятся более экспрессивными и сочетают элементы символизма и кубизма.
В 1955 году Эрнст Иосифович становится членом секции скульпторов Московского отделения Союза художников СССР. В 1977 году переехал в США. В 1980-х годах он много раз выставлялся в галерее Магна (Magna Gallery) в Сан-Франциско, где его выставки имели большой успех, и работал по заказу этой галереи. 
В эти же годы Неизвестный читал лекции в университетах Орегона в городе Юджин и в университете Беркли в Калифорнии. В настоящее время Эрнст Иосифович Неизвестный живёт в Нью-Йорке и работает в Колумбийском университете. Тем не менее, он часто приезжает в Россию, где выступает с докладами и делится опытом по сочетанию архаики и авангарда в искусстве. Он - Зарубежный почётный член Российской академии художеств, лауреат Государственной премии РФ. В Уттерсберге (Швеция) существует музей скульптур Неизвестного.



Всеволод Дмитриевич САФОНОВ  (1926-1992)
Родился в Москве. Окончил Театральное училище им. Б.В.Щукина (1949). С 1949 — актер Камерного театра, с 1950 — театра Сатиры, с 1952 — театра группы советских войск в ГДР, с 1955 — студии киноактера при Ленфильме, с 1958 — Театра-студии киноактера. В кино с 1956 года (первая роль — Керженцев в фильме «Солдаты»).
«Звездным часом»  Всеволода Сафонова стал фильм "Белорусский вокзал". По всем приметам, этот фильм не должен был стать всенародно любимым. Проблемный сценарий, в значительной степени сглаженный цензурой в процессе работы, что явилось причиной отказа Ларисы Шепитько от соавторства.
В этом фильме Всеволод Сафонов продемонстрировал свой уникальный дар. Его роль здесь наименее выигрышная. Боевые товарищи, собравшиеся на похороны своего командира через четверть века после Победы, рвутся обратно, в военную молодость, которая была их звездным часом. А он смотрит на них, помалкивает и улыбается. Улыбка печальная: он-то вместе с автором знает, что вернуться туда, где «нам нужна одна победа», можно лишь в снах. У нового времени – новые герои. Другие.


Хью ХЕФНЕР  (1926)
Хью Хефнер сильно сомневался в том, что за первым выпуском последует второй, и даже решил не ставить номер на обложку своего журнала. Но дело пошло.
Начиналась сексуальная революция. Хефнер, выходец из среднего класса, родился в 1926 году. Впервые прославился в 1954 году, когда представил на суд читателей первый номер своего журнала "ПЛЭЙБОЙ". Обложку первого номера украшала самая знаменитая фотография Мерилин Монро, а содержание, как и сегодня, определял ненавязчивый микс из беллетристики, статей и интервью. Никогда "PLAYBOY" не был порноизданием!
Хью Хефнер сильно сомневался в том, что за первым выпуском последует второй, и даже решил не ставить номер на обложку своего журнала. Но дело пошло.
Хью Хефнер не только поднял престиж своего детища на такую высоту, что публиковаться в нем соглашались Джон Апдайк, Курт Воннегут и Том Клэнси, а среди интервьюируемых были Деннис Родман, Томми Хилфигер, Кевин Спейси, Джон Траволта и Билл Гейтс,но фотографироваться для PLAYBOY запросто соглашались и Катарина Витт и Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл и Шэрон Стоун.Сейчас самый продаваемый в мире журнал для мужчин - PLAYBOY. Его тиражи на родине больше, чем у "Esquire", "GQ" и "Rolling Stone" вместе взятых.
Почти 9 миллионов американцев ежемесячно читают PLAYBOY.
Кроме того, в рамках компании существует особый PLAYBOY- фонд, материально поддерживающий такие, например, начинания, как половое воспитание и поиски лекарства от СПИДа. Нынче журнал не только один из самых популярных изданий во всем мире, но и считается неоспоримым историческим свидетельством того, как свобода слова пробивала себе путь в Соединенных Штатах.


Жан Поль БЕЛЬМОНДО  (1933)
В детстве Жан-Поль был очень хорошеньким, и отец использовал его в качестве модели для пухлых купидончиков, которые и по сей день можно увидеть на фонтанах в Париже. В школе он был шумным, постоянно шалил. Из-за его проделок его даже однажды исключили из Эльзасской школы. Чтобы найти применение неуёмной энергии, он занимался спортом – боксом и футболом. И когда он встал перед выбором жизненного пути, между спортом и актерской деятельностью, он выбрал последнее.
В возрасте 20 лет Жан-Поль поступил в Консерваторию драматических искусств  в Париже, а после ее окончания работал в театре. В кино Бельмондо дебютировал в 1957 году в фильме «Пешком, верхом и на машине», но роль прошла незамеченной, поскольку эпизоды с его участием были вырезаны перед самым выходом картины. Затем было еще несколько небольших ролей, но всемирную известность актёру в 1959 году принесла роль беспечного и обаятельного преступника Мишеля Пуакара в фильме Жан-Люка Годара «На последнем дыхании», ставшем впоследствии одной из ключевых лент мирового кинематографа. А к Бельмондо пришла слава, его телефон разрывался от звонков с предложениями от продюсеров. В 1960-80-е годы он снимался очень много, каждый год выходили один-два фильма с его участием.
Хотя его амплуа – это неисправимые авантюристы и циники в комедийных лентах и боевиках, но актер создал на экране и ряд весьма серьёзных характерных ролей.  С 1987 года он вернулся в театр, впервые после 1959 года, и с этого момента совмещал работу в кино и театре.
Всего в творческом «багаже» актера - около 100 ролей в кино и более 40 театральных ролей. Жан-Поль Бельмондо - Командор ордена Почётного легиона и ордена искусств и литературы, удостоен Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля (2011), дважды номинировался на премию BAFTA как лучший иностранный актёр.


Елена КОНДУЛАЙНЕН  (1958)
С ранних лет проявился артистический талант Елены: она все время кого-то пародировала, танцевала, пела, и родители отдали девочку в музыкальную школу. Окончив школу, Елена собиралась поступать в консерваторию, но поступила в Институт культуры (ЛГИТМиК) на дирижерско-хоровое отделение.
Тогда же она впервые попала в кино в массовку, а затем и на небольшие роли. На нее обратили внимание и переманили на актерское отделение в мастерскую А. Кацмана. Тогда же в студенческом спектакле «Ах, эти звезды» Елена Кондулайнен сыграла свою первую эротическую роль - очаровательную Марлен Дитрих. Спектакль имел бешеный успех.
В 1983 году Елена Кондулайнен окончила ЛГИТМиК и была принята в труппу Ленинградского театра им. Ленинского комсомола, но уже в 1986 году она перешла в театр Комедии им. Н.П. Акимова. Первой ее работой в новом театре была роль Евы в спектакле «Все о Еве». В 1990 году Елена Кондулайнен ушла и из этого театра, став актрисой частной киностудии «Дягилевъ Центръ».




10 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
28 Марта по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира

 
 

СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.38 
Заход: 20.25 
Долгота дня: 13.47




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 14.3 (1881г.) 
Максимальная температура: + 18.2 (1977г.)




  10 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ:

1633 
Бананы, ранее не виданные в Англии, начали продаваться в Лондонском магазине.


1710 

В Англии вступил в силу закон об авторском праве Согласно этому документу сочинитель получал возможность продать право пользования своей рукописью на 14 лет. По истечении этого срока это право возвращалось к автору, и он мог продать его еще на такой же срок.  Закон привел к бурному росту книгоиздательства. Но еще более благотворное влияние он оказал на периодику.  Закон установил ряд фундаментальных принципов охраны исключительного права на произведения, которые были впоследствии восприняты законодательством других буржуазных стран. 
Во Франции соответствующий закон был принят гораздо позже – лишь в 1777 году.
А еще позднее, в 1828 году, авторское право пришло в Россию. Здесь превращению книги в товар препятствовала низкая грамотность населения.



1722
 

По указу ПЕТРА I в Петербурге начались систематические наблюдения за погодой.
Записи вел вице-адмирал К. Крюйс. Первое время записи были довольно скупы на интересную информацию и выглядели примерно так: "Апрель, 22, воскресенье. Поутру ветер норд-вест; вода також стоит, как выше упомянуто. Пасмурно и студено... в полдни ветр малый норд-вест и дождь после полудня. Тихо и красный день до самого вечера".
Позднее наблюдения приняли более научный характер.
В 1724 году была образована первая в России метеорологическая станция, а с декабря 1725 года при Академии наук стали проводиться наблюдения при помощи барометра и термометра.




 
  1833
Впервые началось производство спичек.


1849 
Американец Уолтер ХАНТ запатентовал безопасную булавку.
Это изобретение появилось благодаря чувству долга. Решив отдать приятелю взятые взаймы 15 долларов, Хант, который был горазд на выдумку, соорудил из медной проволоки первую булавку, на которую получил патент и сразу же продал права на него за 400 долларов.


1908 
В Москве началось одно из самых больших наводнений в истории города. В столице наводнения случались многократно. На протяжении веков паводковые воды затопляли низменные местности возле Москвы-реки и ее притоков.  Первое документально сообщение о наводнении относится к XV веку. Случилось это наводнение в 1496 году: после холодной зимы и больших снегов, наступила «великая паводь». 
«Паводи» случались часто, и в XVIII веке решено было создать сеть обводных каналов.
Из всех задуманных проектов был осуществлен лишь один – Водоотводный канал, который защищал район улиц Бахрушина, Новокузнецкой, Пятницкой, Якиманских. 
Но одно из самых больших наводнений произошло в Москве с 10 по 14 апреля 1908 года. Разлив реки наступил чрезвычайно поздно, но при этом принял чудовищные размеры, превзошедшие все ожидания...  В результате разлива рек Москвы, Яузы и Водоотводного канала была захвачена значительная площадь, почти пятая часть всей площади города. Особенно пострадали пять участков по правую сторону реки Москвы: второй Хамовнический, оба участка Якиманской части и оба участка Пятницкой. Дома Дорогомилова и Замоскворечья, стены Кремля были затоплены в среднем на 2,3 метра от уровня мостовой. Вода реки по сравнению с ее летним уровнем поднялась на девять метров.  Залитые водой улицы были непроходимы, бездействовала конка. Из разных частей Москвы, перерезанных наводнением, горожан перевозили туда и обратно через мосты на телегах и пролетках извозчики. По улицам, между домами, жителей развозили лодочники.



1957 
В Дубне введен в действие синхрофазотрон Объединенного института ядерных исследований.



  10 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ:

Гуго ГРОЦИЙ  (1583-1645)
голландский юрист, один из основоположников современного международного права.


Самуэль ГАНЕМАН  (1755-1843)
немецкий врач, основатель гомеопатии.


Константин Сергеевич АКСАКОВ  (1817-1860)
С 1826 жил в Москве, в 1832-1935 учился на словесном отделении Московского университета
Из поэтических произведений Аксакова широкую известность приобрело стихотворение "Мой Марихен так уж мал", текст которого положен на музыку П.И. Чайковским ("Детская песенка. Мой Лизочек»).
Общественно-исторические воззрения вполне определенно сформулированы в 1848 в статье "Голос из Москвы", написанной под впечатлением революционных событий в Европе. Осуждая революцию и признавая ее "совершенную чуждость" России, Аксаков видел в европейских бурях следствие своего рода политизации общественной жизни Запада, "обоготворения правительства", концентрации общественных интересов и внимания преимущественно на сфере политики и власти. Православная же Россия, доказывал Аксаков, никогда не обоготворяла правительство и даже смотрела на политическую власть как на "дело второстепенное".
Политические и государственные отношения вообще, по Аксакову, имеют для русского народа второстепенное значение, так как в силу исторической традиции и особенностей национального характера его подлинные интересы лежат всецело в области духовно-религиозной. Этой "негосударственности" народа может гармонично соответствовать только одна форма власти - православная самодержавная монархия. В будущем гражданском устройстве России, считал Аксаков, формой сотрудничества государства и народа должны стать земские соборы, на которых будут представлены все сословия. В то же время возможность конституционных ограничений самодержавия им решительно отвергалась: конституция - "осуществленная ложь и лицемерие", республика - "самая вредная правительственная форма".



Уильям БУТ   (1829)
английский проповедник, основатель "Армии спасения".


Фрэнк БОЛДУИН  (1838)
 американский изобретатель арифмометра и калькулятора.



ДЖОЗЕФ ПУЛИТЦЕР  (1847–1911)
американский журналист. Родился в Мако (Венгрия). Детство провел в Будапеште, где получил классическое образование. В 17 лет эмигрировал в США, до 1865 служил рядовым в 1-м Нью-Йоркском кавалерийском полку под командованием Карла Шурца. После демобилизации он остался практически без средств к существованию. Он бедствовал до 1867, когда наконец поступил репортером в «Вестлихе пост» («Westliche Post»), немецкую ежедневную газету Сент-Луиса. Тогда же он получил свидетельство об американском гражданстве.
Пулитцер быстро стал заметной фигурой как на местной политической сцене, так и в журналистике. В 1869 он был избран в законодательное собрание штата Миссури и одновременно работал специальным корреспондентом «Вестлихе пост» в конгрессе штата. Впоследствии он стал полицейским комиссаром Сент-Луиса и сторонником либерально-республиканского движения. В 1872 его назначили секретарем либерально-республиканского съезда в Цинциннати, где Хорас Грили был избран кандидатом в президенты. После неудачи партии на выборах Пулитцер примкнул к демократической партии.
В 1871 Пулитцер стал совладельцем «Вестлихе пост», но в 1873 продал свою долю. В 1876 он получил право заниматься адвокатурой в округе Колумбия. Зимой 1876–1877 он работал вашингтонским корреспондентом «Нью-Йорк таймс». В 1878 купил сент-луисскую «Диспатч» и сент-луисскую «Пост» и объединил эти газеты в одну – «Сент-Луис постдиспатч». Он решительно использовал власть прессы и его «Постдиспатч» вскоре стала одним из самых влиятельных и прибыльных изданий на американском Западе. В 1880 он был избран делегатом демократического съезда и потерпел неудачу на выборах в конгресс. В 1883 Пулитцер купил у Джея Гулда «Нью-Йорк уорлд» и к 1885 превратил его в популярную газету сенсационных новостей с иллюстрациями и комиксами. Эту направленность «Уорлд», равно как и ее тягу к разоблачению коррупции, окрестили «желтой прессой». К концу века «Уорлд» затмил херстовскую «Ивнинг джорнэл», и пулитцеровское издание, оставаясь ведущим органом демократической партии, заняло консервативные позиции.
В 1885 Пулитцер был избран в конгресс США от штата Нью-Йорк, но пошатнувшееся здоровье вынудило его уйти в отставку уже в следующем году. В августе 1903 Пулитцер на личные средства создал факультет журналистики в Колумбийском университете и учредил Пулитцеровские премии.



Юрий Васильевич СИЛАНТЬЕВ 
Родился 10 апреля 1919 года в селе Промзино в семье служащего. Закончил в 1937 году среднюю школу № 36 города Краснодара. Уже более 33 лет в музее истории школы бережно хранится фото материал и воспоминания о нем
Учился в МГК имени П. И. Чайковского по классу скрипки у А. И. Ямпольского, затем работал в АПП НКВД СССР как скрипач и дирижёр.
С 1948 года ― концертмейстер и ассистент дирижёра симфонических оркестров в Москве.
В 1958 году возглавил Эстрадно-симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио, руководил им в течение 25 лет. Оркестр под управлением Юрия Силантьева участвовал в озвучивании фильмов «Берегись автомобиля», «Девчата», «Семнадцать мгновений весны», «Семь стариков и одна девушка» и др. Активный пропагандист музыки советских композиторов, Силантьев стал первым исполнителем многих сочинений, написанных специально для его оркестра.



Виль Владимирович ЛИПАТОВ  (1927-1979)
В 1958 вышла первая книга Липатова – повесть «Шестеро», где в традициях советской «производственной» прозы идет речь о том, как во время бурана водители сумели провести через тайгу необходимые леспромхозу машины. Повесть «Чужой», поставившая вопрос о психологии современного мещанина, вызвала дискуссию в литературной критике, как и принесший Липатову всесоюзную известность цикл рассказов об участковом уполномоченном Анискине «Деревенский детектив». Последний, как и повести «Лида Вараксина» и «Сказание о директоре Прончатове», наиболее полно выявили характерные черты прозы Липатова - очерково-документальную основу сюжета, «фона» и образов, социальный характер конфликтов и принципиально оптимистическое доверие к человеческое натуре, всегда способной, по Липатову, правильно сформироваться (или исправиться) в процессе разумно налаженного трудового и нравственного взаимодействия с обществом.



Омар ШАРИФ  (1932) (наст. имя Мишель Димитрий Шахлуб) (р. 15 февраля 1931, по др. данным 10 апреля 1932 в Александрии), американский киноактер египетского происхождения. Родился в христианской семье. После окончания привилегированного колледжа «Виктория» пробовал силы на театральной сцене.
В кино дебютировал в фильме Ю. Шахина «Небо ада» / «Борьба в долине» (1954). К 1961 у себя на родине актер снялся в 22 фильмах разных режиссеров (С. А. Сейфа, К. Шейха, Х. Баранята, Ю. Шахина). В первых кинолентах его партнершей была знаменитая египетская актриса Фатен Хамама, ради брака с которой, продолжавшегося до 1971, он принял ислам. Стал звездой мирового экрана, снявшись в фильмах «Лоуренс Аравийский» (1962) и «Доктор Живаго» (Д. Лина, 1965), в которых создал образ экзотического бедуинского преподавателя Аш-Шарифа Али и далекий от литературного первоисточника характер российского интеллигента Юрия Живаго. В 1960-70-е гг. снимался в приключенческих и костюмно-исторических кинокартинах. Наиболее известные среди них — «Падение Римской империи», «Чингисхан», «Сказочное приключение Марко Поло», «Майерлинг», «Золото Маккенны»  и др. «Русская тема» получила продолжение, в частности, в экранизации романа Ф. М. Достоевского «Бесы», в которой Шариф сыграл Верховенского. Всего снялся приблизительно в 70 кинофильмах.



Белла АХМАДУЛИНА   (1937)
Начало литературного пути Беллы Ахмадулиной пришлось на время, когда были живы и активно работали Б. Пастернак, А. Ахматова и В. Набоков.
В эти же годы внимание общества было приковано к трагической судьбе и творческому наследию О. Мандельштама и М. Цветаевой. Именно Ахмадулиной выпала нелегкая миссия подхватить поэтическую эстафету из рук великих предшественников, восстановить, казалось бы, навечно распавшуюся связь времен, не дать прерваться цепочке славных традиций отечественной словесности.
И если сейчас можно смело говорить о существовании самого понятия "изящная словесность", то это во многом является заслугой Б. Ахмадулиной. Весь литературный путь Б. Ахмадулиной - это последовательное созидание самобытного и суверенного художественного мира. Этот мир интересен и притягателен неповторимо индивидуальной эмоциональной и стилистической окраской, естественностью и органичностью поэтической речи, изысканностью и музыкальностью.
Поэтесса с редким постоянством пишет об окружающей ее повседневности, но эта повседневность не будничная, а облагороженная прикосновением ее пера, приподнятая над суетой, проникнутая высокой духовностью и, благодаря постоянным историческим экскурсам и реминисценциям из классики, приобретающая особое измерение. Из неприметных моментов жизни, оттенков настроения, обрывков мыслей и наблюдений поэтесса строит свой мир - мир нежности, доброты и доверия к людям, мир высокой духовности и душевного такта. Под ее пером самые обыденные ситуации приобретают какую-то зыбкость, ирреальность, характер таинственного "действа". На протяжении более чем 40-летнего творческого пути Б. Ахмадулина много сделала для сближения литератур разных народов. Ее переводы классических и современных поэтов народов бывшего Советского Союза (с грузинского, армянского, абхазского, кабардино-балкарского и других языков), а также европейских и американских поэтов (с английского, французского, итальянского, польского, чешского, сербскохорватского языков) получили заслуженно высокую оценку.



11 АПРЕЛЯ

 





год 2018 от Рождества Христова
29 Марта по старому стилю
год 5778  от Сотворения Мира






СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.35 
Заход: 20.27 
Долгота дня: 13.52 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 12.6 (1928г.) 
Максимальная температура: + 20.4 (1973г.)




   В этот день слушали березу.


МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ОСВОБОЖДЕНИЯ УЗНИКОВ ФАШИСТСКИХ КОНЦЛАГЕРЕЙ.

Как день памяти жертв этот день установлен по инициативе ООН в память об интернациональном восстании, которое подняли 11 апреля 1945 года узники Бухенвальда, узнав о приближении Советской армии.

О масштабах трагедии свидетельствуют бесстрастные цифры: только на территории России фашистские оккупанты расстреляли, душили в газовых камерах, сожгли, повесили 1,7млн. человек (в том числе 600 тысяч детей). Всего же в концлагерях погибло около 5 млн. советских граждан. Международный трибунал в Нюрнберге признал а 1946 году, что заключение в неволю мирных граждан иностранных государств, равно как и использование в принудительном порядке их труда в интересах Германии, является не только военным преступлением. Оно было квалифицировано как преступление против человечества.
Узников - граждан СССР дома ждали новые тяжкие испытания -многие из них прошли через фильтрационные лагеря НКВД. Тоталитарный сталинский режим безосновательно объявил их предателями, пособниками врага, которые недостойны внимания народа, доверия общества. Они не имели права поступать в специальные и высшие учебные заведения, военные училища.
В 1991 году создан Российский Союз бывших, малолетних узников фашистских концлагерей, 1992 году на конференции в Днепропетровске был создан Международный союз бывших малолетних узников фашизма. который объединяет в своих рядах около 550 тысяч страдальцев гитлеровской неволи.



    11 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ


1857  АЛЕКСАНДР II утвердил государственный герб России - двуглавого орла.
В России, как и во многих странах Европы, государственные гербовые эмблемы появились в эпоху средневековья. В 1497 году двуглавый орел в качестве государственной эмблемы впервые появился на печати Ивана III, причем совместно с изображением святого Георгия, некогда являвшегося покровителем киевских князей.  Но если на печати Ивана III обе эмблемы выступали как бы на равных, занимая каждая свою сторону, то уже со следующего века двуглавый орел становится главной эмблемой российского герба.
По мере укрепления царской власти к орлу и всаднику добавлялись новые атрибуты. В XVII веке в лапах орел уже держал скипетр и державу – регалии королевской, императорской власти, общепринятые во всех монархических государствах. Вообще герб России видоизменялся при многих царях. Это происходило при Иване Грозном, Михаиле Федоровиче, Петре I, Павле I, Александре I и Николае I. Каждый из этих монархов вносил какие-либо изменения в государственную эмблему.  Но серьезная геральдическая реформа была проведена в царствование Александра II в 1855-1857 годах. По его велению специально для работы над гербами в Департаменте герольдии сената создали Гербовое отделение, которое возглавил барон Б.Кене. Он разработал целую систему российских государственных гербов (Большой, Средний и Малый), ориентируясь в их художественном воплощении на общепризнанные нормы европейской монархической геральдики. Также под руководством Кене был изменен рисунок орла и Святого Георгия, а государственный герб приведен в соответствие с международными правилами геральдики. 11 апреля 1857 года Александр II утвердил герб Российской империи – двуглавого орла. Также был утвержден весь комплект государственных гербов – Большой, Средний и Малый, которые должны были символизировать собой единство и могущество России.
Декретом ВЦИК и СНК «Об уничтожении сословий и гражданских чинов» (1917) российские знаки различия, ордена, флаг и герб были упразднены. Двуглавый орел вернулся на герб страны только в 1993 году, когда Указом Президента был введен новый государственный герб – двуглавый орел, рисунок которого выполнен по мотивам герба Российской империи.



1891 
Высочайший указ АЛЕКСАНДРА III о закладке Великого сибирского пути (Транссиб).



1909   Основан Тель-Авив.  Однако это название он получил только через год. Название «Тель-Авив»  встречается в Танахе и буквально переводится с иврита как
«ХОЛМ ВЕСНЫ».

Тель-Авив основывался как северный пригород города-порта Яффо.  Когда Тель-Авив появился, Яффе уже было 4 000 лет. И стояли рядом два соседа – древний арабский город Яффа и современный еврейский Тель-Авив.
Тель-Авив времен основания делился на несколько кварталов: на востоке Нахалат-Биньямин и Мерказ Баалей-Млаха, на севере – Хевра-Хадаша и Геулла – первый
квартал Тель-Авива, выходящий к морю.
Статус города он получил в 1921 году. А в 1949 году Тель-Авив был объединен с Яффой и стал официально именоваться Тель-Авив-Яффа.  Кстати, именно здесь 14 мая 1948 года в «Доме Библии» было провозглашено создание государства Израиль, и Тель-Авив до 1949 года был его столицей. Сегодня Тель-Авив — экономический, коммерческий, финансовый и общественно-политический центр страны. Здесь сосредоточены центральные отделения и представительства основных промышленных, торговых и банковских учреждений Израиля, штаб-квартиры израильских политических партий и молодежных движений, национальных организаций и объединений, множество культурных и спортивных учреждений.



1963 
На экраны вышла кинокомедия Алексея Мишурина и Николая Литуса "Королева бензоколонки"
с Надеждой Румянцевой в главной роли.



1964  
На экраны вышел фильм Георгия Данелия "Я шагаю по Москве".


 11 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ



   Джеймс ПАРКИНСОН  (1755-1824)  английский врач.




Козьма Петрович ПРУТКОВ  (1803-1863)
великий писатель, коллективный виртуал и тонкий тролль образца девятнадцатого века.
Это он открыл, что нельзя объять необъятное, установил, что человек раздвоен снизу, а не сверху, потому что две опоры надежнее одной, и завещал нам, его читателям, бросая в воду камешки, смотреть на круги, ими образуемые, иначе такое бросание будет пустой забавою.
Он оставил нам немало мудрых мыслей, которые при ближайшем рассмотрении могут показаться глупостями, но мы их помним, повторяем, цитируем, нам нужна эта мудрость, которая может казаться глупостью, в отличие от многих мудростей, которые мы готовы забыть навсегда.
Каким-то загадочным образом в произведениях этого автора мудрость переходит в глупость, а глупость в мудрость, и мы не в силах ответить на поставленный им же вопрос: где начало того конца, которым оканчивается начало?





Джеймс ГРАНТ  (1827)
Английский путешественник, исследователь Восточной Африки. Родился в г. Нэйрн, в Шотландии. С 1846 г. Грант служил офицером британских колониальных войск в Индии, участвовал в военных действиях во время англо-сикских войн (1845—49) и Индийского народного восстания (1857—59). Будучи другом и товарищем по службе в Индии Цж.Х.Спика, Грант принял приглашение присоединиться к его второй экспедиции в Африку.
Достигнув селения Гондокоро на р. Бахрэль-Джебель, Грант и Спик в феврале 1863 г. встретились с офицером С.Бейкером, посланным им на помощь. Грант и Спик оказались первыми европейцами, в основном разрешившими вопрос о важнейшем истоке Белого Нила, которым оказалось озеро Виктория. В течение 2,5 лет путешествия Грант вел путевой журнал с описанием фактов географического значения и обычаев местного населения. На основе этого документа он написал книгу «Поход через Африку, или Домашние сцены из моего Нильского дневника» (1864). За вклад в исследование истока Нила Грант был награжден золотой медалью Королевского географического общества.



   Адольф Густав ВИГЕЛАНН  (1869-12.03.1943) 
норвежский скульптор (площадь фонтанов в Осло).



   Ник Ля РОККА (1889)
американский музыкант, основатель первого джазового ансамбля.



Эмиль Теодорович КИО   /ГИРШФЕЛЬД-РЕНАРД/(1894-1965)
Начал он артистическую карьеру в Московском театре миниатюр «Одеон», затем он пришёл на руководящую должность в цирк Чинизелли, с ним же в 1922 году поехал в Польшу на гастроли.  Случилось так, что иллюзионист, выступавший в цирке, заболел, и хозяин цирка попросил Эмиля заменить его в программе. Дебют Эмиля Кио состоялся, и это выступление оказалось судьбоносным. Впоследствии его будут называть «Волшебником XX века». 
По возвращении домой Кио продолжил свои выступления, сначала с небольшим номером, затем, в конце 1920-х годов разработал большой аттракцион, который занимал целое отделение программы цирка. Постепенно отказавшись от традиционных восточных одежд и таинственности, он сделал ставку на веселье, иронию. Сам он выступал в простом вечернем костюме, в его номерах нашлось место и клоунам.  Иллюзионные номера превратились из мистики в искусство. Эмиль Кио ставил не только трюки, но и театрализованные сценки, и пантомимы, и драматические номера. Эмиль Кио стал первым фокусником, который стал работать на арене цирка (до этого из-за кругового обзора манеж считался непригодным для фокусов). Эмиль Кио много гастролировал, завоевывая советскому цирку звание лучшего в мире, все его выступления проходили с аншлагом даже на многотысячных стадионах и дворцах спорта, и даже несмотря на то, что в каждом городе он давал до 200 представлений.



Масару ИБУКА  (1908-1998)
один из основателей корпорации «Сони». Его инженерные идеи изменили мир и помогли Японии стать одной из лидирующих стран. Имя Масару Ибуки уважаемо и в совершенно другой сфере: несколько десятилетий назад его новаторская теория перевернула традиционные представления о развитии детей ран него возраста.
Масару Ибука всег да интересовался образованием и его ролью в формировании общества. Постепенно его интерес сконцентрировался в области обучения детей на самых первых этапах их жизни. Углубившись в изучение этой темы, Ибука написал ряд книг, самая известная из них — «После трех уже поздно», в которой рассказывается о том, что естественная потребность в раннем развитии присутствует у каждого ребенка и его успех в будущем сильно зависит от удовлетворения этой потребности.
К заслугам Масару Ибуки также относится создание Японской ассоциации раннего развития и школы «Обучение талантов».




Валерий ГАРКАЛИН  (1954)
В 1978 году окончил музыкальное училище имени Гнесиных, работал в Государственном театре кукол под руководством С.В.Образцова.
В 1988 году он окончил режиссерский факультет массовых представлений ГИТИСа, где занимался на курсе В.Шалевича, был принят Валентином Плучеком в труппу Московского академического театра сатиры.
На сцене актер с успехом играл в различных жанрах - в классике, мюзикле, авангардных постановках. Критиками и зрителями была признана блистательной сыгранная им роль Петруччо в комедии В.Шекспира "Укрощение строптивой". Одновременно Валерий Гаркалин играл на сцене театра-студии "Человек".
Актером Театра сатиры он был до 2001 года, в настоящее время выступает в антрепризных постановках: "Трактирщица" Независимый театральный проект,"Чонкин","Бумеранг" Продюсерская компания Анатолия Воропаева, "Стриптиз" Театр-студия "Человек".  С 2007 года - актер Московского Театра им.А.С.Пушкина.  Профессор ГИТИСа.




12 АПРЕЛЯ

 






год 2018 от Рождества Христова
30 Марта по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.33 
Заход: 20.29 
Долгота дня: 13.56 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 12.8 (1929г.) 
Максимальная температура: + 19.2 (2001г.):










В этот день многие боятся ходить по двору, так как домовой бесится и своих не узнает.
Начинаются свадебные игры вальдшнепов.





в этот день в 1961 году на корабле "Восток" стартовал первый космонавт планеты Юрий Гагарин. Полет, длившийся всего 108 минут, стал мощным прорывом в освоении космоса. Имя Юрия Гагарина стало широко известно в мире, а сам первый космонавт досрочно получил звание майора и звание Героя Советского Союза.
Вступив в 21 век, мы видим поразительные успехи космической техники — вокруг Земли обращаются десятки тысяч спутников, космические аппараты совершили посадку на Луну и Венеру, привезя оттуда образцы грунта. Впоследствии на Марс и Венеру опускались автоматические зонды, несколько космических аппаратов покинули пределы Солнечной Системы и несут на себе послания Внеземным Цивилизациям.  А 4 октября 1957 года на околоземную орбиту был выведен первый в мире искусственный спутник Земли. В честь этого события ежегодно проводится Всемирная неделя космоса. 




  12 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ



1242 
Войско русского князя Александра Невского одержало победу над немецкими рыцарями на Чудском озере (Ледовое побоище) В 1237 году в Восточной Прибалтике на территории, заселенной племенами ливов и эстов, немецкими рыцарями был образован Ливонский орден. Спустя три года орден вторгся в пределы Псковской земли. И, после кратковременной осады немцами, был взят Изборск.  Псковское ополчение, подошедшее к Изборску, было разбито рыцарями. После чего немцы перешли реку Великую, разбили палатки под самыми стенами Псковского кремля, сожгли посад и стали разорять окрестные села.
В итоге ливонские рыцари овладели Псковом, взяли заложников и разместили в городе свой гарнизон.
Новгородское войско во главе с Александром Невским освободило занятое рыцарями Копорье и Водьскую землю. Затем войско соединилось с дружиной брата Андрея, и во главе с Александром Невским выступило на Псков. Город был взят штурмом.  Наместников ордена в оковах Александр отправил в Новгород. А вдохновленные успехами отряды новгородцев вторглись на территорию Ливонского ордена и начали разорять поселения эстов, данников крестоносцев. 
В это самое время Александр узнал, что рыцари направили к Изборску незначительные силы, а их главные силы двигаются напрямик к Псковскому озеру. Туда он и отправил свое войско. Армии противников сошлись на берегах Чудского озера у Вороньего камня и урочища Узмень.  Именно здесь (5) 12 апреля 1242 года произошло сражение, которое вошло в историю как ЛЕДОВОЕ ПОБОИЩЕ.
В честь этой победы в России отмечается День воинской славы России — день победы русских воинов князя Александра Невского над немецкими рыцарями на Чудском озере.
Праздник отмечается 18 апреля. Это издержки перевода дат со старого стиля на новый. Видимо, при назначении даты не было учтено правило: при переводе дат 12-13 веков к старому стилю прибавляется 7 дней (а прибавили по привычке 13 дней).




1606
По указу английского короля ЯКОВА I, который одновременно был королем Шотландии ЯКОВОМ VI, введен новый флаг, позже получивший название "Юнион Джек". Так как Англия и Шотландия тогда были самостоятельными государствами, то флаг использовался как дополнительный на кораблях обеих стран, чтобы показать, что они служат одному государю.


 






1918

Декрет Совнаркома "О снятии памятников, воздвигнутых в честь царей и их слуг, и выработке проектов памятников Российской Социалистической Революции".







1919

Рабочие депо "Москва-Сортировочная" в выходной день бесплатно отремонтировали три паровоза. Почин был широко подхвачен, а в словаре появилось новое слово "СУББОТНИК" - безвозмездный труд на благо страны.







   1992    Под Парижем открылся Евро-Диснейленд.




   1995 
Запущен каталог YAHOO, быстро ставший одним из самых популярных в Мире.




  12 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ



Александр Николаевич ОСТРОВСКИЙ (1823-1886)
родился  в Москве.  Все его детство и часть юности прошли в самом центре Замоскворечья. Именно здесь сформируются типажи, которые Островский впоследствии воспроизведет в своих комедиях. Не окончив университетский курс юриста, Александр поступил на службу писцом, где продолжал наблюдения над знакомыми ему с детства замоскворецкими типажами.  К 1846 году им было уже написано много сцен из купеческого быта. В 1849 году была готова комедия «Свои люди – сочтемся!», принесшая признание автору. Вдохновленный успехом и признанием, Островский каждый год писал одну, а иногда несколько пьес, создав целый «театр Островского», включающий 47 пьес различных жанров.
В 1851 году Островский ушел со службы, чтобы все силы и время отдать литературному творчеству. За годы творчества им было создано множество произведений, которые стали классикой драматургии и до сих пор не сходят со сцены. Таковы «Доходное место» (1856), «Гроза» (1859), «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные деньги» (1870), «Лес» (1871), «Волки и овцы»(1875). Особое место занимает пьеса «Снегурочка» (1873), выразившая лирическое начало драматургии Островского. В последний период творчества была написана целая серия пьес, посвященных судьбе женщины в условиях предпринимательской России 1870 – 1880: «Последняя жертва», «Бесприданница», «Сердце не камень», «Таланты и поклонники», «Без вины виноватые» и другие



Николай Михайлович ПРЖЕВАЛЬСКИЙ  (1839-1888)
родился  в деревне Кимбирово Смоленской губернии.  В 1855 году Николай окончил Смоленскую гимназию и поступил на военную службу в пехоту, получил чин унтер-офицера, а через год стал учиться в Академии Генштаба Российской армии и был блестящим студентом. После окончания учебы Пржевальский был преподавателем истории и географии в юнкерском училище города Варшавы.  В конце 1866 года он был включен в состав экспедиции Генштаба в Восточную Сибирь.
С тех пор и началась его жизнь как путешественника, географа и исследователя. В 1867-1869 годах он занимался изучением Уссурийского края, именно там была собрана его знаменитая орнитологическая коллекция. В 1870-1873 годах он занимался исследованием Монголии, Китая и Тибета. Тогда же Пржевальского настигла мировая слава, он был награжден Большой Константиновской медалью, которая являлась высшей наградой Географического общества.  В 1877-1879 и 1879-1880 годах он возглавлял вторую и третью Центральноазиатские экспедиции.

В свою четвертую, последнюю экспедицию 1883-1885 годов Пржевальский поехал уже будучи тяжело больным, однако и в ней он сделал много интересных и значимых открытий.  Во время экспедиций Пржевальским были собраны богатейшие орнитологические, зоологические, ботанические и минералогические коллекции, открыто несколько видов животных. Он был награжден несколькими почетными наградами и премиями. Его именем названы город, горный хребет, ледник в горах Алтая, несколько видов животных и растений.



Александр Ильич УЛЬЯНОВ  (1866-1887)
старший брат В.И. Ленина, родился в семье известного педагога Ильи Николаевича Ульянова, в Нижнем Новгороде. В 1883 году окончил Симбирскую гимназию с золотой медалью и поступил на естественный факультет Петербургского университета, где блестяще учился.  Александр принимал участие в студенческих нелегальных собраниях и демонстрациях, вёл пропаганду в рабочем кружке.
В конце 1886 года стал членом террористической фракции партии «Народная воля». Был одним из авторов партийной программы, где проявилось влияние марксизма.  Наряду с признанием рабочего класса центром социалистической партии в программе утверждалось, что инициативу борьбы с самодержавием должна взять на себя революционная интеллигенция, а методом борьбы признавался террор. Ульянов с товарищами подготовил покушение на Александра III, но покушение было предотвращено, а организаторы арестованы – всего 15 человек. В середине апреля состоялся суд, на котором Ульянов, Шевырёв, Андреюшкин, Генералов и Осипанов были приговорены к смертной казни, а остальные к различным срокам каторги и ссылке. На суде Александр выступил с политической речью.   Известно, что мать Александра – Мария Александровна, написав письмо императору Александру III, получила разрешение на свидание с сыном. У Александра Ульянова была возможность попросить императора о помиловании, но он отказался от такой возможности. (8) 20 мая 1887 Александр Ульянов и его товарищи были повешены в Шлиссельбургской крепости.



Ефим КОПЕЛЯН  (1912-1975)
родился в белорусском городке Речица. По окончании школы работал слесарем на заводе «Красный путиловец» (Ленинград), в 18 лет поступил на архитектурный факультет Академии художеств. Студентом подрабатывал статистом в Большом драматическом театре, поступил в студию при театре. В студии зарекомендовал себя как характерный актер. 
По окончании студии Копелян был принят в основной состав БДТ. Первые годы в театре не были отмечены особыми удачами. Война застала БДТ в Баку на гастролях. Копелян вступил в Народное ополчение, на фронт попасть не успел и остался в «Театре Народного ополчения», который вскоре превратился в «Ленинградский фронтовой агитвзвод».
11 февраля 1943 года БДТ первым из эвакуированных театров вернулся в Ленинград, с июля Копелян вновь актер БДТ. 
С 1956 года у него практически не было проходных ролей. Актерской удачей можно назвать Марио («Синьор Марио пишет комедию» А. Николаи, 1958) и Ильина («Пять вечеров» А. Володина, 1959) в спектаклях Товстоногова. 
Копелян много снимался в кино и на телевидении. Среди его лучших ролей в кино - Савва Морозов («Николай Бауман», 1968), Свидригайлов («Преступление и наказание», 1970). Снимался он в телевизионных фильмах «Старая крепость», «Крах инженера Гарина», «Соломенная шляпка», «Вечный зов» и многих других.  Неповторимым было его чтение текста от автора в фильмах «Семь нот в тишине» (1967), «Встречи с Горьким» (1969), «Память» (1971) и телевизионном фильме «Семнадцать мгновений весны».



Зураб Иванович АНДЖАПАРИДЗЕ  (1928-1997) 
С 1952 по 1959 год был солистом Грузинского театра оперы и балета им. З. Палиашвили. Уже в 1958 году Зураб Иванович Анджапаридзе получил звание заслуженного артиста Грузинской ССР.
В 1959 году перебрался в Москву, где начал работать в Большом Театре. Артист отметился главными вокальными партиями в таких постановках, как «Аида», «Кармен», «Борис Годунов», «Риголетто», «Иоланта» и «Травиата». Также принял участие в спектаклях «Дон Карлос», «Фауст» и «Пиковая дама». 
В 1964 году отправился на гастроли в Италию, где выступил на сцене театра «Ла Скала». В 1966 году Анджапаридзе получил звание народного артиста СССР. В 1970 году международная карьера артиста закончилась - он вернулся в Грузинский театр оперы и балета им. З. Палиашвили.  В 1971 году сыграл в музыкальном фильме Николая Санишвили «Заход солнца». В том же году стал лауреатом Государственной премии ГССР имени З. Палиашвили.  На родине в Тбилиси принял участие в таких операх, как «Абесалом и Этери», «Миндия» и «Латавра». Некоторое время Зураб Анджапаридзе занимал пост главы театра Тбилисского театра.  Занимался преподавательской деятельностью. Был профессором Тбилисской консерватории и заведующим кафедрой музыкального театра.


 
Леонид Павлович ДЕРБЕНЕВ  (1931-1995)

Его поэтический дебют состоялся еще в школе, в 7 классе, когда в «Пионерской правде» были напечатаны его стихи.  Но профессионально на путь поэта он встал не сразу. Сначала Дербенёв получил профессию юриста, закончив в 1952 году Московский юридический институт. Первые четыре года он работал юристом в консульстве, затем в других организациях, параллельно писал стихи.
Трудно перечислить все известные песни поэта. Это «Лучший город земли» на музыку А. Бабаджаняна, которую исполнял Муслим Магомаев; «Остров невезения» и «А нам все равно» из кинофильма «Бриллиантовая рука», «Все могут короли» (музыка Б. Рычкова), «Атлантида» (музыка А. Лукьянова), «Робинзон» (музыка В. Добрынина).
В его творчестве ярко выражена лирическая направленность. Леонид Петрович написал более двух тысяч стихотворений, которые стали основой для сотен песен. В течение всей творческой жизни поэта вышло около сорока пластинок с записями его песен.  Дербенёва связывали тесные дружеские отношения со многими известными деятелями российской культуры, он активно участвовал в жизни российской эстрады, часто работал в жюри песенных конкурсов. Поэт сотрудничал с композиторами Александром Флярковским, Арно Бабаджаняном, Александром Зацепиным, Максимом Дунаевским, Вячеславом Добрыниным и многими другими.  
На Площади звёзд у концертного зала «Россия» в 2002 году был открыт памятный знак с именем Леонида Дербенёва.



Монсеррат КАБАЛЬЕ  (1933)
родилась в Барселоне (Испания). В течении 12 лет она училась в консерватории – Лицее Барселоны, который окончила с золотой медалью в 1954 году.  Дебют Кабалье на сцене состоялся в 1956 году в Базельской Опере, где она и продолжила выступать в последующие годы. Там в ее репертуар вошли роли Тоски, Аиды, Арабеллы и Саломеи. Расцвет карьеры певицы начался с конца 1950-х годов, когда она стала петь в оперном театре «Лисео» в родной Барселоне, а затем выступала на сценах и других оперных театров Европы – в Милане, Бремене, Вене, Лиссабоне…  
Но настоящий успех и международная известность пришли к певице в 1965 году после выступления в Нью-Йорке в «Карнеги-Холл». Она исполнила главную партию в опере Доницетти «Лукреция Борджиа», когда заменила заболевшую певицу Мэрилин Хорн. Богатейший и удивительно красивый голос Кабалье открыл ей дорогу на подмостки лучших оперных театров мира. С тех пор она много гастролирует, в том числе часто бывает и в России.  Жизнь Кабалье всегда была наполнена музыкой, но были и творческие трудности. В 1992 году певице отказал голос из-за обострившейся болезни, вызванной опухолью. Она временно перестала петь в опере и выступала только в концертах. Пройдя курс лечения, в январе 2002 года Кабалье вновь с триумфальным успехом выступила в родном оперном театре «Лисео» в Барселоне в опере Сен-Санса «Генрих Восьмой». 
Еще она посвящает много времени и сил, изучая редкие оперы и новые партии, а также работе в области грамзаписи. Результатом всегда является огромный успех.  Монсеррат, оперная певица, известна и любителям рок-музыки – по совместному альбому «Barcelona» (1988) с вокалистом группы «Queen» Ф.Меркьюри, который был большим поклонником ее таланта.  
Кабалье, давно признанная лучшей сопрано в мире нашего времени, удостоена многих международных наград и орденов. Голос Монсеррат стал легендой, он обладает красотой и необыкновенной силой, которую еще никто не превосходил. Она открыла мир оперы молодому поколению, а также царцуэлы и испанские песни международной аудитории. 
Сегодня Монсеррат Кабалье продолжает свою творческую карьеру. Она по-прежнему очаровывает аудиторию своим пением, будь то испанские оперетты, фольклор, произведения духовной музыки или оперные арии.



Юрий КУКЛАЧЕВ 
родился в 1949 году в Москве. С детства мечтал стать клоуном. Семь лет подряд пытался поступить в цирковое училище, но ему настойчиво говорили, что таланта у него нет. И тогда Юрий Дмитриевич решил всем доказать, что станет артистом. Тяга и желание оказаться на манеже были огромными.  Куклачев стал вечерами заниматься в народном цирке при Доме культуры «Красный Октябрь». Педагогами и наставниками были М.М Зингер и И.С Фридман. Дмитрий Юрьевич много репетировал, работал над собой и через два года стал Лауреатом Всесоюзного смотра художественной самодеятельности. Во время концерта, который проходил на арене Московского цирка в 1967 году, Куклачева заметили и пригласили в цирковое училище.  Казалось бы, Юрий Дмитриевич всем доказал, что он может быть артистом. Оставалось только учиться и совершенствоваться, но, судьба приготовила ему новое испытание. За два месяца до начала учебы в цирковом он получил очень серьезную травму ноги.  Проявившись в училище на костылях, он тут же попадает в немилость к руководителю, так как «клоун не может быть инвалидом». Руководитель пытается в течении четырех лет избавиться от Куклачева. Но Юрий Дмитриевич снова доказывает, что даже с поврежденной ногой он все равно артист. Куклачев делает комедийный номер жоглера, где использует шляпу, кольца и мячики. Потом создает номер эквилибриста на катушках, где заменяет катушки на бытовые приборы. Его номера пользуются популярностью в училище. Таким образом в 1971 Юрий Куклачев выпускается из циркового училища получив профессию – клоун пародист – акробат.  В этом же году Юрий Куклачев женится на замечательной клоунессе Елене, с которой они начинают работать в паре. Но Юрий остается неудовлетворенным своим образом. Он понимает, что должен чем-то отличаться от всех мировых клоунов. И начинает мучительно искать свой путь.
Ему необходимо было создать неповторимый образ своего героя.  На этот раз жизнь сама натолкнула Куклачева. Как то, возвращаясь из цирка, Юрий Дмитриевич услышал писк в кустах. Заглянул. Там лежал маленький котенок, которого скорее всего выкинули на улицу. Куклачеву стало его жалко. Он принес его домой. Они с Еленой выходили котенка и назвали «Кутькой». С этого момента Куклачев больше не расставался с кошками.  Весь мир поражается как Куклачеву удалось дрессировать кошек. Корреспонденты постоянно задают ему вопросы о том как он работает. Вот что отвечает Куклачев:  «Мой метод воспитания кошек очень простой. Он не насильственный. Любой человек, который смотрит мое выступление, это отлично понимает. Потому что кошка на сцене, сама подходит ко мне, целуется со мной, и всем своим видом показывает, что ей хорошо. Все начинается с игры, где я очень внимательно наблюдаю за животным, и характерные особенности поощряю и закрепляю при помощи ласки и внимания. Животное само подсказывает, что ей нравится. Я только создаю под те или иные ее шалости сюжетную канву.» 
Номер «Кот и повар» произвел на всех ошеломляющее впечатление и после этого Куклачева стали приглашать во все страны мира.  В 1976 году в Канаде Куклачев получает «Золотую Корону Клоунов» и диплом, в котором написано: «... за гуманное отношение к животным и пропаганду гуманизма...». Ему так же присуждают звание посла доброй воли, что получает сильный отклик в душе Юрия Дмитриевича. С тех пор Доброта становиться главным героем его спектаклей. Куклачев едет в США, Пуерто- Рико, Германию, Аргентину, Перу, Францию, Японию. В Японии получает приз «Золотой Осказ»( приз зрительских симпатий). В 1980 году Куклачев становиться лауреатом Ленинского Комсомола и звание заслуженного артиста. После выпуска спекталя « Цирк в моем багаже» Куклачев получает звание народного артиста.   В 1989 году Куклачев решает создать свой театр. В 1990 мэрия Москвы дарит Юрию Дмитриевичу помещение под театр в кинотеатре «Призыв». 23 февраля 1990 года происходит рождение частного детского театра..




13 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
31 Марта по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира


 

СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.30 
Заход: 20.31 
Долгота дня: 14.01 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 14.6 (1928г.) 
Максимальная температура: + 18.7 (1989г.)




За календарной датой скрывается целая эпоха, созданная многослойными культурными пластами, а главное людьми, для которых рок-н-ролл стал образом жизни. Зажигательный драйв, танцующие пары, выдающие иной раз буквально акробатические номера.
РОК-Н-РОЛЛ
стал не просто новым течением музыки. Это был новый стиль жизни. Вызов обществу и традициям. Следы на пути бесшабашного, взрывного шествия это музыки запутаны. Большинство цепочек, так или иначе, приводят к "черным кварталам" Америки. В 50-е, когда общество только перевело дух после Второй Мировой войны, потрясений не хотел никто. Жизнь хотелось видеть тихой, размеренной. И в музыке господствовали мягкие, неспешные линии. Негритянский джаз, адаптированный к утонченному слуху богатых кварталов, мягкий южный блюз. Затишье перед бурей…
Рок-н-ролл был сумасшедшим гибридом кантри и блюза. Он появился на студии Сэма Филлипса "Sun Records" в Мемфисе, штат Теннеси, где Филлипс записывал небольшие группы. 5 июля 1954 года был теплый летний вечер в Мемфисе, Теннесси. Элвис Пресли, Скотти Мур и Билл Блэк делали запись на Sun Records. Как рассказывал Скотти Мур, "мы сделали перерыв, пили кофе, и вдруг Элвис начал что-то петь , прыгать и вообще валять дурака, Билл тоже схватил контрабас и начал дурачиться, и, знаете, я тоже к ним присоединился. Дверь в комнату, где сидел Сэм, была открыта, он то ли редактировал записи, то еще что-то, он высунул голову и сказал "Что это вы делаете?" , и мы ответили "Не знаем". "Вернитесь-ка", сказал он, "попробуйте найти, с чего начали, и сыграйте еще раз". Видимо примерно так началась одна из новых страниц XX века. Западу свойственна предприимчивость. Новая музыка зазвучала по радио и телевидению, под нее танцевали на вечеринках. 
Русский рок сильно отличался от западного.
В первую очередь текстами песен. В песнях американских и английских исполнителей на главном месте стоит музыка, а текст служил лишь дополнением и зачастую делался наспех в последний момент. Отечественный рок, напротив, традиционно уделяет важную роль смысловой нагрузке. Социально острые песни придавали авторам статус чуть ли не пророков. Гонения властей и комитетчиков - ореол мученичества. Но шло время, Советский Союз становился более открытым, потом и вовсе перестал существовать. Но эпоха вседозволенности, в том числе и в культурном плане, сыграла отрицательную роль. Лидер новосибирской группы "Перепутье" Дмитрий Лагутин в разговоре на эту тему сказал: "Открылись двери и можно было выйти из подполья. Многие растерялись. Чем теперь привлечь к себе внимание? В чем-то мэтр БГ был прав. Рок-н-ролл мертв. Но мертв, скорей как образ жизни. Протестовать стало скучно - ведь все можно".


ВСЕМИРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ОВСЯНКИ 

«Овсянка, сэр» – эту британскую классическую фразу помнит, наверное, каждый. Овсянка считается признанным английским блюдом, национальной особенностью. В англоговорящих странах давленный овес (овсяные хлопья) известен под названием «протестантский овес». Так же называется и каша из хлопьев. Однако не только туманный Альбион может похвастать своей любовью к этому замечательному блюду.
Ежегодно во вторую пятницу апреля в американском городке Сент-Джордж (штат Южная Королина) начинается трехдневный фестиваль, посвященный овсянке. И называется он ни много ни мало – Всемирным фестивалем овсянки. Вот так! Впервые фестиваль был проведен в 1985-м году. Это случилось после того, как Билл Хантер, менеджер супермаркета «Piggly Wiggly», заметил, что жители Сент-Джорджа покупают овсянку в значительно больших количествах, чем в других городах, и едят ее с неизменным удовольствием и аппетитом. Так и родился этот фестиваль, напоминающий толстеющей на гамбургерах американской публике о здоровом продукте питания…  Фестиваль понравился, постепенно сформировались его традиции и сегодня это веселый праздник, где можно не только использовать овсянку по назначению, но и есть ее на скорость и даже валяться в каше.   Играющая на протяжении всего празднества музыка и танцевальные конкурсы лишь подогревают аппетит участников. К тому же помимо овсянки участникам торжеств предлагается отведать пироги и другие блюда, приготовление которых не обходится без овсянки как неотъемлемой части местной культуры.  Количество участников фестиваля растет год от года, и составляет уже не один десяток тысяч человек. Победители конкурсов помимо почетного звания получают в награду стипендии. Представляете? – здесь можно не только каши поесть, но еще за это и денег получить!


  13 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ
 

1895  
 
Подписан высочайший указ об учреждении в Михайловском дворце "Русского музея императора Александра III" (ныне - Государственный Русский музей). Открыт в марте 1898 года. Идея организации государственного музея национального искусства витала в русском обществе с середины 19 века. Александр III был ценителем искусства и очень хорошо разбирался в живописи. Именно ему принадлежит мысль создания всенародного музея произведений искусства.
В Москве тогда эту роль фактически уже играла Третьяковская
галерея, а в Петербурге, столичном городе, такого музея все еще не было. Задуманное Александром III осуществил его сын – император Николай II, подписав 13 апреля 1895 года Высочайший Указ «Об учреждении Русского Музея Императора Александра III» и о представлении для сей цели приобретенного в казну Михайловского Дворца со всеми принадлежащими к нему флигелями, службами и садом». 
В настоящее время коллекция Русского музея насчитывает около 400 тысяч экспонатов и охватывает все исторические периоды русского искусства, все его основные виды и жанры, направления и школы более чем за 1000 лет. Основная экспозиция расположена в Михайловском дворце и корпусе Бенуа. Также к музейному комплексу относятся Мраморный и Строгановский дворцы, Михайловский (Инженерный) замок, Летний и Михайловский сады.



1958

Победителем на I Международном конкурсе им. Чайковского в Москве стал американец Ван КЛИБЕРН (КЛАЙБЕРН). Музыкант покорил зрителей и на долгие годы стал самым популярным зарубежным исполнителем в СССР, а выпущенная в США его пластинка с записью Первого концерта для фортепиано с оркестром Чайковского стала первым произведением классической музыки, разошедшимся тиражом более 1 миллиона экземпляров.



  13 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Гай ФОКС

(1570-1606)  глава "порохового заговора".

Происходил из знатного рода; служил сначала во Фландрии, в войске эрцгерцога, потом переехал в Англию, где сблизился с Кетсби и  Томасом Перси.
Наняв в мае 1604 г. помещение близ дома парламента, Фокс вместе с товарищами начал подкоп под стены парламента. Ему, как офицеру, поручили подготовить его полк и ввести его в Лондон для низвержения короля в назначенный день. Ему же была поручена охрана погреба с порохом. Когда заговор был открыт, Фокс был казнен (1605).




Томас ДЖЕФФЕРСОН  (1743-1826) 
родился в США, в штате Виргиния 13 апреля 1743 года. Его отец умер, когда Джефферсону исполнилось 14 лет, оставив в наследство нескольких рабов и 2750 акров земли.  Решив изучить греческий язык, латынь и основы математики, Джефферсон пошел учиться в колледж Вильгельма и Марии. В 1767 году Джефферсон, основательно выучив законодательство, был допущен на работу в адвокатуру. Он отличался умом и трудолюбием; но его успехи в адвокатском деле были скорее связаны с умением анализировать и логически мыслить, нежели с ораторскими данными.
Джефферсон был участником общественной палаты Виргинии с 1768 по 1775 годы. После обретения Североамериканскими колониями независимости, он явился автором Декларации независимости, принятой 4 июля 1776 года.  Свои последние 17 лет жизни Джефферсон провел в своем поместье Монтичелло, которое было выстроено по его плану. В своей резиденции он переписывался с политическими деятелями из других стран, к нему приходило большое количество визитеров. С 1797 по 1815 годы он являлся президентом философского общества Америки.  Коллекционировал книги, число которых превысило 6 тысяч, эта его коллекция послужила основой большой библиотеки Конгресса. Одним из последних его достижений стал университет Виргинии. Джефферсон сам придумал дизайн здания, сформировал преподавательский состав, сочинил университетский устав и учебный план. Университет был открыт в 1825 году.


Александр Васильевич АЛЕКСАНДРОВ  (1883-1946)

С 1889 года Александр ходил в начальную земскую школу, в 1891 году, после переезда в Петербург пришел в Хор Казанского собора. Позанимавшись в хоре, Александров принял решение устроиться в Петербургскую императорскую капеллу. Он сдал экзамены и был принят. 
В 1900 году Александр успешно сдал сложные экзамены и поступил в Петербургскую консерваторию, но проучился он там недолго – из-за проблем со здоровьем и нехватки денег он бросил учёбу и четыре года прожил в Бологое.
В 1906 году он приехал в Тверь, где прошел конкурс и стал регентом архиерейского хора, а вскоре начал служить в Казанском храме.  В 1909 году Александров решил продолжить консерваторское образование и поступил в Московскую консерваторию. Окончив консерваторию – в 1913 году по классу композиции, в 1916 году по классу пения – он получил большую серебряную медаль.
В 1918 году Александров был приглашен в Московскую консерваторию преподавателем музыкально-теоретических дисциплин. В 1926-1930 годах он был руководителем Московской государственной академической капеллой, которая при Александрове достигла крупных успехов. В 1928 году он явился организатором Ансамбля песни и пляски Советской армии. Этим ансамблем он руководил до самой смерти, а после него эстафету подхватил его старший сын Борис, который и дал ансамблю имя отца. 
В историю он вошел как АВТОР МУЗЫКИ К ГИМНУ СССР, который впервые прозвучал в ночь под Новый, 1944 год. Этот гимн оказался настолько значительным, что после небольшого перерыва он вновь зазвучал как гимн России, уже с новыми словами.


Демьян БЕДНЫЙ /Ефим Алексеевич ПРИДВОРОВ/  (1883-1945)
родился в селе Губовка, в семье церковного сторожа. Учился в военно-фельдшерской школе в Киеве, после чего в период с 1900 по 1904 годы служил ротным фельдшером. Эти навыки впоследствии пригодились ему во время Первой мировой войны.
В революционное время 1905-1907 годов Демьян учился в Петербургском институте на историко-филологическом факультете. Там же, охваченный революционным настроем того времени, он начинал писать стихи.  Псевдоним Демьян Бедный он взял во время работы в большевистской газете «Правда». Он был взят из его же стихотворения «О Демьяне Бедном, мужике вредном».
 В 1913 году выходит его первая книга «Басни». В жанре басни Бедный во многом раскрылся как талантливый сатирик и его произведения пользовались широкой популярностью. В своих стихах он разоблачал помещиков, фабрикантов, кулаков, попов.
 В 1917 году Бедный активно участвует в революции, публикуя памфлеты и эпиграммы. В дальнейшем Бедный поддерживает Сталина и за свое творчество в 1923 году получает орден Красного знамени. 
В 1938 году за либретто для оперы «Богатыри» Бедного исключают из ВКП (б) и перестают печатать вплоть до начала Великой Отечественной войны. В 1945 году он умирает, так и не вернув своего положения. В 1956 году Демьян Бедный был посмертно восстановлен в КПСС.


Эдуард Казимирович ТИССЭ  (1897-1961)

В видоискателе своей кинокамеры он первым увидел потрясающие кадры эйзенштейновского фильма "Броненосец Потёмкин". Эти кадры, подобно живописным полотнам, носят названия: "Чайки в тумане", "Вскочившие львы", "Одесская лестница".Начинал Тиссэ ещё в дореволюционной хронике, на фронтах Первой мировой войны. Снимал военные репортажи и на Гражданской. Среди своих товарищей-документалистов Эдуард Казимирович отличался идеальным пробором причёски, опрятностью одежды, спокойным немногословием. Как бы выглядел европейцем там, где царили наши отечественные грязь, расхлябанность и многословие.Когда в фильме "Октябрь" Сергей Эйзенштейн ставил эпизод братания на русско-германском фронте, он попросил Тиссэ выйти из-за съёмочной камеры и изобразить в кадре немца. Эдуард Казимирович, понятно, без труда справился с ролью.
В последние годы его жизни власть чётко разделила ветеранов операторского цеха на две неравные категории: тех, кто снимал Ленина, и тех, кто не снимал. Тиссэ как раз снимал.


Владимир КОСМА  (1940)

Родился в Бухаресте.  Отец, мать, дядя и бабушка были композиторами и пианистами. По национальности - венгр. Окончил консерваторию в Бухаресте, Румыния. В 1963 году окончил l'École normale de musique (мастерская Нади Буланже) в Париже. В кино начинал как аранжировщик музыки Мишеля Леграна. С 1967 года выступает как кинокомпозитор "Счастливчик Александр" .  Автор более 160 блистательных саундтреков к фильмам, среди наиболее известных - "Высокий болндин в черном ботинке", «Приключения раввина Якова", "Не упускай из виду, "Игрушка", "Чудовище" и др.  Саундтреки Косма отличаются экспрессией, использованием народных мотивов, джаза.  Владимир Косма написал три оперы и нескольких кантат. Работает на ТВ. Иногда выступает как актер в эпизодах фильмов, к которым пишет музыку ("Бум", "Дива", "Студентка" и др.)



Ирина  ХАКАМАДА 
родилась в Москве 13 апреля 1955 года. Окончила университет дружбы народов им. Патриса Лумумбы. 
В 1980 году Хакамада становится младшим научным сотрудником НИИ Госплана РСФСР, а после этого на протяжении 5 лет работает во ВТУЗе при заводе им. Лихачева старшим преподавателем.
С 1989 Ирина Хакамада активно занимается предпринимательской деятельностью. Она становится одним из руководителей кооператива «Системы + программы», а также членом биржевого совета РТСБ.  В 1997 году, после нескольких избраний в Государственную Думу, Ирина Хакамада была назначена председателем Государственного комитета Российской Федерации по поддержке и развитию малого предпринимательства. В 1999 году Хакамада возглавляет Институт развития предпринимательства. 
Политическая карьера для нее продолжает складываться удачно и в декабре того же года Хакамада, будучи лидером партии «Союз правых сил», опять избирается в думу. В 2003 году она выходит из партии «Союз правых сил» и уже в 2004 году выдвигает свою кандидатуру на пост президента Российской Федерации. За Ирину Хакамаду отдали свой голос 4 миллиона избирателей.  В 2006 году Ирина выпустила свою первую книгу «SEX в большой политике», которая имела огромный успех у читателей. В 2007 вышел ее второй роман «Любовь. Вне игры». В марте 2008 года Ирина Хакамада официально заявила о своем уходе из политики.


Гарри Кимович КАСПАРОВ 
родился в Баку 13 апреля 1963 года. В шахматы начал играть в 5 лет. С 7 лет занимался в Бакинском Дворце пионеров, а позже и в шахматной школе Михаила Ботвинника, экс-чемпиона мира по шахматам.  В 15 лет Гарри становится ассистентом Ботвинника. А в 1985 году в возрасте 21 года Гарри Каспаров становится чемпионом мира по шахматам, выиграв у Анатолия Карпова. Первый матч двух шахматистов считается самым долгим бессрочным матчем в истории (сентябрь, 1984 – февраль, 1985). В 1993 году Гарри Каспаров вышел из ФИДЕ и организовал Профессиональную шахматную ассоциацию. В 1996 году впервые сыграл в шахматы с компьютером. Это была шахматная программа Deep Blue от IBM. Каспаров выиграл матч, но проиграл первую партию. В 1997 году усовершенствованная версия Deep Blue все-таки обыграла шахматиста.  Каспаров 5 раз защищал свое звание чемпиона мира, однако потерял его, потерпев матчевое поражение от Владимира Крамника в 2000 году. В марте 2005 года Каспаров объявил о прекращении своей шахматной карьеры и решении заняться общественно-политической деятельностью. В 2007 году он даже хотел выдвинуть свою кандидатуру на пост президента Российской Федерации, но не был зарегистрирован.




14 АПРЕЛЯ

 




 


год 2018 от Рождества Христова
1 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ: 
Восход: 6.28 
Заход: 20.33 
Долгота дня: 14.05 





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 8.8 (1939г.) 
Максимальная температура: + 20.8 (1962 г.)







1282 до н. э. 
Согласно библейским данным, пали стены Иерихона.


1618  
В Сибири на берег реки Томи высадился отряд казаков и начал возведение Кузнецкого острога
(ныне город Новокузнецк).


1682  
В Пустозерске по приказу царя сожжен лидер русских раскольников протопоп Аввакум.

1801 
Император АЛЕКСАНДР I упразднил Тайную эккспедицию при Сенате и отменил пытки при допросах.
Сыск был развит во времена многих русских правителей. Например, при Петре I для данных дел был создан Преображенский приказ, в ведении которого находились все политические дела, ему подчинялись все учреждения, каким-либо образом связанные с политическим сыском.  При Анне Иоанновне для этих целей была учреждена Канцелярия тайных розыскных дел (1731), чья деятельность строилась на доносах и которая подчинялась императрице лично. Причем страдали от такой деятельности не только обычные люди, но и представители дворянства.  Непопулярность Канцелярии в русском обществе была настолько велика, что Петр III ликвидировал её в 1762 году, но это было ненадолго. Уже Екатерина II, взойдя на престол в результате дворцового переворота, подтвердила указ о ликвидации Тайной канцелярии, но другим актом тут же утвердила Тайную экспедицию при Сенате. Именно при Екатерине II эта «спецслужба» достигла своего расцвета, став центральным государственным учреждением России, органом политического надзора и сыска. Императрица лично руководила особо важными расследованиями, по которым приговоры утверждала сама, в том числе по делам Е.Пугачева, Н.Новикова, А.Радищева и других. Следствие происходило часто с применением жестоких телесных наказаний.
Основное место в деятельности Тайной экспедиции, по традиции, занимали доносы и пытки. Причем главным доказательством вины считалось собственное признание подозреваемого, которого добивались всеми возможными способами. Экспедиция была максимально закрытым органом, что наводило страх на жителей империи. Завершилась история этого органа с приходом на престол Александра I. (2) 14 апреля 1801 года Император Александр I в Сенате объявил о ликвидации Тайной экспедиции и передаче следствия по политическим делам в учреждения, ведавшие уголовным судопроизводством, а также запретил пытки при допросах. С этого момента данные дела должны были рассматриваться местными судебными учреждениями «на тех же самых правилах, каковые и во всех уголовных преступлениях наблюдаются». Для лиц «простого звания» эти судебные решения утверждали губернаторы, а судьбу дворян окончательно решал Сенат.


1945  
В Москве основан Главный ботанический сад Академии наук СССР .


1961  
Первая передача телевизионной программы из Москвы в столицы стран Западной Европы по сетям «Евровидения» и «Интервидения».



1983  
Первый радиотелефон начал продаваться в Великобритании.



   14 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ
 

Христиан ГЮЙГЕНС  (1629-1695) 
родился в Гааге. Получил образование в университетах Лейдена и Бреды. В 1665-1681 годах жил в Париже, с 1681 года – в Гааге.  Свою научную деятельность Гюйгенс начал с разработки классических проблем математики: теорем о квадратуре гиперболы, эллипса и круга, о величине круга. Он уточнил также значение числа «пи». В 1657 году была окончена первая крупная работа по теории вероятности «О расчетах при азартных играх».  Гюйгенс стал известным благодаря созданию маятниковых часов в 1658 году. Он придумал спусковой механизм, благодаря которому часы шли не затухая. С этого времени он заинтересовался проблемами механики.
В 1673 году он издал крупный научный труд «Качающиеся часы, или о движении маятника».  Занимаясь оптикой, Гюйгенс усовершенствовал объектив линзового телескопа, придумал окуляр, названный его именем («окуляр Гюйгенса»), а также придумал прибор для измерения малых углов – микрометр.  Сконструировав 24-футовый телескоп, Гюйгенс открыл кольцо Сатурна и его спутник Титан, рассчитал период обращения спутника вокруг Сатурна. Также он обнаружил полярные шапки на Марсе и полосы на Юпитере. В 1680 году Гюйгенс начал работу над так называемой «планетной машиной», которая моделировала движение небесных тел.


Пьетро ГВАРНЕРИ
знаменитая семья итальянских мастеров смычковых инструментов 17–18 вв. Старейшим из мастеров был Андреа Гварнери (р. ок. 1626 – ум. 7 декабря 1698), который, как и А.Страдивари, учился своему ремеслу в мастерской Н.Амати. Старший сын Андреа – Пьетро Джованни (родился в Кремоне 18 февраля 1655, умер в Мантуе 26 марта 1720) – известен как Пьетро из Мантуи. Некоторые инструменты сделаны им по собственной оригинальной модели. Младший брат Пьетро – Джузеппе Джованни (р. 25 ноября 1666 – ум. ок. 1740) известен как Джузеппе, сын Андреа, в его поздних работах чувствуется влияние его сына Джузеппе, прозванного Джузеппе дель Джезу (родился в Кремоне 21 августа 1698, умер в Кремоне 17 октября 1744), самого знаменитого члена семьи.  Лучшие скрипки, изготовленные Джузеппе дель Джезу, не уступают лучшим инструментам Страдивари и даже превосходят их. Не столь блестящие по звучанию, как скрипки Страдивари, эти инструменты обладают поразительной теплотой и звучностью тона. Прославленный скрипач Н.Паганини играл на одном из инструментов Джузеппе дель Джезу, который впоследствии завещал своему родному городу.
Последним из мастеров семьи Гварнери был Пьетро Гварнери, известный как Пьетро из Венеции (р. 14 апреля 1695 – ум. 7 апреля 1762), сын Джузеппе, сына Андреа и племянник Пьетро из Мантуи.



Денис Иванович ФОНВИЗИН  (1744?5-1792)
учился он в гимназии при Московском университете, а после и в самом университете на философском факультете.  В 1756-1759 годах участвовал в любительских представлениях университетского театра Михаила Хераскова, а затем и в Публичном театре профессиональных актёров. В период с 1769 по 1782 год работал секретарём графа Панина в коллегии иностранных дел. В 1777-1787 годах Фонвизин проживает во Франции. Деятельность Фонвизина как литератора началась ещё в его студенческие годы, он делает ряд переводов басен и сатирических произведений с немецкого языка. Всего за свою творческую жизнь писатель перевёл 226 басен.  Первым произведением Фонвизина, написанным именно им, было «Послание к слугам моим Шумилову, Ваньке и Петрушке».
В 1769 году написана комедия «Бригадир» (напечатана лишь в 1786 году), а в 1783 напечатана его самая известная комедия «Недоросль». Есть легенда, что после премьеры «Недоросля» в Петербурге к Фонвизину подошёл князь Потёмкин и сказал: «Умри, Денис, лучше не напишешь». По другой версии, эти слова принадлежат Державину, а не князю Потёмкину. Комедия «Недоросль» до сих пор с большим успехом ставится на сценах театров. По классической традиции, героям даны «говорящие» имена: Простаковы, Скотинины, Митрофан, Софья, Цыфиркин, Вральман и т.д. Во время обучения в Нежинской гимназии Николай Гоголь играл в студенческих спектаклях роль Простаковой. В последние годы жизни Фонвизин работал над своим автобиографическим произведением «Чистосердечное признание», но закончить его не успел – 1 декабря 1792 года Дениса Ивановича не стало.



Пётр Аркадьевич СТОЛЫПИН 
родился в столице Саксонии Дрездене. Его родители происходили из старинных дворянских родов – Столыпиных и Горчаковых.  В 1884 году, после окончания Петербургского университета, Петр Аркадьевич поступил на службу в Министерство внутренних дел. Через два года перевелся в департамент земледелия и сельской промышленности Министерства земледелия и государственных имуществ России.  С 1902 года Столыпин занимает пост губернатора Гродно, а затем становится губернатором Саратовской губернии. В момент назначения Столыпина в Саратове проживало около 150 000 жителей, работали 150 фабрик и заводов, было более 100 учебных заведений, 11 библиотек, 9 периодических изданий. Все это создавало городу славу «столицы Поволжья».
На посту губернатора Саратова Столыпина застала и первая революция. Саратовская губерния, в которой находился один из центров российского революционного подполья, оказалась в центре революционных событий.  Уже в то время на Столыпина было проведено несколько покушений: в него стреляли, бросали бомбы, террористы в анонимном письме угрожали отравить младшего ребенка Столыпина – трехлетнего сына Аркадия. Для борьбы с восставшими крестьянами применялся богатый арсенал средств - от ведения переговоров до применения войск.  За подавление крестьянского движения в Саратовской губернии Петр Аркадьевич Столыпин – камергер двора Его Императорского Величества и самый молодой губернатор России – получил благодарность императора Николая II. Вообще, выдающийся русский политик Петр Аркадьевич был еще и грамотным реформатором и за свою жизнь приобрел широкую известность. На посту премьер-министра России Столыпин был инициатором разработки ряда крупных законопроектов, в том числе по реформе местного самоуправления, введению всеобщего начального образования, о веротерпимости. Инициатор создания военно-полевых судов, он провел новый избирательный закон, существенно усиливший позиции в Думе представителей правых партий, а также начал проведение столыпинской аграрной реформы — но завершить ее не успел…  По разным данным, на жизнь Петра Аркадьевича Столыпина было совершено от 10 до 18 покушений. Умер Столыпин 18 сентября 1911 года в Киеве - последнее покушение удалось.


Виктор Эльпидифорович БОРИСОВ-МУСАТОВ 
родился в Саратове (2) 14 апреля 1870 года. Семья будущего художника была выходцами из бывших крепостных, которые смогли стать мещанами.  В детстве с Виктором случился несчастный случай: он упал со скамейки и повредил позвоночник, вследствие чего у него начал появляться горб. Несмотря на такой недостаток внешности, Виктор не утратил интереса к жизни, а только стал более мечтательным.  С шести лет он начал рисовать. А уже в 11 лет он учился в художественном классе при саратовском Радищевском музее. В 16 лет Виктор уезжает в Москву и поступает в школу живописи и ваяния. Продолжает учебу в Петербурге, его учителем становится Павел Чистяков.  В 1898 году Виктор уезжает в Париж, где учится у Ф. Кормона.  

За всю жизнь художник создал 77 картин. Умер он в возрасте 35 лет 26 октября 1905 года и похоронен на берегу Оки, как того желал сам.


Петр Петрович ГЛЕБОВ 
Родился 14 апреля 1915 года в Москве, в семье потомственной дворянки Марии Александровны Михалковой, родной тёти поэта Сергея Михалкова и коннозаводчика Петра Владимировича Глебова.  После Февральской революции семья перебралась в имение Назарьево. Окончив семилетку, поступил в мелиоративно-дорожный техникум. В 1940 году окончил Оперно-драматическую студию имени К.С. Станиславского. По окончании студии в 1941 году был принят в Московский драматический театр имени К. С. Станиславского. Участник Великой Отечественной войны, в зенитно-артиллерийском полку, который охранял от гитлеровских самолётов западный сектор Подмосковья.  После войны Глебов вновь вступил в труппу театра и прослужил в нём более двадцати лет (до 1969 года). Являясь одним из ведущих актёров, участвовал в спектаклях «Три сестры», «Дни Турбиных», «Салемские ведьмы» и других. Дебют в кино — Прахов в короткометражном фильме-плакате "Я ничего не помню" (1955). Огромную популярность актёру принесла роль Григория Мелехова в "Тихом Доне". С 1971 года — актёр Театра-студии киноактёра. О работе в этом театре он позднее рассказывал: "...Правда, ни в одном спектакле на сцену я так и не вышел, но от Бюро пропаганды киноискусства выступал очень много. Выезжал на коне, с шашкой, в гриме Григория Мелехова. Отрывки из романа читал, романсы под гитару пел...".


Николай ПЕТРОВ  (1943-2011)

Родился 14 апреля 1943 года в Москве в семье известных российских музыкантов. Его дед — Василий Родионович, выдающийся русский бас, на протяжении 20 лет был солистом Большого театра, где выступал вместе с Шаляпиным, Неждановой и другими великими певцами. Отец — виолончелист Арнольд Яковлевич Феркельман.
В 1961 году Николай Петров окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории по классу педагога Татьяны Кестнер. В 1966 году окончил московскую Консерваторию и в 1968 году — аспирантуру консерватории по классу фортепиано профессора Якова Зака. С 1965 года — солист Московской государственной филармонии. Впервые он заявил о себе в 1962 году, завоевав Серебряную медаль на первом международном конкурсе имени Вана Клиберна в США, а в 1964 году — Серебряную медаль на международном конкурсе имени Королевы Елизаветы в Брюсселе. С этого времени пианист начал свою концертную карьеру. Он выступает с ведущими симфоническими коллективами мира, много концертирует как сольный музыкант. График выступлений музыканта чрезвычайно насыщен — он играет от 70 до 100 концертов в год. Николай Петров выступал и записывался со всеми главными оркестрами и с выдающимися отечественными дирижерами, такими как Евгений Светланов, Кирилл Кондрашин, Юрий Темирканов, Геннадий Рождественский, Арвид и Марис Янсоны и многими другими. Он выступал с Нью-Йоркским симфоническим, Вашингтонским Национальным симфоническим, Лос-Анджелесским оркестрами, японским оркестром NHK и со многими другими, а также с лучшими европейскими коллективами: Берлинской филармонией, Лондонским симфоническим, Королевским филармоническим, оркестром "Эн Эйч Кей". Петров давал аншлаговые концерты в Линкольн и Кеннеди центрах (Нью-Йорк и Вашингтон), в Барбикане, Альберт и Ройял Фестивал-холлах (Лондон), в зале "Плейель" (Париж) и театре "Колон" (Буэнос-Айрес), в "Концертгебоу" (Амстердам). В репертуаре пианиста около 50 сольных программ и 55 концертов с оркестром.  
Петров много записывался, начиная с 1962 года. В советский период у него вышло более 40 пластинок на фирме "Мелодия", почти половина из которых — ещё на виниле. В последние годы отношения пианиста с обновленной фирмой "Мелодия" активизировались, число записанных здесь Петровым компакт-дисков достигло 30. Профессор Московской консерватории. Президент Академии российского искусства (с 1998). В октябре 1998 года Николай Петров основал и возглавил Международный благотворительный фонд Николая Петрова, оказывающий поддержку как молодым талантам, так и ветеранам сцены. Фонд содержит 40 стипендиатов. Ещё одно из вложений фонда — деньги на проведение фестиваля "Кремль музыкальный", который проходит ежегодно в Оружейной палате. Был художественным руководителем фонда "Новые имена" (2003). Свободно владел французским, немецким, английским, итальянским и польским языками. Именем Николая Петрова названа одна из малых планет.


Михаил ПЛЕТНЕВ  (1957)
основатель, художественный руководитель и главный дирижёр Российского национального оркестра. Один из самых неординарных музыкантов нашего времени - Михаил Плетнёв - сочетает в себе незаурядные таланты пианиста, дирижера и композитора. Михаил Плетнёв родился в Архангельске, в семье музыкантов. Учился в музыкальной школе-десятилетке при Казанской государственной консерватории, затем в ЦМШ при Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского. В возрасте 16 лет Плетнёв стал лауреатом Международного юношеского фортепианного конкурса в Париже. С 1974 по 1979 год обучался в Московской консерватории в классе профессора Я.В. Флиера, а после его смерти - в классе профессора Л.Н. Власенко (у него же в 1981 г. закончил аспирантуру).  
В 1977 году пианист завоевал I премию на Всесоюзном конкурсе пианистов в Ленинграде, в 1978 - I премию и Золотую медаль VI Международного конкурса имени П.И.Чайковского. С этого времени началась интенсивная концертная деятельность артиста. Он выступал по всему миру с сольными программами, а также вместе с известнейшими коллективами мира - Филармоническими оркестрами Берлина, Лондона, Мюнхена, Израиля, Чехии; Симфоническими оркестрами Сан-Франциско, Питтсбурга, Берлина; Национальным оркестром Франции и многими другими; играл под управлением выдающихся дирижеров современности - К.Аббадо, К.-М.Джулини, Б.Хайтинка, Л.Маазеля, З.Меты, К.Зандерлинга, Л.Слаткина, Н.Ярви, Р.Шайи, Р.Баршая… Публику и коллег всегда восхищали его безупречная техника, тонкое чувство стиля, свежесть исполнительской трактовки. По мнению BBC Music Magazine, Михаил Плетнёв "исполняет каждое сочинение как свое собственное, его интерпретации поразительны - подобное вряд ли под силу любому другому пианисту".
В 1980 году Плетнёв дебютировал как дирижер. Отдавая основные силы пианистической деятельности, он нередко появлялся за пультом ведущих оркестров нашей страны. Но взлет его дирижерской карьеры пришелся на 90-е годы, когда Михаил Плетнёв основал Российский национальный оркестр (1990). Под его руководством оркестр, собранный из числа лучших музыкантов и единомышленников, очень быстро завоевал репутацию одного из лучших оркестров мира. Весьма значительное место в творческой деятельности М.Плетнёва занимает композиция. Среди его сочинений - Триптих для симфонического оркестра, Фантазия для скрипки с оркестром, Каприччио для фортепиано с оркестром, фортепианные переложения сюит из музыки балетов "Щелкунчик" и "Спящая красавица" Чайковского, фрагменты из музыки балета "Анна Каренина" Щедрина, Альтовый концерт, переложение для кларнета Скрипичного концерта Бетховена.


15 АПРЕЛЯ

 





год 2018 от Рождества Христова

2 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира

 




СОЛНЦЕ: 
Восход: 6.25 
Заход: 20.35 
Долгота дня: 14.10 





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 10.6 (1884г.) 
Максимальная температура: + 22.5 (2000г.)


 


Начинается токование глухарей.
В этот день воду в реке весна разливает.
Начало бесхлебицы. У бедных крестьян не осталось зерна.
Если лед на Поликарпов день не ушел, весь весенний лов на нет сойдет.




ДЕНЬ СПЕЦИАЛИСТА ПО РАДИО-ЭЛЕКТРОННОЙ БОРЬБЕ.

3 мая 1999 г. министр обороны Российской Федерации подписал приказ за N 183: "15 апреля 1904 г. в ходе русско-японской войны впервые были применены средства радиоэлектронной борьбы. При обороне Порт-Артура были подавлены радиопередачи японских кораблей - корректировщиков огня. Это положило начало становле-нию и развитию радиоэлектронной борьбы как вида обеспечения боевых действий Вооруженных Сил. Приказываю: учредить в Вооруженных силах Российской Федерации День специалиста радиоэлектронной борьбы, который отмечать ежегодно 15 апреля.


      15 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ


1784 


В 14 часов когда мистер Россо и 10-летний мальчик-барабанщик взлетели на воздушном шаре с площади в Дублине (Ирландия), совершили двухчасовой полет и приземлились в Рэтоуте.
Во время полета мальчик около часа выбивал на барабане дробь, чтобы указать местонахождение аэростата собравшейся толпе зрителей.
Это был первый в Великобритании пилотируемый полет на воздушном шаре.





1849  
Торжественно освящен Большой Кремлевский дворец в Москве.


1874   
 В Париже организована первая выставка произведений художников-импрессионистов - непризнанные парижские художники (Моне, Ренуар, Писарро, Сезанн, Дега) открыли на бульваре Капуцинов свою собственную выставку.



1912  
Ранним утром столкнулся с айсбергом и затонул английский лайнер "Титаник". Он имел на борту 1316 пассажиров и 891 члена экипажа, всего 2207 человек. Из этого числа пассажиров и членов команды выжило 706 человек.



1919  Декретом Советской власти о создании системы исправительно-трудовых лагерей было положено начало образованию "архипелага ГУЛАГ".



1924  
В США вышел первый атлас автомобильных дорог.



1951 
В Лондоне впервые прошли выборы "Мисс Вселенная", или "Мисс Мир".



1955 
В Чикаго Рэем Кроком открыта первая закусочная сети «Макдональдс».



   15   АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ  (1452-1519)

родился в селении Анкиано близ Винчи, неподалеку от Флоренции. Отец Леонардо был нотариусом, а мать – простой крестьянкой.  На брак с любимым мать не могла рассчитывать – отец мальчика вскоре женился на богатой и знатной девушке. Леонардо было 3 года, когда отец забрал его к себе, что было вполне в законах того времени. Попытки приобщить сына к семейному делу были безуспешны: Леонардо не интересовали законы общества. Зато были замечены его способности художника – и отец отправил его учиться в лучшую мастерскую Тосканы, к живописцу Андреа дель Верроккьо. В мастерской художника Леонардо пробыл недолго: одна из совместных работ с учителем показала настолько явное преимущество ученика, что Верроккьо по преданию навсегда забросил кисть. Сегодня Леонардо известен в первую очередь как художник.

 Его кисти принадлежат «Мадонна Лита», «Дама с горностаем», и самая известная в мире картина, непревзойденная «Мона Лиза» (Джоконда)… Леонардо отдавал живописи не слишком много времени, поэтому количество его работ не так велико. Он изучал природу, стремился охватить принципы реализма, законы восприятия – и вывел живопись на качественно другую ступень. Он не участвовал в теоретических дискуссиях и спорах – он просто творил шедевры… Благодаря Леонардо линия рисунка получила право на размытость, смягчились цветовые контрасты, рисунок и реальность стали ближе, но и таинственнее. И сегодня идет нескончаемый поток посетителей в Лувр, где хранится портрет Джоконды, чтобы взглянуть на бессмертное творение мастера. 
Впрочем, он себя считал не художником, а ученым и инженером. Его «Витрувианский человек» до сих пор служит идеалом пропорций не только человеческого тела, но и Вселенной в целом. Ему принадлежат изобретения парашюта, велосипеда, прототипа танка, прожектора, катапульты… Множество других инженерных замыслов запечатлены в набросках, рисунках, чертежах и эскизах мастера.  Он был мыслителем и признавал единственным критерием истины опыт, приведенный к наглядному виду. Он отрицал пустые схоластические рассуждения. Он был амбидекстром, владея левой и правой рукой одинаково талантливо. Известны его занятия и музыкой, и кулинарией… Не зря говорят, что талантливый человек талантлив во всем. А он был во всем гениален…




Николай Степанович ГУМИЛЕВ 
родился в Кронштадте. Его отец  – корабельный врач, участвовал в нескольких кругосветных плаваниях и много рассказывал сыну о море и путешествиях. В литературе Гумилев дебютировал как символист. Первый сборник стихов «Путь конквистадоров» он издал в 1905 году, впоследствии считая его «ученическим опытом». Этот труд удостоил отдельной рецензией Валерий Брюсов – один из авторитетнейших поэтов того времени. Долгое время Гумилёв считал Брюсова своим учителем, и мэтр покровительствовал молодому поэту, относясь к нему по-отечески. Николай Гумилёв много путешествовал – побывал в Италии, во Франции, совершил несколько экспедиций по восточной и северо-восточной Африке, откуда привез в Музей антропологии и этнографии (Санкт-Петербург) богатей-шую коллекцию фотографий и предметов. А опыт многотрудных скитаний отразился в стихотворениях, сборниках, поэмах…
Одним из важных событий в творческой биографии Гумилева стало провозглашение нового литературного направления – акмеизм, ставший для поэта выражением его внутренней художнической и личностной сути, и привлекшим крупнейшие таланты эпохи, такие как А.Ахматова, О.Мандельштам и др. Первой по-настоящему акмеистической книгой Гумилева стало «Чужое небо». Во время Первой мировой войны  Гумилев пошел на фронт добровольцем, участвовал в боевых действиях, был дважды награжден за храбрость Георгиев-скими крестами и получил офицерское звание. В годы войны он не прекращал литературной деятельности: был издан сборник «Колчан», написан цикл очерков «Записки кавалериста», несколько пьес. Приверженец монархии, Гумилев не принял большевистской революции 1917 года, однако эмигрировать отказался. Он был одной из наиболее заметных фигур в литературной жизни Петрограда этого времени – много печатался, руководил в Петрограде Союзом поэтов, читал лекции, вместе с А.Блоком, М.Горьким, К.Чуковским и другими крупными писателями работал в издательстве «Всемирная литература».  В августе 1921 года Гумилёв был арестован по обвинению в участии в контрреволюционном заговоре. И по постановлению Петроградской ГУБЧК от 24 августа 1921 года один из лучших поэтов «серебряного века» Николай Степанович Гумилев был расстрелян. Точная дата и место расстрела Гумилева неизвестны.


Борис Натанович СТРУГАЦКИЙ 
родился 15 апреля 1933 года в Ленинграде. После окончания Ленинградского государственного университета по специальности «звездный астроном» в 1954 году он несколько лет работал в Пулковской обсерватории. Большую часть своих литературных произведений Борис Стругацкий создал в соавторстве со своим братом Аркадием. Они оба начали писать еще в школьные годы.
В 1958 году вышли первые опубликованные произведения братьев – «Извне» и «Спонтанный рефлекс», а через год увидела свет их дебютная книга «Страна Багровых Туч». Широкая известность пришла к Стругацким после публикации их первых научно-фантастических рассказов – «Шесть спичек» (1959), «Испытание «СКИБР»» (1960), «Частные предположения» (1960) и другие. Большинство рассказов составило сборник «Шесть спичек» и положило начало многотомному циклу произведений.
С середины 1960-х годов Борис Натанович становится профессиональным писателем. Но Стругацкие пишут не просто фантастику, их произведения тех лет не укладываются в рамки традиционных жанров. Юмористическая повесть «Понедельник начинается в субботу» была продолжена «Сказкой о Тройке», в которой авторы высмеивают бюрократический казарменный социализм. Результаты цензуры не замедлили сказаться – многие произведения Стругацких не были допущены до публикации или сильно урезались. Зато их все больше издавали за рубежом. Многие произведения Стругацких стали классикой отечественной и мировой научной фантастики. Среди них «Трудно быть богом» (1964), «Жук в муравейнике» (1980) и многие другие. В связи с «горбачевской оттепелью» положение изменилось, и в конце 1980-х годов тиражи книг Стругацких в СССР побили все рекорды – вышли не из-данные ранее «Град обреченный», «Гадкие лебеди», «Улитка на склоне», и новые «Волны гасят ветер», «Хромая судьба»… 
Помимо сочинения произведений братья, печатаясь под псевдонимами С.Бережков, С.Витин, С.Победин, занимались переводом с английского фантастики А.Нортона, Х.Клемента, Д.Уиндэма и других известных писателей. Также Стругацкие являются авторами ряда киносценариев, по которым снято более 10 художественных фильмов. Последним совместным произведением братьев стала пьеса «Жиды города Питера, или Невеселые беседы при свечах» (1990). Борис, создавший в соавторстве с Аркадием несколько десятков произведений, после кончины брата в 1991 году, опубликовал два самостоятельных романа под псевдонимом С.Витицкий – «Поиск предназначения, или Двадцать седьмая теорема этики» и «Бессильные мира сего», а также подготовил «Комментарии к пройденному» для полного собрания сочинений Стругацких, где описал историю создания их с братом произведений, ряд из которых были экранизированы.
Борис Стругацкий является (с 1972 года) бессменным руководителем Ленинградского семинара молодых писателей-фантастов. Он член Союза писателей СССР, учредитель премии «Бронзовая улитка», главный редактор журнала фантастики «Полдень, XXI век», лауреат и член жюри многих российских и международных литературных премий, награжден медалью «Символ науки». Борис Натанович известен как страстный филателист, а его любимое времяпрепровождение – «посиделки с компьютером».



Роман Гургенович БАЛАЯН 
родился 15 апреля 1941 года в азербайджанском селе Нэркин Оратаг в Нагорно-Карабахской автономной области. В 1959-1961 годах играл во вспомогательном составе театра Степанакерта.  В 1961 году он поступил в Ереванский театральный институт на режиссёрский факультет, но, проучившись три года, оставил учёбу. Продолжил обучение в Киевском государственном институте театрального искусства, который окончил в 1969 году. Своим учителем Роман Ба-лаян считал режиссера С. Параджанова. В 1973 году он поставил свой первый фильм «Эффект Ромашкина». Затем были фильмы «Каштанка» по А. Чехову и «Бирюк» по И. Тургеневу.  В 1986 году Роман Балаян снял фильм «Храни меня, мой талисман», действие которого происходит в Болдине, где моделируется ситуация Пушкина и Дантеса в наше время.
Он снял немного фильмов, но они неизменно вызывают интерес зрителей и высокую оценку критиков: «Полеты во сне и наяву», «Леди Макбет Мценского уезда», «Две луны, три солнца», «Райские птицы». В 1987 году Балаян удостоен Государственной премии СССР, фильм «Первая любовь» получил приз Ника-95, а фильм «Ночь светла» – два приза на фестивалях отечественного кино (от редакции «Московского комсомольца» и имени Андрея Тарковского).



Алла Борисовна ПУГАЧЁВА   
родилась 15 апреля 1949 года в Москве. Увлечение музыкой у неё началось с раннего детства. В 1965 году в программе «Доброе утро» на радио прозвучала её песня «Робот». Следующие два года молодая исполнительница гастролирует с агитбригадой по Заполярью и в Тюмени. В 1967 становится концертмейстером в училище циркового и эстрадного искусства и одновременно учится в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова в Москве на дирижёрском курсе. С 1970 года работает в Росконцерте, выступает в группах «Москвичи», «Весёлые ребята», «Ритм», в эстрадном ансамбле Олега Лундстрема. В 1980 заканчивает режиссёрский факультет института театрального искусства имени Луначарского. В этом же году Пугачёва получает звание Заслуженной артистки РСФСР, а в 1985 году и Народной артистки РСФСР.  Алла Пугачёва в 1991 году стала последней Народной артисткой Советского Союза. В 1992 году удостоена «Ордена Орла» 1 степени, в 1994 получила Государственную премию России за выдающийся вклад в развитие культуры. С 2005 года вместе с Игорем Крутым выступает продюсером фестиваля «Песня года» и является Музой ежегодного песенного фестиваля молодых исполнителей в Юрмале «Новая волна». Алла Пугачева представляет поистине эпоху в истории отечественной эстрады. За многие годы творчества Алла Пугачева выпустила концертные программы: «Женщина, которая поет», «Монологи певицы», «Пришла и говорю», «Поёт Алла Пугачёва». Она спела песни, которые повторяла вся страна: «Миллион алых роз», «Маэстро», «Арлекино», «То ли еще будет», «Паромщик». Алла Пугачева принимала участие во многих конкурсах песни – сначала как участница, а потом – как член жюри.  В 2005 году она учредила премию имени себя, которой награждаются талантливые молодые певцы – это золотая звезда и 50 тысяч долларов.




16 АПРЕЛЯ

 






год 2018 от Рождества Христова
3 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира





СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.23 
Заход: 20.37 
Долгота дня: 14.14 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ
(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 13.1 (1884г.) 
Максимальная температура: + 21.0 (1920г.)



 


В этот день просыпается водяной.
Чтобы его задобрить, ему бросают гуся без головы. Голову же относят в птичник, чтобы домовой, следящий за поголовьем птицы, не заметил урону.
Не пройдет на Никиту Исповедника лед — весь весенний лов на нет сойдет.
В этот день угощают водяного, выливая в реку масло





      16 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ



1705   
Английская королева Анна произвела Исаака Ньютона в рыцари.


1722 
Петр I повелел Адмиралтейству открыть школы обучения мореходному делу, принимать в которые разрешалось только русских подданных. Для создания могущественного государства Петр I много внимания уделял организации новой регулярной армии и созданию военно-морского флота России. 
Если раньше для укомплектования полков вербовались западные офицеры, которых привлекали высоким денежным содержанием и различными привилегиями, то для регулярной армии Петру требовались русские военные специалисты. Изначально единственно правильной он считал систему, при которой будущий офицер начинал службу рядовым и рос по мере проявленных качеств. Однако царь понимал, что такая система не может существовать вечно, и заботился об обучении воинской науке российских людей и о создании военных школ. Петр осознанно делал ставку на русские кадры.
В 1701 году по Указу Петра в Москве была открыта Навигацкая школа, которая положила начало созданию отечественной системы военного образования. Затем появились Академия морской гвардии, инженерные школы, артиллерийская школа, в которых обучались дворянские дети. Особой заботой царя была подготовка морских офицеров и инженеров. Уже в первые годы создания флота Петр стремился к возможно скорейшей замене иностранцев, служивших во флоте и на верфях, русскими людьми, а главные командные посты старался отдавать только российским офицерам.



1871 
Берлин провозглашен столицей Германии.



1889 
В Одессе открыт памятник Пушкину.



1932 
На Ленинградском радиозаводе налажен выпуск аппаратуры для радиоцентра и изготовлены первые отечественные телевизоры.



1934 

ЦИК СССР ввел почетное звание Героя Советского Союза - высшую степень отличия за заслуги перед государством, связанные с совершением геройского подвига. Через несколько дней будут названы имена первых героев. Первым человеком, удостоенным этого звания, стал летчик Анатолий Ляпидевский, удостоенный его, как и шестеро его товарищей (С.А. Леваневский, В.С. Молоков, Н.П. Каманин, М.Т. Слепнев, М.В. Водопьянов, И.В. Доронин), за спасение терпящих бедствие членов экипажа и пассажиров парохода "Челюскин".




1947 
В сенате Южной Каролины американский политик и финансист Бернард Барух первым в мире употребил сочетание «ХОЛОДНАЯ ВОЙНА»



1955  
Вышел первый номер журнала "Нева".



1963 
Великобритания предоставила политическое убежище пианисту Владимиру Ашкенази.



1970 
В Риге открыт мемориальный Музей красных латышских стрелков. Ныне экспозиция музея изменена, и он называется Музеем 50-летней оккупации Латвии.



2000 
Впервые в испанской корриде принял участие русский тореадор.



2004 
На звонницу Троице-Сергиевой Лавры поднят новый «Царь-колокол». Еще в 1930 году знаменитые колокола Троице-Сергиевой лавры были сброшены с колокольни и уничтожены.
Программа по восстановлению больших лаврских колоколов началась в 2002 году. Тогда на колокольню был поднят первый колокол, получивший название «Первенец», весил он 27 тонн. Затем свое место на лаврской звоннице занял второй колокол-гигант – «Благовест» весом 35,5 тонны. 
Новый «Царь-колокол» – самый большой из существующих в России. Он также является вторым после кремлевского «Царь-колокола», который более чем в два раза тяжелее лаврского. Однако кремлевский «Царь-колокол» используется только лишь как исторический экспонат.  Как и на других лаврских колоколах, на «Царь-колоколе» сделана надпись, что он отлит в правление президента России Владимира Путина и в патриаршество Алексия II. Колокол также украшают изображения российских патриархов. Этот колокол-гигант весит 72 тонны, а его высота составляет более четырех с половиной метров. Перед подъемом колокол освятил Патриарх Московский и Всея Руси Алексий II.



   16 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Василий ТАТИЩЕВ   
родился в Псковской области 1686 году в семье помещика. Начало его активной общественной деятельности совпало с Петровской эпохой. Во всем Василий Никитич был человеком своего времени. Образование он получил в Европе и отличался широкими интересами в области общественных наук и географии. Всю жизнь Татищев посвятил фундаментальному труду о русской истории, первой такого рода книге в России. Вначале книга должна была быть скорее географической.
В 1720 году Петр I отправил его на Урал, чтобы там открыть заводы по переработке металлов. На Урале Татищев основал горную канцелярию – управление, занимавшееся добычей и переработкой цветных металлов. Кроме того, Татищев выступил там основателем городов. Туда, где стоит сейчас Екатеринбург, Татищев перенес Уктусский завод. А там, где ныне находится город Пермь, он открыл новый медеплавильный завод. При обоих заводах были открыты начальные школы и школы, в которых обучали горному делу.
После успешного выполнения своей миссии Татищев вернулся в столицу и стал главой монетной конторы.  При Анне Иоанновне его отстранили от должности и даже отдали под суд из-за разногласий с Бироном. Всё время её правления Татищев был в немилости, ему давали невыполнимые поручения и за любой промах грозили лишить всех чинов. При Елизавете в 1745 году он уезжает в Болдино и остается там до самой смерти, занимаясь работой над «Историей…».  Однажды ему принесут приказ о прощении и орден Александра Невского. Но Татищев от ордена отказался, сказав, что теперь это уже ни к чему.  Это было накануне смерти - на следующий день, 15 июля 1750 года он умер. Уже после его смерти, в 1755 году, при Екатерине II, издано еще одно известное произведение Василия Татищева – «Духовная», которое давало советы помещикам на все случаи жизни.



Джон ГАДЛЕЙ (ХЭДЛИ)  (1682-1744)
английский математик, астроном и изобретатель.



Анатоль ФРАНС  (1844-1924)
псевдоним французского писателя Анатоля Франсуа Тибо. В 1920-х годах он добился всемирной славы, его авторитет в литературе и культуре Франции непререкаем. Анатоль Франс родился в Париже в семье букиниста.
В 1866 году Франс окончил иезуитский колледж в Париже и стал работать библиографом в издательстве А. Лемерра. Примерно в это же время он сблизился с литературной группой «Парнас». Начинает свою литературную карьеру: в 1868 году опубликована первая книга «А. де Виньи», затем в 1873 году - сборник «Золотые поэмы», а еще через три года - драматическая поэма «Коринфская свадьба». 
В 1875 году Франс переходит в газету «Темпе», где работает сначала репортером, а затем возглавляет отдел литературной критики.  В конце 1890-х годов в связи с усилением реакции, одним из проявлений которой было «дело Дрейфуса», Франс публикует резкую сатирическую тетралогию «Современная история». Постепенно Франс стал видным деятелем антинационалистического лагеря. Он принимает участие в устройстве народных университетов, читает лекции рабочим, произносит речи на народных собраниях.  В 1921 году писатель стал лауреатом Нобелевской премии в области литературы «за блестящие литературные достижения, отмеченные изысканностью стиля, глубоко выстраданным гуманизмом и истинно галльским темпераментом». А в 1922 году его сочинения были включены в католический «Индекс запрещённых книг».



Уилбер РАЙТ  (1867-1912) 
старший из братьев - пионеров воздухоплавания.



Чарли ЧАПЛИН  (1889-1977) родился в семье эстрадных актеров. Его родители много выступали в гастрольных поездках по Европе и США. Однако их карьера закончилась трагически: отец потерял голос, стал злоупотреблять алкоголем и умер, а мать вскоре после этого потеряла рассудок. Таким образом братья Сид и Чарли Чаплины попали в ситуацию, когда надеяться можно было только на себя. В детстве Чарли много выступал, участвовал в пантомимах, пробуя себя в роли клоуна, но теперь ему пришлось оставить не только сценические занятия, но и обычную школу и искать мелкие подработки. В возрасте 14 лет ему, наконец, улыбнулась удача – Чарли получил не просто постоянную работу, а работу в театре. Большую услугу ему оказал брат, помогая выучить текст роли, ведь Чаплин в это время практич
ески не умел читать. Через некоторое время молодого актера замечают представители киноиндустрии, которая только начинает развиваться.
Чаплин становится сначала актером, а затем и автором многих картин. Он сам пишет сценарии, ставит фильмы, играет в них главные роли. В 1917 году он стал самым дорогим актёром в истории кино, подписав контракт на 1 миллион долларов со студией First National Pictures. Несмотря на то, что кино вскоре стало звуковым, а затем и цветным, образ «Бродяги», созданный Великим Мастером, стал классикой кино и до сих пор считается примером для подражания. Этот персонаж в широких штанах, больших башмаках, с котелком на голове и с тросточкой стал своего рода визитной карточкой Чарли Чаплина. 



Николай Павлович АКИМОВ  (1901-1968)
родился в Харькове. Он учился изобразительному искусству с 1914 года, сначала в Петербурге, в Вечерних классах Общества поощрения художеств, затем, в 1915 году, в частной студии. 
В 1920-х годах Николай Павлович продолжил обучение во ВХУТЕМАСе. В 1922 году начинается его деятельность, как книжного иллюстратора и театрального художника. 
В 1927 году состоялась первая персональная выставка Николая Павловича в Ленинграде. Спустя два года Акимов начал работать как театральный режиссер в московском Театре имени Е. Вахтангова. 
С 1955 года Николай Павлович Акимов занимался преподавательской деятельностью, а с 1960 года стал профессором Ленинградского театрального института. Здесь его стараниями основано художественно-постановочное отделение. Николай Павлович Акимов скончался 6 сентября 1968 года на гастролях в Москве. Многие постановки художника были реализованы в театре уже после его смерти.




Евгений САМОЙЛОВ  (1912)
В 1928 году «за компанию» он поступил в актёрскую студию, где занимался по вечерам у корифеев Александринского и Мариинского театров. После окончания школы Евгений поступил в Ленинградский художественный политехникум, а затем начал работу в Ленинградском Театре актерского мастерства, где он в основном играл стариков. Его первой заметной ролью стал Председатель укома (в пьесе «Шторм» В.Билль-Белоцерковского).
В 1934 году после посещения театра Мейерхольдом Самойлов был приглашен в его театр. Самойлов принял приглашение и переехал в Москву. Самойлов был хорошим и способным учеником, он жадно впитывал все, что творилось в театре, посещал спектакли и учился у ведущих актёров театра: М.М. Тарханова, Б.В. Щукина, Р.Н. Симонова.
В 1934 году состоялся дебют артиста в кино, в лирической комедии «Случайная встреча» режиссера И.А. Савченко. Затем он снялся в фильмах «Том Сойер» режиссера Л.Френкеля, «Щорс» режиссера А.П. Довженко, Кирилла Ждаркина в фильме «В поисках радости» Г.Л. Рошаля, в роли инженера Лебедева в фильме «Светлый путь» Г.А. Александрова, Бурунова в фильме «Адмирал Нахимов» В.П. Пудовкина, Марченко в фильме «Они сражались за Родину» С.Ф. Бондарчука и других.
Одна из любимых ролей Самойлова – лейтенант Кудряш в фильме «В шесть часов вечера после войны» легендарного И.А. Пырьева, в которой он снялся в 1944 году. После выхода этого фильма на актёра обрушилась слава. С 1968 года он играл в Малом театре, создав несколько десятков образов в пьесах классических и современных драматургов.



Сергей НИКОНЕНКО  (1941)
Стать актером решил еще в 13 лет. Он занимался в драмкружке при Дворце пионеров и в студии художественного слова, а после окончания школы поступил во ВГИК. Это был звездный курс – Ж.Болотова, Н.Губенко, Л.Федосеева, Е.Жариков…
В институте Сергей переиграл почти весь классический репертуар, а дипломный спектакль «Карьера Артуро Уи», благодаря прежде всего игре Губенко и Никоненко, стал тогда явлением всей культурной жизни столицы.  Одна из «культовых» театральных работ актера – Чапаев в спектакле по роману Пелевина. Постановка «Все проходит» с его участием также шла при полном аншлаге. У Никоненко ко всему еще и несколько антрепризных спектаклей, с которыми он постоянно ездил по стране.
Сниматься в кино Никоненко начал ещё во время учёбы, дебютировав в фильме «А я уезжаю домой» (1958). Но впервые, как сложившийся уже киноактер, Сергей обратил на себя внимание в фильме А.Азарова «Это случилось в милиции» (1963). Там он сыграл хотя и маленькую роль, но очень заметную.
По окончании ВГИКа в 1964 году Никоненко работал в Театре-студии киноактёра в течении 10 лет. Он стал одним из самых снимаемых актеров. На съемки к А.Митте в школьную киноповесть «Звонят, откройте дверь!» (1965) Никоненко попал уже признанным профессионалом. Еще одна заметная роль того времени – роль в «Журналисте», которую Герасимов специально создал для Никоненко.
В 1970-е годы роли сыпались на актера как из рога изобилия. Сергей умел создать разноплановые образы и показать своих героев с неожиданной точки зрения. В своем творчестве ему удалось избежать опасности «заштамповаться». Никоненко – актер уникальной органичности. Он обладает даром естественности в любой ситуации и в любом жанре фильма.  Когда не было хороших ролей, Никоненко много работал на эстраде, читал Пушкина, Есенина, Зощенко, Маяковского. Наработав опыт и много собственных идей, он вернулся во ВГИК, но уже на режиссерский факультет. 
В 1974 году Никоненко дебютировал как кинорежиссёр и сценарист с фильмом «Птицы над городом». В режиссуре на его счету более десятка картин: «Трын-трава», «Цыганское счастье», «Корабль пришельцев», «Елки-палки», «Брюнетка за 30 коп.», «Хочу вашего мужа», «Хочу в Америку» и др.
В кино Сергей создал более 170 запоминающихся ролей. Это фильмы «Война и мир», «Пой песню, поэт», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Инспектор ГАИ», «Зимний вечер в Гаграх», «Китайский сервиз», «Каменская», «Ландыш серебристый», «Гибель империи» и многие другие. Никоненко никогда не бывает в творческом простое, он много и охотно снимается. 




17 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
4 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.20 
Заход: 20.39 
Долгота дня: 14.19 





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 9.7 (1929г.) 
Максимальная температура: + 21.9 (1921г.)

 


В этот день шли смотреть, как зацветает ольха.
Просыпаются сверчки. Если
сверчок сверчит — пора пахать рожь.





ВСЕМИРНЫЙ ДЕНЬ ГЕМОФИЛИИ

Ежегодно 17 апреля многие страны присоединяются к акции Всемирной федерации гемофилии и отмечают Всемирный день гемофилии. Общая цель проводимых мероприятий состоит в том, чтобы привлечь внимание общества к проблемам гемофилии и сделать все возможное для улучшения качества медицинской помощи, которая оказывается больным этим неизлечимым генетическим заболеванием. По некоторым оценкам, сегодня количество больных гемофилией в мире составляет 400 тыс. человек (один из 10 тысяч мужчин). По данным Всемирной организации здравоохранения на территории России проживает около 15 тысяч больных гемофилией, из них дети составляют около 6 тысяч человек. Более точного количества не знает никто, потому что в России отсутствует национальный регистр больных гемофилией. До недавнего времени мало кто из больных детей доживал до зрелого возраста (средняя продолжительность жизни больных гемофилией в России составляет 30 лет).
В настоящее время в арсенале российских специалистов появились инновационные методы терапии, позволяющие значительно улучшить качество жизни пациентов и увеличить ее продолжительность. Кроме того, новые средства лечения гемофилии — это высокоочищенные препараты, не содержащие белки человеческого происхождения, что делает их безопасными с точки зрения потенциальной вирусной инфекции. При достаточном количестве лекарственных средств больной гемофилией может вести полноценную жизнь: учиться, работать, создать семью, то есть являться полноценным членом общества и приносить пользу своей стране. Но по-прежнему недостаточное обеспечение антигемофильными препаратами приводит к ранней инвалидности в первую очередь детей и молодых людей, страдающих гемофилией.

    17 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ

 

1492  
Христофор Колумб подписал контракт с Испанией с обязательством открыть новый путь в Индию. 17 апреля 1492 года испанский король Фердинанд и его супруга королева Изабелла подписали с Христофором Колумбом договор. В нем Колумбу была обещана денежная поддержка для осуществления задуманной им экспедиции «в Индии».  Впервые Колумб со своими планами ознакомил королеву еще в 1485 году. Но в тот период все мысли Изабеллы были заняты войной с маврами.  Лишь через пять лет Колумб возобновил свои попытки убедить королевскую чету в необходимости этой экспедиции. До Индии, как известно, он так и не доплыл, зато открыл Новый Свет и назвал одну из колоний именем королевы. Именно Колумб первым из достоверно известных путешественников пересёк Атлантический океан в субтропической и тропической полосе северного полушария и первым из европейцев попал в Карибское море. Он положил начало открытию Южной Америки и перешейков Центральной Америки, открыл Большие и Малые Антильские острова, а также ряд мелких островов в Карибском море и остров Тринидад у берегов Южной Америки. В честь Христофора Колумба (по-испански Кристобаля Колона) была названа валюта Сальвадора — сальвадорский колон. На всех без исключения выпущенных купюрах всех годов выпуска и всех номиналов на оборотной стороне помещался портрет Колумба.



1607  
21-летний Арман Жан ДЮ ПЛЕССИ ДЕ РИШЕЛЬЕ посвящен в духовный сан.


1610 
Английский исследователь Генрих Гудзон отправился в плавание, в котором он открыл Гудзонов пролив.


1722   ПЕТР I ввел подать на ношение бороды в размере 50 рублей в год. Петр вел безуспешную борьбу с бородами уже почти четверть века, но похоже, что дело было не в принципе, а в возможности регулярно получать доход, не потратив ни копейки.


1875  Англичанин Н. Чемберлен в городе Джабалпуре, в центральной части Индии, в офицерской столовой британского колониального корпуса полковник Невилл Чемберлен придумал сильно усложненный вариант игры на бильярде.  Чемберлен взял цветные пуловские шары (пул появился раньше снукера) и, пометив определенными пятнами некоторые места на столе, поместил их в эти точки. Название игры – «СНУКЕР» – придумал тоже Чемберлен. Это словечко означает «кадет первого года службы». Закрепилось название за новой игрой из-за того, что во время игры Невилл назвал одного из офицеров «снукером», когда тот оказался в трудном игровом положении: ему нужно было сыграть цветной шар без прямой видимости этого шара. Новая игра быстро завоевала популярность среди «индийских британцев». А спустя десять лет с ней познакомилась метрополия.
К 1891 году были приняты современные правила подсчета очков.  Победу в снукере приносит не столько мастерство владения кием, сколько стратегия и тактика манипулирования разноцветными и соответственно «разноочковыми» шарами.  Спустя 25 лет начали проводиться регулярные первенства Великобритании. А в 1927 году был проведен первый чемпионат мира среди профессионалов. Сегодня игра популярна во всём мире, в особенности в Европе и Китае. Главный турнир сезона, чемпионат мира по снукеру, проводится раз в год.


1912 
Россию потрясло событие, получившее название «Ленский расстрел». На берегах Лены, в глухой тайге, на приисках золотопромышленного товарищества была открыта стрельба по почти трехтысячной колонне рабочих.  Рабочие намеревались вручить прокурору жалобу о притеснениях начальства и петицию об освобождении арестованных товарищей. В результате расстрела 270 рабочих погибли, а 250 были ранены.  Согласно официальной советской биографии из-за этой трагедии Владимир Ульянов принял партийное имя – Ленин. Хотя есть версия и о том, что имя Ленин было взято вождем еще за 12 лет до этих событий.  А Сталин в большевистской газете «Звезда» от 19 апреля 1912 года писал: «Всё имеет конец — настал конец и терпению страны. Ленские выстрелы разбили лёд молчания, и тронулась река народного движения. Тронулась!... Всё, что было злого и пагубного в современном режиме, всё, чем болела многострадальная Россия, — всё это собралось в одном факте, в событиях на Лене».


1941 
Инженер Игорь Сикорский в США создал первый вертолет-амфибию.
Еще в 1931 году он запатентовал проект машины, которая в своих принципиальных чертах мало чем отличалась от современных моделей вертолета: два пропеллера – главный (горизонтальный) на крыше и вспомогательный (вертикальный) на хвосте. Его первый экспериментальный вертолет «VS-300», управляемый самим конструктором, поднялся в воздух в сентябре 1939 года.
Также до 1939 года Сикорский создал около 15 типов самолётов.  Вертолет «VS-300» представлял собой стальную трубу с открытой кабиной для пилота, мощность аппарата составляла 65 лошадиных сил, он был оснащен двигателем «Lycoming» и ременной передачей, которые вращали трехлопастный главный ротор. 17 апреля 1941 года авиаконструктор Игорь Сикорский продемонстрировал ошеломленной американской публике первый в мире вертолет-амфибию на поплавковом шасси. Это был модифицированный «VS-300». Вертолет совершил взлет с воды и приземлился на сушу. Продолжительность полета геликоптера на поплавках составила 1 час 35 минут, а скорость достигала 100 километров в час.  Впоследствии авиаконструктором были созданы и доведены до серийного производства вертолеты 18 типов. Именно вертолет Сикорского был первым в мире поставлен на серийное производство. Также он первым в мире начал строить турбинные вертолеты, вертолёты-амфибии с убирающимися шасси и «летающие краны».  На вертолётах Сикорского были впервые совершены перелёты через Атлантический (1967) и Тихий (1970) океаны с дозаправкой в воздухе.



1968 
Впервые вышла в эфир телепрограмма "В МИРЕ ЖИВОТНЫХ".


   17 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Семен Федорович ЩЕДРИН  (1745-1804) родился в Санкт-Петербурге, где в 14 лет поступил в Академию Художеств и окончил ее с золотой медалью в 1765 году. Щедрина пригласили продолжить обучение за границей.  Сначала Семен едет в Париж, а затем в Рим. В Париже он изучал и копировал чужие произведения, много писал с натуры – вероятно, под влиянием просветительской идеи искать красоту не только в классических образцах, но и в окружающей действительности. Щедрин работал здесь больше на пленере, рисуя окружающую природу. 
  
В Риме Семен Федорович попал под влияние классицизма - идеи, что искусство должно отражать работы древности, и таким образом продолжать их успех. Здесь Щедрин задержался сверх срока своего пенсионерства на четыре года.  В 1776 году Щедрин возвращается в Санкт-Петербург и становится профессором пейзажной живописи в Академии Художеств. Чуть позже он был назначен рисовать виды дворцов и парков Екатерины Великой. Среди его работ наиболее известны серии видов Павловского, Гатчинского и Петергофского парков, виды Каменного острова и декоративные панно для Михайловского дворца в Петербурге.  Расцвет творчества Щедрина приходится на 1790-е годы. При всей условности композиционных приёмов и цветового решения, его работы проникнуты тонким чувством красоты природы и интересом к передаче конкретной местности. Щедрин стал одним из первых живописцев, утвердивших в русской живописи пейзаж как самостоятельный жанр.



Александр КОРТРАЙТ  (1820) 
американский спортивный деятель, создатель правил бейсбола.


Борис Васильевич ЩУКИН 
(1894-1939)
родился в городе Кашира в семье служащего. По окончании в 1913 году реального училища поступил в МВТУ на механический факультет. Во время гражданской войны сражался в частях Красной Армии. В 1920 году он обучается в театральной студии драматических актёров у Е. Б. Вахтангова, а затем становится членом труппы «Театра имени Вахтангова», в котором он работал до конца своих дней. Первой главной ролью Щукина была роль канцлера в спектакле «Принцесса Турандот» в 1922 году.  В 1935 году на экраны выходит фильм «Лётчики», в 1936 году – «Поколение победителей». В 1936 году Щукин удостаивается звания Народного артиста Советского Союза.
В конце 1930-х годов Борис Васильевич первым создаёт образ вождя мирового пролетариата Ленина на сцене и киноэкране. Он играет Ленина в театральной постановке «Человек с ружьём» (1937 год) и в кинокартинах «Ленин в Октябре» (1937) и «Ленин в 1918 году» (1939 год). Именно его исполнение роли Ленина стало впоследствии традиционным для советского кинематографа.7 октября 1939 года в совсем молодом возрасте жизнь гениального актёра оборвалась — сердце не выдержало.... В 1939 году Московскому театральному училищу присвоено имя Бориса Васильевича Щукина.



Никита Сергеевич ХРУЩЕВ 
родился в 1894 году в селе Калиновка Курской губернии в шахтерской семье. Получил начальное образование в церковно-приходской школе. С 1908 года работал слесарем, чистильщиком котлов, состоял в профессиональных союзах, участвовал в рабочих стачках. В годы Гражданской войны воевал на стороне большевиков. В 1918 году вступил в коммунистическую партию. В 1922 году он поступает на рабфак Донтехникума, где становится партсекретарем техникума, а в июле 1925 назначается партийным руководителем Петрово-Марьинского уезда Сталинской губернии.  В 1929 году Никита Сергеевич поступил в Промышленную академию в Москве, где был избран секретарём парткома. В январе 1938 года он был назначен первым секретарем ЦК компартии Украины. В том же году стал кандидатом, а в 1939 году – членом Политбюро.  В годы Великой Отечественной войны он являлся членом военных советов нескольких фронтов, в 1943 году получил звание генерал-лейтенанта.
В декабре 1949 Хрущев стал первым секретарем Московского комитета партии и секретарем ЦК ВКП(б). После смерти Сталина, когда председатель совета министров Маленков оставил пост секретаря ЦК, Хрущев стал «хозяином» партаппарата, хотя вплоть до сентября 1953 года не имел титула первого секретаря. В сентябре 1953 года Никита Сергеевич официально занял пост первого секретаря ЦК КПСС. Наиболее ярким событием в карьере Хрущева был XX съезд КПСС, состоявшийся в 1956 году. В докладе на съезде он выдвинул тезис, согласно которому война между капитализмом и коммунизмом не является «фатально неизбежной» и выступил с осуждением Сталина, обвинив его в массовом уничтожении людей и ошибочной политике.  Находясь на высших государственных постах, Хрущев инициировал так называемую «оттепель» во внутренней и внешней политике СССР, а также реабилитацию жертв политических репрессий.
С 1964 года Хрущев, формально сохраняя свое место в ЦК, по существу находился в отставке.


Торнтон УАЙЛДЕР  (1897-1975)

американский прозаик, драматург и эссеист, лауреат Пулицеровской премии (1937 и 1943). родился в Мэдисоне (шт. Висконсин) в семье дипломата.
Часть его детства прошла в Китае. Во время первой мировой войны Уайлдер служил в Береговой охране США.
Некоторое время учился в Оберлинском колледже, затем поступил в Йельский университет. В 1920 г. получил там диплом бакалавра, а в 1925 г., уже в Принстонском университете, — степень магистра. В 1926 г. опубликовал свой первый роман «Кабала».  С 1930 по 1936 г. читал курс сравнительного литературоведения в Чикагском университете. Преподавал литературу в Гарвардском и ряде других университетов.




Ольга Андреевна ЖИЗНЕВА  (1899-1972)
российская актриса; народная артистка РСФСР (1969). Государственная премия СССР (1949 — за роль Татьяны Добротворской в фильме «Суд чести»). Окончила Драматическую школу Государственного показательного театра и Школу при театре Ф. Корша (1920). С 1920 — актриса Театра им. М. Горького в Нахичеване, работала в театрах Москвы, Ленинграда, Харькова, Киева, Казани. С 1946 — актриса Театра-студии киноактера. В кино с 1924. В 1920-е гг. легко и изящно играла благодаря привлекательной внешности женщин из буржуазной среды: Лулу («Его призыв»), Незнакомка («Закройщик из Торжка»), Норис («Процесс о трех миллионах»).
В послевоенные годы снималась в основном в эпизодах, создавая образы интеллигентных героинь, отличающихся душевной щедростью. Запомнилась в эпизоде фильма «Доживем до понедельника», где сыграла мать главного героя.




Эрве БАЗЕН  (1911-1996)
Во Франции, в небольшом городке Анже, что раскинулся на берегу реки Мен километрах в трехстах к юго-западу от Парижа появился на свет Жан-Пьер Эрве Базен. Родители его были людьми состоятельными, представителями буржуазно-аристократического клана. И его отец - профессор католического университета в Анже, и особенно мать кичились тем, что их род "одарил" Францию несколькими преуспевшими дельцами, офицерами, юристами и даже одним епископом и одним "бессмертным", иначе говоря, членом Французской академии. Этого титула удостоился двоюродный дед будущего писателя - Рене Базен, автор религиозно-нравоучительных произведений. На таком горделивом фоне семейных знаменитостей малыш Эрве казался его властной, жестокой матери этаким "гадким утенком": слишком строптив, своенравен, осмеливается бунтовать против установленных ею в доме, а значит, незыблемых порядков.
На литературное поприще Базен вступил еще до мировой войны. Начав как журналист-хроникер, в 30-е годы он выпускает первые сборники стихов и не очень удачный роман. В 29 лет Базен на фронте. В трагические дни разгрома Франции, весной 1940 года, писатель едва не попал в плен. "Раненный, - вспоминал Базен, - я оказался между французскими и немецкими окопами. Перестрелка продолжалась. Никогда в жизни смерть не кружила так близко от меня. В плащ-палатке, в которой меня выносили с ничейной земли, потом обнаружили три пулевых пробоины. Если ты пережил такое однажды, можно считать, что заглянул в лицо смерти. Война ничего не дарит, она умеет только отнимать". В годы фашистской оккупации Франции он примыкает к левому крылу движения Сопротивления, участвует в освобождении Парижа от захватчиков.
В 1948 году писатель выпустил роман "Змея в кулаке", который принес ему подлинную известность. Об огромной популярности Базена среди читателей свидетельствует опрос, проведенный в 1956 году газетой "Нувель литтерер", - писатель был признан "лучшим романистом последнего десятилетия". В 60-70-е годы выходят в свет другие его книги: роман "Ради сына", сборник рассказов "Шапку долой", романы "Супружеская жизнь", "Счастливцы с острова Отчаяния", "Крик совы", "Анатомия развода", повесть "И огонь пожирает огонь". В 1957 году Эрве Базен награждается Большой литературной премией Французской академии, через несколько месяцев избирается членом, а с 1973 года - президентом Гонкуровской академии. По результатам представительного опроса он был признан самым читаемым писателем Франции в 1985 году.




18 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
5 Апреля по старому стилю
год 5778  от Сотворения Мира



  


СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.18 
Заход: 20.41 
Долгота дня: 14.23





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 9.8 (1884г.) 
Максимальная температура: + 22.1 (1921г.)



 



Пришел Федул — теплый ветер подул!
Раньше Федула окна настежь — весеннему теплу дорогу застишь.
(До Федула не вынимать двойных рам.)
До Федула дует сиверок, с Федула теплынью тянет!
Федул губы дует, тепло бабам на Марка (8 мая) сулит.



ДЕНЬ ВОИНСКОЙ СЛАВЫ РОССИИ


День победы русских воинов князя Александра Невского над немецкими рыцарями на Чудском озере. Ледовое побоище.
Тревожным было положение северо-западной Руси в начале XIII в. В июле 1240 г. 100 шведских кораблей с десантом встали на стоянку в устье Невы. Новгородский князь Александр Ярославич с дружиной и ополченцами, совершив стремительный переход, внезапно напал на лагерь шведов. В жаркой сече 5-тысячный лагерь шведов был разгромлен. За эту блестящую победу народ нарек 20-летнего полководца Александра Невским. Осенью того же года начали свое наступление рыцари немецкого Левонского ордена, обосновавшегося в Прибалтике. Немецкие рыцари воспользовались отвлечением русского войска на борьбу со шведами. Они захватили Изборск, Псков и стали продвигаться к Новгороду. 
Однако войска под командованием Александра Невского, перейдя в контрнаступление, взяли штурмом крепость Копорье на побережье Финского залива, а затем освободили оплот рыцарей - Псков. Решающее сражение, окончательно освободившее русскую землю, произошло в апреле 1242 г. на скованном льдом Чудском озере. Неприятельское войско выстроилось "свиньей". Александр Невский расположил русское войско в следующем боевом порядке: в центре первой линии, перед "челом", находился растянутый по фронту передовой полк пехоты, первые ряды которого составляли лучники, на флангах стояли усиленные полки пехоты правой и левой руки, за ними - конница, разделенная на две части. Позади "чела" Александр поставил свою немногочисленную, но тяжеловооруженную конную дружину. Такое построение позволяло не только парировать прорыв центра своего боевого порядка, но и осуществить двусторонний охват с целью нанесения ударов по флангам и тылу противника, окружить и полностью уничтожить последнего. Окруженные немцы, прекратив сопротивление, бросали оружие и сдавались. На протяжении 7 км, вплоть до противоположного берега, русские гнали противника. В панике рыцари попадали на рыхлый лед и тонули в студеной воде.
Эта победа укрепила моральный дух русских людей, вселила надежду в успех борьбы с чужеземными захватчиками. Александр Невский был причислен Русской Православной Церковью к лику святых.


МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ПАМЯТНИКОВ И ИСТОРИЧЕСКИХ МЕСТ.

Этот День установлен в 1983 году Ассамблеей Международного совета по вопросам охраны памятников и достопримечательных мест (ИКОМОС), созданной при ЮНЕСКО. Отмечается с 18 апреля 1984 года. В 1924 году в СССР Инструкцией Наркомпроса был разработан Указ (на основании постановления Всероссийского ЦИК и Совнаркома от 7 июля 1924 года), по которому исполнительным комитетам вменялось в обязанность следить за тем, чтобы “городища, курганы, могильники и прочие места, представляющие историческую ценность, не распахивались, не раскапывались в каких-либо хозяйственных целях, а в окружности памятников оставалась бы неприкосновенной охранная полоса от одной сажени и более, в зависимости от размера и значения памятника”.

В 1934 году было принято постановление, согласно которому запретительные меры Указа стали считать устаревшими и неприменимыми вследствии огромного размаха хозяйственного строительства. 
В 1976 году был принят Закон “Об охране и использовании памятников истории и культуры”, но этот закон фактически не работает. На сегодняшний день ситуация обстоит еще хуже – соответствующих законов либо нет, либо они не соблюдаются, памятники, исторические места и заповедные зоны нещадно уничтожаются, а виновные в этом не несут, как правило, никакого наказания. В развитых странах с историей обращаются гораздо бережнее, там сохраняют даже исторические ландшафты и пейзажи местности.


        ВСЕМИРНЫЙ ДЕНЬ РАДИОЛЮБИТЕЛЯ

Сегодня большой отряд энтузиастов-радиолюбителей во всем мире отмечает свой «профессиональный» праздник — Всемирный день радиолюбителя. Общества, секции, кружки радиолюбителей в России также принимают участие в мероприятиях Всемирного дня радиолюбителя, рассказывая о работе единомышленников и популяризируя это интеллектуальное хобби.
Каждый год Всемирный день радиолюбителя проводится под определенным девизом. Так, например, в 2007 году девизом стал лозунг «Расширение мира радиосвязей», а девизом 2010 года были выбраны слова «Сочетание опыта коммуникации с современными цифровыми технологиями». По оценкам некоторых специалистов, 21 век станет поистине веком радиолюбителей, а число людей этого хобби основательно «перешагнет» сегодняшний трехмиллионный рубеж. Считается также, что большинство радио-технологий, которыми мы, не задумываясь, пользуемся в повседневной жизни, были сначала исследованы радиолюбителями. В первую очередь это относится к сотовым телефонам. В последние годы невероятно быстро развиваются цифровые коммуникации.
Стоит отдельно упомянуть и о том, что многие выдающиеся радиоинженеры и специалисты-электронщики начинали свой профессиональный путь в обществах радиолюбителей. Изобретения и технологии, получившие «путевку в жизнь» из рук радиолюбителей, по прошествии даже многих лет не потеряли свою актуальность — нашими надежными помощниками являются радио- и телевизионные приемники и передатчики, включая двухстороние способы радиосвязи, адаптивные антенны и другие необходимые технологии.



    18 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ
 

1789
 


В Тобольске была торжественно открыта типография Василия
Яковлевича КОРНИЛЬЕВА, который, как следует из указа правителя
тобольского наместничества А.В. АЛЯБЬЕВА, желал "производить на первый
случай печатание книг на Российском диалекте гражданскими литерами, и
впредь стараться будет и на разных иностранных".
Это была первая типография в Сибири.






 
В 1846 году некто Роял Хаус запатентовал прообраз телетайпа - 28-клавишную клавиатуру для передачи кода Морзе по проводам и одновременной распечатки передаваемого сообщения.


1902  Дания стала первой страной, в которой отпечатки пальцев стали использоваться для установления личности преступников. В основе метода дактилоскопии лежит идея англичанина Уильяма Гершеля, который выдвинул гипотезу о неизменности папиллярного рисунка ладонных поверхностей кожи человека. Эта гипотеза родилась в результате долгих исследований автора, который служил полицейским чиновником в Индии и имел широкое «поле» для исследований.  В 1895 году английский антрополог и психолог Френсис Гальтон (автор книги «Отпечатки пальцев») добился введения дактилоскопии в качестве метода регистрации уголовных преступников уже в Англии. 18 апреля 1902 года в Дании впервые в мире была применена дактилоскопия для опознания преступника, а уже в сентябре этого же года в Великобритании отпечатки пальцев с места преступления впервые были использованы как доказательство вины по отношению к подозреваемому в преступлении. В последующие 15-20 лет разные страны мира вводили у себя в практику применения дактилоскопические методы.


1922 
В Москве начал функционировать первый автобус. Предшественниками московского автобуса были линейки – многоместные конные экипажи без всяких удобств. Летом это были открытые кареты на 10-14 мест, в которых особенно неудобно было передвигаться в дождь. Зимой – это были большие сани. Линейки стали курсировать по Москве в 1847 году по трем радиальным маршрутам.  Начиная со второй половины 19 века, русские предприниматели неоднократно обращались в Городскую Думу с предложением использовать на улицах Москвы автомобильные омнибусы, которые к тому времени появились уже во многих городах Европы. Но городская полиция отклонила этот проект, сославшись на узость московских улиц для таких широких и громоздких экипажей.  В конце 1898 года в Москве появились автомобили, число их стало быстро увеличиваться, но попытки организовать в городе автобусное сообщение не прекращались.  Только в 1922 году на московском автозаводе АМО организовали кузовной цех, который возглавил И.Герман, где начали изготавливать автобусы. Под его руководством спроектировали открытый автобусный кузов, монтируемый на шасси американских грузовиков «Уайт». Всего было выпущено порядка 40 таких машин.


 
1923 
Основано спортивное общество "ДИНАМО". Оно было учреждено по инициативе группы сотрудников и военнослужащих ОГПУ и создавалось как организация, предоставляющая возможность занятия спортом сотрудникам органов безопасности и правопорядка.  На протяжении всей истории существования Общества его полное официальное название несколько раз менялось, однако краткое – «Динамо» – никогда.
В 1926 году появилась знаменитая динамовская эмблема – белый ромб, в котором заключена литера «Д», были утверждены образец флага и бело-синяя форма спортсменов.  «Динамо» быстро развивалось, становилось массовым, активно пропагандировало здоровый образ жизни и к 1929 году имело региональные отделения уже в 200 городах страны. Обществу принадлежат приоритеты в возрождении и развитии в СССР бокса, стрелкового спорта и самбо. Динамовские спортсмены долгие годы были сильнейшими в этих видах спорта, а тренеры создали уникальную методику преподавания и проведения тренировок.  С первых лет своего существования «Динамо» уделяет большое внимание работе с детьми и подростками, их физическому воспитанию.
В 1934 году были созданы коллективы «Юный динамовец», в которых начинали свой спортивный путь десятки заслуженных мастеров спорта, чемпионов Олимпийских игр, мира, Европы и страны.
В годы Великой Отечественной войны на базе Общества формировались первые отряды добровольцев. В историю вошли футбольные матчи ленинградского «Динамо» в дни блокады и «Матч смерти» между сборной немецких авиаторов и не успевшими эвакуироваться из оккупированного города киевскими футболистами. 
В послевоенные годы Общество вновь возродилось и начало быстро развиваться. Успешные выступления динамовцев на международной спортивной арене способствовали росту популярности и авторитета Общества внутри страны и за рубежом.



1967  
Завершено строительство искусственного Красноярского моря.



1968 
Старый Лондонский мост продан американской компании, которая переправила его из Британии в Аризону, где он был вновь воздвигнут.


   18 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Франц фон ЗУППЕ 
(1819)

Уже в 15-летнем возрасте сочинил несколько церковных композиций, а в 1835, переехав вместе с овдовевшей матерью в Вену, стал учеником австрийского композитора И.Зейфрида, который в свою очередь был учеником Моцарта. В 1849 Зуппе получил место дирижера в венском «Йозефштедтер-театре». В течение следующих двух десятилетий он написал музыку к 180 фарсам и водевилям (все они ныне забыты, кроме вдохновенной увертюры к Поэту и крестьянину и песни О, моя Австрия из пьесы Мандрагора, которая стала вторым национальным гимном страны). Когда благодаря Оффенбаху в моду вошла оперетта, Зуппе написал ряд одноактных оперетт, среди них – «Десять девушек и ни одного мужчины» (1862), «Прекрасная Галатея» (1865) и «Легкая кавалерия» (1866). Когда в 1876 И.Штраус не принял заказ на оперетту, Зуппе использовал имевшееся либретто, сочинив «Фатиницу», успех которой был превзойден только следующим произведением самого Зуппе – «Боккаччо» (1879).



Леопольд СТОКОВСКИЙ   (1882-1977) 
Родился в Лондоне 18 апреля 1882 (хотя сам он иногда называл годом своего рождения 1887). Предки его отца происходили из Польши; мать, по-видимому, была ирландкой. Первоначальное музыкальное образование Стоковский получил в Англии, где в 1903 стал органистом собора св. Иакова на Пикадилли (Лондон).
Несмотря на отсутствие серьезной дирижерской практики, Стоковский в 1909 получил место художественного руководителя Симфонического оркестра Цинциннати. В 1912 перешел в Филадельфийский оркестр, где был главным дирижером до 1936, и превратил коллектив в один из лучших в мире (особенно славилось его исключительно мягкое, бархатистое звучание). Стоковский вызывал восхищение своей приверженностью новой музыке, первым в СШАисполнил самые значительные современные произведения, например "Весну священную" Стравинского и Воццека Берга. В 1940 Стоковский создал и возглавил "Всеамериканский молодежный оркестр".  Был одним из дирижеров Нью-Йоркского филармонического оркестра (1949–1950) и художественным руководителем Хьюстонского оркестра (1955–1960). В 1972 вернулся в Англию, в 1975 состоялось его последнее выступление перед публикой.
Суждения о Стоковском-музыканте расходятся: многие восхищались его поразительной виртуозностью, другие порицали за свободное отношение к авторскому тексту и считали его интерпретации экстравагантными и искажающими замысел сочинения. Стоковский рано заинтересовался фонографом и сделал очень много записей. Участвовал в создании нескольких кинофильмов, в том числе "Фантазии" Уолта Диснея (1940). Среди его инструментовок – широко известные оркестровые переложения органных сочинений Баха.



Натан ЭЙДЕЛЬМАН  (1930-1989) В 1952 году он окончил исторический факультет Московского Государственного университета и в течение шести лет преподавал историю в вечерней школе. Затем перешел на должность научного сотрудника в краеведческий музей города Истры Московской области.  С должности учителя истории его вынудило уйти его косвенное отношение к университетскому кружку свободомыслящих историков. Будучи связан с некоторыми участниками этого кружка, после ареста последних Эйдельман уехал из Москвы. 
В 1965 году Натан Эйдельман стал кандидатом исторических наук, защитив диссертацию на тему «Тайные корреспонденты Полярной звезды». Общественное движение в России в XVIII-XIX веках, особенно декабристское движение, было главным предметом интереса историка. Его книги написаны увлекательно, богатым литературным языком и представляют интерес для широкой аудитории читателей, а не только профессиональных историков. 
Он написал книги о декабристах Сергее Муравьеве-Апостоле («Апостол Сергей»), Михаиле Лунине («Вьевариум»), братьях Бестужевых, а также Александре Радищеве, Александре Пушкине, Иване Пущине, Александре Герцене, Николае Карамзине («Последний летописец»). Большой популярностью пользуются его книги, посвященные истории России XVIII и XIX веков.



Светлана НЕМОЛЯЕВА  (1937)
родилась в Москве 18 апреля 1937 года. Ее родители были связаны с кино: отец – режиссер, мать – звукооператор. В их доме часто бывали такие известные персоны как Людмила Целиковская, Михаил Жаров, Всеволод Пудовкин, Карандаш (Михаил Румянцев) и другие.  Отец часто брал своих детей – Светлану и ее брата Николая – на съемки в массовку. Они часто ходили в театр им. Маяковского, в котором играл их дядя. После окончания школы Светлана не задумывалась, кем она хочет стать – она сразу же поступила в Щепкинское театральное училище. Окончив его, в 1959 году она была принята в театр им. В.Маяковского. Дебютом Немоляевой на сцене стала роль Офелии в спектакле «Гамлет», а затем было еще множество прекрасных ролей. Сегодня зрители могут увидеть актрису в спектаклях «Мой век», «Круг», «Женитьба», «Карамазовы», «Мертвые Души». 
Параллельно с работой в театре Немоляева активно снималась в кино и сыграла около 80 ролей. Зрителям запомнились образы Оли Рыжовой в фильме «Служебный роман», жена Гуськова в «Гараже» и Аглая в «Небесах обетованных» Эльдара Рязанова, Романовская из фильма «По главной улице с оркестром» Петра Тодоровского. 



Эдуард ХАНОК  
музыкант и композитор, автор суперхитов «То ли ещё будет», «Малиновка», «А я лягу-прилягу», «Я у бабушки живу», «У леса на опушке», «Завируха» и многих других. Его песни были основой репертуара белорусских групп «Песняры», «Верасы», «Сябры», их исполняли многие знаменитые певцы: Лев Лещенко, Эдуард Хиль, Валентина Толкунова, Мария Пахоменко.
Эдуард Семёнович Ханок родился 18 апреля 1940 года в Казахстане, в семье кадрового военного. В детстве вместе с семьёй переехал жить в город Брест Белорусской ССР, где и окончил среднюю школу.  В 1962 году Ханок окончил государственное музыкальное училище имени Глинки в Минске (именно здесь в возрасте 20 лет он написал свою первую песню), а в 1969 году — Московскую консерваторию имени Чайковского.
С 1973 года Эдуард Семёнович стал членом Союза композиторов. Народный артист Беларуси, Заслуженный деятель культуры Белорусской ССР, Заслуженный деятель культуры Автономной Республики Крым - Ханок работает в разных музыкальных жанрах — вокально-симфоническом, камерно-инструментальном, камерно-вокальном, но наиболее плодотворно — в песенном. Также он активно выступает в концертах, которые приурочены к различным профессиональным российским праздникам. В настоящее время Эдуард Семёнович Ханок живёт и работает в Москве, имеет двойное гражданство – Российское и Республики Беларусь.



Владимир Викторович ВАСИЛЬЕВ  
родился в 1940 году в Москве. По окончании Московского хореографического училища в 1958 году, Володя был принят в балетную труппу Большого театра. Уже в годы учебы он поражал виртуозной техникой исполнения и несомненным актерским талантом, умением перевоплощаться. На сцене Большого он дебютировал в балете «Каменный цветок» Ю.Григоровича (1959). Вскоре Васильев, завоевав любовь и признание зрителей и критики, стал одним из ведущих солистов балетной труппы этого театра более чем на 30 лет. Он станцевал главные партии современного и классического репертуара в балетах: «Золушка», «Страницы жизни», «Дон Кихот», «Паганини», «Жизель», «Ромео и Джульетта» и других. Балетмейстеры не только предлагали Васильеву главные роли, но и ставили специально для него.
Он создал яркие, запоминающиеся образы, зачастую предлагая новое их прочтение.
Находясь в самом расцвете исполнительского мастерства, Васильев уже тогда ощутил потребность в более полной реализации своего творческого потенциала – тягу к хореографии. Его балетмейстерским дебютом стал балет «Икар» в 1971 году. В качестве хореографа, Васильев также поставил: «Эти чарующие звуки...», «Макбет», «Фрагменты одной биографии», «Анюта», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Дон Кихот», «Жизель», «Лебединое озеро» и др. Постановки Васильева восторженно принимала публика, особенно те, где он сам и Екатерина Максимова исполняли центральные партии. В настоящее время балеты в его постановке идут не только на сцене Большого театра, но и во многих других театрах России и мира. Творческие интересы Васильева простираются и в другие области искусства – он снимался как драматический актер в художественных фильмах, в оригинальных телебалетах, где выступал не только как исполнитель, но и как хореограф и режиссер-постановщик. 
Большой интерес вызывает у Васильева и педагогическая деятельность. В 1982 году он окончил хореографический факультет ГИТИСа и с этого же года начал там преподавать, являлся заведующим кафедрой хореографии (1985-1995), а в 1989 году ему присвоено ученое звание профессора. В 1995-2000 годах Васильев был Художественным руководителем-директором Большого театра.  В настоящее время Владимир Викторович активно сотрудничает со многими театрами страны и мира, возглавляет и участвует в работе жюри различных международных конкурсов артистов балета, дает мастер-классы, готовит новые спектакли и роли. Возглавляя Фонд Г.Улановой, Васильев ставит и проводит ежегодные гала-концерты «Галине Улановой посвящается».
Свободное время Владимир Викторович в основном посвящает живописи. Основная тема полотен Васильева – пейзажи, в которых он старается передать красоту русской природы (состоялось шесть персональных выставок его работ). Еще он пишет стихи, в 2000 году вышел его первый поэтический сборник «Цепочка дней».




19 АПРЕЛЯ

 








год 2018 от Рождества Христова
6 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.15 
Заход: 20.44 
Долгота дня: 14.29 





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 15.1 (1895г.) 
Максимальная температура: + 23.6 (1973г.)




    19 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ



1563  В Москве начала работать типография первопечатника Ивана Федорова и Петра Мстиславца, началось печатание первой русской датированной книги – "Апостола".
1 марта 1564 года повелением Ивана Васильевича IV и благословением митрополита всея Руси Макария вышла первая русская точно датированная книга «Апостол».  В результате Иван Федоров и Петр Мстиславец вошли в историю как русские первопечатники. Но работа их началась за год до этого события… 
Из послесловия к «Апостолу» известно, что работа над книгой велась в течение года. Она была начата 19 апреля 1563 года, а закончена 1 марта 1564 года. Столь долгое время объясняется тем, что для напечатания «Апостола» необходимо было отлить шрифты, а также изготовить оборудование.  Довольно продолжительное время заняла и подготовка текста «Апостола». В редактировании текста принимал участие митрополит Макарий.  «Апостол» был выбран для первого издания государственной типографии, поскольку в Древней Руси он использовался для обучения духовенства. В этой книге заключены первые образцы толкования учениками Христа Святого Писания.  Отпечатанная Иваном Федоровым и Петром Мстиславцем первая датированная книга стала образцом для последующих изданий. Исследователи установили, что, хотя первопечатники и использовали технику набора, верстки, печати, аналогичную анонимным изданиям, трудились они в самостоятельной типографии.



1850 
Англия и США подписали договор о совместном строительстве Панамского канала (позже США решили строить канал своими силами).



1919  
 Лесли Лерой ИРВИН совершил первый зарегистрированный прыжок-свободное падение из аэроплана с последующим раскрытием парашюта.



1927  
На экраны вышел фильм Бориса БАРНЕТА "Девушка с коробкой", который создавался по заказу Наркомата финансов в целях пропаганды госзайма (сюжет картины - история облигации, выигравшей крупную сумму).


1935 
Основано спортивное общество "Спартак".
Эмблему и имя московскому «Спартаку» придумал отец-основатель этого Общества Николай Старостин.  Созданный в 1935 году «Спартак» быстро набирал популярность и вскоре стал крупнейшим в СССР добровольным спортивным обществом.
Всего через год в составе Общества насчитывалось свыше 2000 коллективов, в которых занимались больше 80 000 человек. Общество объединяло работников местной промышленности, государственной торговли, коммунального хозяйства, культуры, образования, здравоохранения, автотранспорта, гражданской авиации и других. В «Спартаке» культивировалось свыше 40 видов спорта.  В 1960 году общество «Спартак» было реорганизовано во всесоюзное добровольное спортивное общество профсоюзов. Именно благодаря своей принадлежности к профсоюзам в советский период «Спартак» называли «народной командой» – в основном в противовес, прежде всего, армейскому ЦСКА и милицейскому «Динамо».  В 1987 году Общество «Спартак» было упразднено, а имущество передано профсоюзам. Несмотря на прекращение существования СССР и «добровольных спортивных обществ профсоюзов», название «Спартак» сохранили многие клубы, входившие в структуру этого всесоюзного общества. Большинство их них продолжает работать и в настоящее время.  В 1991 году по инициативе самих «спартаковцев» и других заинтересованных людей Общество «Спартак» было возрождено в новых условиях и вскоре вновь стало одним из крупнейших спортивных обществ России.



1941 
Сенат США принял резолюцию о поддержке идеи создания еврейского государства в Израиле.



1948  
С 19 по 25 апреля прошел 1-й съезд советских композиторов.



1967 
На экраны вышел фильм Ролана Быкова "Айболит-66".


1970 
С конвейера сошел первый автомобиль «ВАЗ-2101». со сборочного конвейера Волжского автомобильного завода сошел первый автомобиль «ВАЗ-2101», прозванный в народе «копейкой». ВАЗ-2101 «Жигули» — легковой заднеприводный автомобиль с кузовом типа седан.  Этот автомобиль оказался маленьким шедевром: ни до, ни после «копейки» сборщики так и не смогли создать таких долговечных автомобилей. Прототипом «копейки» был «ФИАТ-124». «Копейка» вскоре стала настоящим народным автомобилем в России.  На момент начала производства ВАЗ-2101 являлся самым комфортабельным в своём классе, одним из наиболее современных и надёжных отечественных автомобилей, что сделало обладание им признаком достатка и благополучия.  «ВАЗ-2101», согласно испытаниям, нуждался в капитальном ремонте лишь после того, как автомобиль проходил расстояние, равное 10-ти путешествиям из Москвы до Владивостока. Но есть случаи, когда «копейки» обходились без капитального ремонта и 20, и 25, и 30 лет! 


   19 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Михаэль ШТИФЕЛЬ   (1487)
немецкий математик. Ввел в арифметику знаки действий, открыл правило образования биномиальных коэффициентов.


Григорий Григорьевич МЯСОЕДОВ  художник-передвижник, родился (7) 19 апреля 1834 года в селе Паньково Орловской губернии. Проявив способности к живописи, он стал учеником профессоров Нефа и Маркова в Академии художеств в Петербурге. В 1861 году за картину «Поздравление молодых» удостоился малой золотой медали, а уже в следующем году и большой медали за картину «Бегство Григория Отрепьева из корчмы». 
 
  В 1870 году за написание полотна «Заклинания» получил звание академика.  Мясоедов был одним из тех, кто сформировал группу «Товарищество передвижных художественных выставок». 
Наиболее известными его полотнами являются картины «Земство обедает», «Страстная пора», «Молебствие в поле во время засухи». Очень много художником было написано пейзажей Крыма.  Редко он занимался портретным искусством, известны портреты Бекетова, Гордеенко и Шишкина, принадлежащие его кисти. Историческая тема в его произведениях показана в картинах «Дедушка русского флота», «Самосжигатели» и некоторых других. Свои последние годы Мясоедов провел в собственной усадьбе Павленки в районе Полтавы, где он создал в 1895 году рисовальные классы.


Феликс Михайлович БЛУМЕНФЕЛЬД  (1863-1931)
 провел свое детство в г. Елисаветграде (Кировоград) Херсонской губернии. Там же жили родственники Блуменфельдов - семья Густава Вильгельмовича Нейгауза, под руководством которого Блуменфельд начинает заниматься музыкой.
Одной из важнейших составляющих в воспитании пианиста Блуменфельд видел ведущую роль «певучести». Кстати, его игра отличалась как раз необычайно певучим звуком рояля, и сам Блуменфельд гордо утверждал, что это у него от Антона Рубинштейна. Б.Асафьев особо подчеркивал это качество исполнительства Блуменфельда:.
Работая над звуком, Блуменфельд добивался «переживания» учеником интонируемого интервала, упругости, сопротивляемости, напряженности мелодии в ее отдельных составляющих, сопоставления слухом меньших и больших расстояний между звуками. При этом он резко отрицательно относился к принятой, особенно на ранней стадии обучения, манере произнесения мелодии, при которой, вне зависимости от характера, движение вверх сопровождается обязательным creschendo, а вниз - diminuendo. Он высмеивал певцов, у которых чем выше звук, тем громче. Приводя в пример знаменитое «восхождение» в ариозо Хозе из оперы Визе «Кармен», он показывал на рояле, какой потрясающий художественный эффект достигается, когда этот уходящий вверх звукоряд исполняется diminuendo, и недоумевал, почему все без исключения певцы делают в этом месте creschendo да еще доводят его на верхнем звуке до ff.
Учеников поражало, как Блуменфельд умел двумя-тремя штрихами рельефно выявить характер интонируемой мелодии. Он умел «петь на фортепиано», как это умел делать Антон Рубинштейн. «Поёт, словно Рубинштейн играет» - говорил о Ф.Шаляпине Э.Направник. Такому пению на рояле учил Блуменфельд. Певучая игра в сочетании с рельефной и красочной передачей всех элементов музыкальной ткани требует овладения культурой фортепианного звука. Воспитание тончайшего слухового внимания к качеству звука и к фортепианным колоритам занимало исключительно большое место в педагогике Блуменфельда.


Александр Лукич ПТУШКО 
родился в Луганске (Украина) (6) 19 апреля 1900 года. В 1923 году поступил в Московский институт народного хозяйства. Работал корреспондентом в газете, актёром, художником-декоратором, и, наконец, пришел в кинематограф. В 1927 году Птушко попробовал себя как художник-мультипликатор, затем был режиссёром мультфильмов, разработчиком кукол для мультфильмов.  Первый мультфильм он поставил в 1928 году, в нем участвовала кукла по имени Братишкин. В 1932 году Птушко был снят первый звуковой мультфильм «Властелин быта».  В 1935 году по роману Д. Свифта Птушко снял полнометражный комбинированный анимационно-игровой фильм «Новый Гулливер». В нем снимались полторы тысячи кукол и живые актёры. После того, как Птушко стал руководителем художественно-производственного объединения объемной мультипликации «Мосфильма», он снял фильмы «Сказка о рыбаке и рыбке», «Веселые музыканты», «Золотой ключик» и другие. После окончания войны Птушко приступил к съемкам игровых фильмов по мотивам былин, народных сказок, литературных произведений: «Каменный цветок» (удостоенный в 1947 году Сталинской премии и премии Международного кинофестиваля в Каннах в 1946 году), «Садко» (получивший «Серебряного Льва» кинофестиваля в Венеции в 1953 году), «Илья Муромец» (первый широкоэкранный фильм со стереозвуком в СССР, награжден дипломом кинофестиваля в Эдинбурге в 1958 году), «Алые паруса», «Сказка о потерянном времени», «Сказка о царе Салтане» (получила приз Всесоюзного кинофестиваля в Ленинграде в 1968 году), «Руслан и Людмила» (приз кинофестиваля в Солерно в 1976 году).  Александр Птушко был еще и автором сценариев к нескольким своим фильмам, учил студентов во ВГИКе, выпустил ряд научно-популярных книг, посвященных мультипликации, съемкам трюков и комбинированным съёмкам.


Вениамин Александрович КАВЕРИН  
родился (6) 19 апреля 1902 года в Пскове, в семье капельмейстера пехотного полка Абеля Зильбера и хозяйки музыкальных магазинов Ханы Дессон. Фамилия Каверин была взята им в честь товарища Пушкина, гусара, описанного в «Евгении Онегине».  В 16 лет он приехал в Москву и в 1919 году окончил здесь среднюю школу. В 1920 году перевелся из Московского университета в Петроградский, одновременно поступив в Институт восточных языков. В 1923 году Каверин закончил арабское отделение института восточных языков, а в 1924 году и государственный университет в Ленинграде. Был оставлен при университете в аспирантуре, где в течение шести лет занимался научной работой. В 1929 году состоялась защита его кандидатской диссертации «Барон Брамбеус. История Осипа Сенковского».
Еще в 1921 году Вениамин вместе с М.Зощенко, Н.Тихоновым, Вс.Ивановым выступил организатором литературной группы «Серапионовы братья», именно в альманахе этой группы он начал печататься. В течение нескольких лет Каверин писал рассказы и повести и к концу 1920-х годов окончательно решил посвятить себя литературному творчеству.
В 1934 – 1936 годах был создан первый роман, «Исполнение желаний», в котором проявился литературный стиль писателя. Роман имел успех. Но самым популярным произведением Каверина стал роман «Два капитана», первый том которого был завершен в 1938 году. Отечественная война остановила работу над вторым томом. Во время войны Каверин писал фронтовые корреспонденции, военные очерки, рассказы. По его просьбе был направлен на Северный флот. Именно там, повседневно общаясь с летчиками и подводниками, понял, в каком направлении пойдет работа над вторым томом «Двух капитанов». В 1944 году второй том романа был опубликован. В 1949 – 1956 годах Каверин работает над трилогией «Открытая книга», о становлении и развитии микробиологии в стране, о целях науки, о характере ученого. Эту тему он взял не зря – его родной брат был ученым-микробиологом.  В 1962 году были опубликованы повести «Семь пар нечистых» о первых днях войны и «Косой дождь». В 1970-е годы Каверин создал книгу воспоминаний «В старом доме», а также трилогию «Освещенные окна», в 1980-е – «Рисунок», «Верлиока», «Вечерний день».


Георгий Мокеевич МАРКОВ  
родился в 1911 году в Томской губернии. С 1930 по 1932 годы учился в Томском государственном университете. С 1936 года начал печататься. В годы Великой Отечественной войны Марков был специальным корреспондентом газеты «На боевом посту» Забайкальского фронта, вместе с войсками которого был участником разгрома японской Квантунской армии. Его военные впечатления легли в основу повести «Солдат пехоты», которая была опубликована в 1948 году.  В 1956 году Марков переехал в Москву, где стал секретарем правления Союза писателей СССР, а в 1971 году – первым секретарем.  Марков был награжден двумя орденами Ленина, орденом Трудового Красного Знамени и медалями. Является почетным гражданином города Иркутска. Во второй половине 1980-х годов, с началом «перестройки», Марков, влиятельный литературный функционер, добровольно сложил с себя все административные и общественные обязанности, не в силах смириться с коренными переменами, происходящими в стране. Он навсегда остался советским человеком, фигурой для многих одиозной и, безусловно, знаковой в отечественной культуре 20 века.





20 АПРЕЛЯ

 







год 2018 от Рождества Христова
7 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира




СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.13 
Заход: 20.46 
Долгота дня: 14.33 





ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 7.6 (1979г.) 
Максимальная температура: + 24.0 (1995г.)





 



Начинает зеленеть береза.
Крепкий мороз и солнце — к урожаю хлебов и гречихи.
В этот день просыпались русалки






     20 А ПРЕЛЯ В ИСТОРИИ



1656  
В России появляются медные деньги (взамен серебряных).
В 17 веке Российское государство еще не имело собственных золотых и серебряных рудников, и для изготовления русских монет эти материалы ввозились из-за границы. России, которая тогда вела затяжную войну с Речью Посполитой за присоединение Украины (1654-1667), требовались огромные суммы на содержание армии и для продолжения войны.  Денег у государства катастрофически не хватало.
Тогда было решено ввести в оборот медные деньги, причем выпускать их решили по цене серебряных.  20 апреля 1656 года в Москве медные деньги были пущены в оборот взамен серебряных монет.




1770 
Джеймс Кук открыл Новый Южный Уэльс (Юго-Восточная Австралия).


1841   Опубликован первый детективный рассказ - "Убийство на улице Морг" Эдгара Аллана ПО.
Детектив – художественное произведение, в основе сюжета которого лежит конфликт между добром и злом, реализованный в раскрытии преступления. В детективе обязательно присутствует загадка и преступление, но в этом жанре все таинственное носит объективный, «реальный» характер.
Рассказ По был не только первым, но, как многие критики полагают до сих пор, еще и лучшим детективом. Сам термин «детектив» появился лишь четверть века спустя, а свои новеллы сам автор называл «логическими» или «рассказами об умозаключениях».
Писатель создал не только новый жанр, но его основную схему – «загадка-расследование-объяснение», и его основные сюжеты, которые и ныне используются в детективной литературе. Это и бытовая разборка, и маньяк-убийца, и шантаж, и «шпионские игры». Также По изобрел классические приемы детективов, такие как – «подсадная утка», подбрасывание улик, двойная игра, ложный след…



1901  Открытие Большого зала Московской консерватории.
20 апреля был торжественно открыт Большой зал Московской консерватории. В честь открытия был дан концерт, первым номером которого была увертюра к опере «Руслан и Людмила» Глинки.  Большой зал консерватории был построен вместе с новым зданием Московской консерватории в 1895-1901 годах по проекту архитектора Загорского. Соавторами архитектора стали художни
к Бондаревский и скульптор Аладьин.  Большой зал консерватории с самого начала задумывался как подлинный храм музыки.
Концертный зал выдержан в светлых, теплых тонах и украшен белыми пилястрами. Лепной декор зала, изображающий эмблему музыки – лиру и скрещенные трубы, выполнил скульптор Аладьин. А в его стенах под громадными окнами размещены 14 овальных, обвитых декоративными лаврами портретов великих композиторов. Их выполнил живописец Бондаревский.  Главное достоинство зала – его превосходная акустика.



1902    Супруги КЮРИ получили чистый радий.



1920 
Начало VII Олимпийских игр, проводимых в Антверпене (Бельгия).



1933 
Издательство "Молодая гвардия" по инициативе А.М. Горького приступил к выпуску серии "Жизнь замечательных людей".
Первой была напечатана книга "Генрих Гейне" А. Дейча.



1940  
В США продемонстрирован первый электронный микроскоп.



1992  
После 22-летнего перерыва в Севилье (Испания) открылась всемирная выставка "Экспо-92".


    20 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ



Чарльз Гордон КЕРТИС   (1860-1953)
американский изобретатель, создавший паровую турбину.



Николай МЯСКОВСКИЙ  (1881) 
родился в Новогеоргиевске (ныне Модлин, Польша) в семье военного инженера. Позже семья проживала в Оренбурге и Казани. Традиционно в семье Мясковских все мужчины выбирали карьеру военного, такой же путь предполагался и для Николая, хотя молодой человек был очень увлечён музыкой.
С 1893 г. его учебными заведениями были кадетские корпуса - Нижегородский, а позднее - Второй Петербургский. Музыкой он продолжал заниматься. В возрасте 15-ти лет Мясковский написал свои первые фортепианные прелюдии.  В 1889 году Мясковский поступил в Военно-инженерное училище Петербурга, где познакомился с музыкантами-любителями, приверженцами творчества `Могучей кучки`. В эти годы в сознании Николая сформировалось и становилось всё решительнее желание избрать для себя стезю музыканта. По завершении учёбы Мясковский попадает на службу в одну из военных частей Москвы.
В консерватории он с рекомендательным письмом Римского-Корсакова обращается к Танееву и изучает с Р.Глиэром полный курс гармонии. При переводе по службе в Петербург занятия были продолжены с И.Крыжановским (выпускник Римского-Корсакова). В 1906г. Мясковский поступает в Петербургскую консерваторию, скрыв этот факт от своего военного начальства. Чрезвычайно трудным было совмещение учёбы и службы, но огромное желание Мясковского и его необыкновенная трудоспособность, помогли осилить такую двойную нагрузку. В это время он создал четыре фортепианные сонаты, две симфонии, симфоническую поэму `Молчание`, множество романсов и другие произведения. В 1911г. начинается работа Мясковского в еженедельнике `Музыка` в качестве музыкального критика. Его вдумчивые интересные работы укрепляют его авторитет композитора и музыкально-общественного деятеля. Все планы нарушает война. Мобилизация, австрийский фронт, контузия...Все военные действия чужды сознанию композитора, и одна мысль: поскорее бы всё это закончилось.
После Октябрьской революции Мясковский являет миру две симфонии - четвёртую и знаменитую пятую, принесшую композитору мировую известность, и явно слышимыми тенденциями `Могучей кучки`. Будучи переведён в Генштаб в Москву, Мясковский не оставляет музыкально-общественной деятельности: работа в музыкальном отделении Наркомпроса, создание общества `Коллектив композиторов`, публикация статей в журнале `Современная музыка`. В этот период композитор много пишет, одних только симфоний им создано шестнадцать, фортепианные сонаты, романсы на стихи Тютчева, Блока, Дельвига, и , как веление времени, - массовые песни. 


.  
Адольф ГИТЛЕР    одна из самых одиозных фигур мировой истории, родился 20 апреля 1889 года в Австро-Венгрии, в городе Браунау-на-Инне в семье сапожника. С детства у Адольфа проявились способности к рисованию, и в юности он зарабатывал этим на жизнь. В годы Первой мировой войны Гитлер участвовал в боевых действиях, имел несколько наград. Поражение Германии в войне и свержение кайзера оказало на него сильное впечатление. В 1918 году он вступил в «Немецкую рабочую партию», а через год стал ее вождем (фюрером) и переименовал в Национал-социалистическую германскую рабочую партию (НСДАП). Эта партия быстро завоевала авторитет в Баварии. 30 января 1933 года Гитлер был назначен рейсхканцлером, т.е. главой правительства. Он установил в стране тоталитарный режим, запретил радикальные партии, а в 1934 году стал единоличным правителем Германии, сосредоточив в своих руках политические и военные полномочия. Свое государство Гитлер назвал Третьим рейхом. В 1938 году Германия присоединила Австрию и часть Чехословакии, Польши и Литвы. В 1939 году он развязал Вторую мировую войну, в которой человеческая цивилизация была поставлена на грань исчезновения. Целью Гитлера в этой войне было мировое господство.  Когда поражение Германии в войне стало очевидным фактом, 30 апреля 1945 года Гитлер застрелился вместе со своей женой Евой Браун. Но многие историки оспаривают этот факт, считая смерть Гитлера мистификацией.



Павел Борисович ЛУСПЕКАЕВ  (1927-1970) родился в Луганске, отец был родом из нахичеванских армян, мать – донская казачка. В начале 1940-х Павел поступил в Луганское ремесленное училище, работал слесарем.  Вскоре грянула война. Пятнадцатилетним подростком он попал в один из партизанских отрядов, участвовал в боевых операциях в составе партизанской разведгруппы. Во время одного из боев Павел был ранен. После выздоровления был определен на службу в штаб партизанского движения 3-го Украинского фронта.  В 1944 году Луспекаев оставил военную службу и осел в Ворошиловграде – его зачислили в труппу местного драматического театра. В течение двух лет, пока там находился, сыграл несколько ролей, среди которых самыми заметными были: Алешка в спектакле «На дне» Максима Горького и Людвиг в постановке «Под каштанами Праги» Константина Симонова. Летом 1946 года Луспекаев приехал в Москву и подал документы в Театральное училище имени М. С. Щепкина. Успешно его закончил и уехал работать в Тбилисский театр им. А. Грибоедова. Здесь Луспекаев по праву считался одним из самых заметных актеров. Слава о нем достигла ушей кинематографистов, и в 1954-1955 году ему поступило сразу два предложения с киностудии «Грузия-фильм» сняться в кино. Луспекаев согласился. Так началась его кинематографическая судьба. 

Хотя в кино Луспекаев сыграл немного ролей, его мощный темперамент и незаурядный актерский талант не оставляют зрителя равнодушным, и актер органичен и убедителен почти во всех своих ролях.  Среди наиболее запомнившихся фильмов с участием Луспекаева – «Республика ШКИД» (1966), «Балтийское небо» (1961), «Три толстяка» (1966). Всенародную известность и любовь миллионов зрителей принесла актеру одна из последних его киноролей, вобравшая в себя все лучшие качества героев Луспекаева, – таможенник Павел Верещагин в легендарном фильме Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни» (1970).  После он начал сниматься в роли Вилли Старка в телефильме «Вся королевская рать» у Михаила Козакова, но 17 апреля 1970 года талантливого артиста не стало... Вилли Старка позже сыграл другой актер, и о том, насколько мощной могла получиться эта роль в исполнении Павла Луспекаева, остается судить лишь по немногим оставшимся в архиве телевидения кадрам...  Кинк – критическая ишемия нижних конечностей – так в научной литературе называют болезнь, от которой умер великий советский актер. В «Белом солнце пустыни» актер уже снимался безногим – в конце 1960-х ему наполовину ампутировали стопы. Однако зрители об этом и не догадывались…





21 АПРЕЛЯ

 





год 2018 от Рождества Христова
8 Апреля по старому стилю
год 5778 от Сотворения Мира






СОЛНЦЕ:
 
Восход: 6.10 
Заход: 20.48 
Долгота дня: 14.38 




ТЕМПЕРАТУРНЫЕ РЕКОРДЫ ДНЯ

(Москва, Московская область):
 
Минимальная температура: - 7.3 (1893г.) 
Максимальная температура: + 23.9 (1995г.)





  
Солнце красное с ясным месяцем встречаются.
Светел  день — хорошее будет лето.
Пасмурен  — недоброе  лето впереди.
 Появляются всходы  крапивы.









      21 АПРЕЛЯ В ИСТОРИИ



753   до н. э. 
Со времен римского ученого Марка Теренция Варрона эту дату принято считать днем основания Рима.


1880  

Основано Дальневосточное морское пароходство. История Тихоокеанского флота имеет глубокие корни. Хотя (10) 21 мая 1731 года считается днем его создания, но существует и другая дата. В 18-19 веках царское правительство так и не сумело сохранить свое влияние на Дальнем Востоке – была продана Аляска с островами, Россия уступила Японии Курилы, свободный выход в Тихий океан был утрачен. Военно-морская база, перемещенная во Владивосток, до начала 20 века имела немногочисленный корабельный состав. . Как и другие российские флоты, Тихоокеанский флот России имеет свою богатую историю, успехи в ратных делах, победы в боевых сражениях и награды.



1910
 
В Москве открылась Марфо-Мариинская обитель.



1937 
Премьера "Анны Карениной" во МХАТе отмечается специальным сообщением ТАСС, как событие государственной важности.


1939  В Ленинграде открывается кинотеатр "Москва", первый трехзальный кинотеатр в СССР. Кинотеатр, получивший название «Москва», расположился на Старо-Петергофском проспекте Северной столицы. Также известен факт, что при строительстве кинотеатра была снесена церковь Святой Екатерины работы архитектора Константина Тона. Кинотеатр «Москва» был построен по проекту архитектора Лазаря Хидекеля. Общая площадь здания составляет более двух тысяч квадратных метров, оно имеет сложную внутреннюю архитектуру, широкие лестничные марши и просторные холлы. Многофигурную скульптурную композицию на главном фасаде кинотеатра выполнил скульптор Игорь Крестовский.  Для ленинградцев открытие такого кинотеатра стало знаменательным событием. К походу в кино относились со всей серьезностью и торжественностью, как к посещению театра. «Москва» пользовался большой популярностью у зрителей долгие годы.
К сожалению, в конце 1990-х годов, как и большинство кинотеатров страны, «Москва» потеряла свою актуальность как кинотеатр, и много лет здание не использовалось по назначению. До 2004 года оно сдавалось в аренду под административные нужды коммерческой компании, и с тех пор здание кинотеатра пустует. Серьезный урон ему нанес пожар, который разгорелся в одном из помещений кинотеатра в мае 2006 года. Хотя здание является памятником архитектуры регионального значения, но на сегодняшний день оно находится в неудовлетворительном состоянии. В феврале 2008 года здание кинотеатра «Москва» было продано на открытых торгах Фондом имущества Санкт-Петербурга петербургскому бизнесмену.  Статус памятника архитектуры регионального значения не позволяет инвестору переделать «Москву» в бизнес-центр или торговый комплекс. Зато обязует восстановить интерьеры и фасад, причем сделать все по историческим материалам под контролем комитета.


1946 
После длительного перерыва вновь начинаются богослужения в Троице-Сергиевой Лавре.


1954  Вступление СССР в ЮНЕСКО. (Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры). С декабря 1991 года Россия заняла место СССР в ЮНЕСКО как «государство-правопреемник». Становление ЮНЕСКО проходило при активном участии СССР, хотя его формальное вступление в организацию состоялось лишь в 1954 году, когда наша страна стала ее официальным членом.
С момента вступления России в члены организации, Москва является неизменным членом Исполнительного совета ЮНЕСКО. Российские дипломаты входят в состав всех ключевых рабочих органов организации. Без участия наших представителей не обходится принятие практически ни одного важного решения.
В 1993 году в Москве был подписан Меморандум о взаимодействии России с ЮНЕСКО, а годом позже в Москве открылось ее представительство. Сотрудничество России с ЮНЕСКО охватывает самые широкие сферы – это совместная работа по защите российских памятников культурного наследия, работы в области информационных технологий, создание институтов соответствующего направления и многое другое. ЮНЕСКО оказывает содействие российской стороне в реформах образования, законодательной деятельности, в области охраны культурного и природного наследия, в адаптации науки, образования и культуры к условиям рыночной экономики.
Более чем полувековая история отношений России с ЮНЕСКО подтверждает эффективность и перспективность сотрудничества с этой международной организацией, пользующейся авторитетом и уважением в нашей стране.



1960 
Новой столицей Бразилии стал город Бразилиа, возведенный за четыре года по проекту архитектора Оскара Нимейри.



1996   
На Российском телевидении впервые вышла информационно-аналитическая программа "Зеркало" Николая Сванидзе.



  21 АПРЕЛЯ РОДИЛИСЬ


Иван Петрович КУЛИБИН  (1735-11.8.1818)
В России имя «Кулибин» стало нарицательным. Так называют мастеров-самоучек, добившихся больших успехов в своем ремесле. Кулибиными, с большей или меньшей долей иронии, называют любителей что-то самостоятельно переделать или улучшить в машинах и механизмах.
Иван Петрович Кулибин родился (10) 21 апреля в селе Подновье Нижегородского уезда, в семье торговца. Будучи юношей, Иван изучил слесарное, токарное и часовое дело.  В 1767 году он сделал часы, в корпусе которых был механизм часового боя, музыкальный аппарат с несколькими мелодиями и маленький автоматический театр с движущимися фигурами. 
В течение 30 лет, начиная с 1769 года, Кулибин был заведующим механической мастерской в Академии наук Петербурга, где возглавлял процессы производства различных станков и приборов для навигационных, астрономических и физических целей.
В 1772 году он изготовил и провёл испытания модели 300-метрового одноарочного моста, предназначенного для установки на Неве. Кулибиным был изобретён фонарь-прожектор, который имел отражатель из мелких зеркал, водоход для передвижения против течения, экипаж с педальным приводом и многое другое. Неутомимый новатор, в домашнем быту и привычках Кулибин был консервативен. Он никогда не курил табак и не играл в карты. Писал стихи. Любил званые вечера, хотя на них только балагурил и шутил, так как был абсолютным трезвенником. При дворе, среди расшитых мундиров западного покроя, Кулибин в длиннополом кафтане, высоких сапогах и с окладистой бородой казался представителем другого мира.


Арина Родионовна ЯКОВЛЕВА  (1758-1828) 
Мать её, Лукерья Кириллова, и отец, Родион Яковлев, были крепостными, имели семерых детей. Арина было её домашнее имя, а подлинное — Ирина или Иринья. Некоторые авторы высказывают предположение, что Арина Родионовна была ижоркой или, по крайней мере, чухонкой. Ребёнком она числилась крепостной подпоручика лейб-гвардии Семёновского полка графа Фёдора Алексеевича Апраксина. В 1759 году Суйду и прилегающие деревни с людьми купил у Апраксина прадед А. С. Пушкина — А. П. Ганнибал. В 1781 году Арина вышла замуж за крестьянина Фёдора Матвеева, и ей разрешили переехать к мужу в село Кобрино, неподалёку от Гатчины.  В 1792 году она была взята бабкой Пушкина Марией Алексеевной Ганнибал в качестве няни для племянника Алексея, сына брата Михаила. В 1795 году Мария Алексеевна подарила Арине Родионовне за безупречную службу отдельную избу в Кобрино.
После рождения Ольги в 1797 году Арина Родионовна была взята в семью Пушкиных, где служила няней наряду со своей родственницей или однофамилицей Ульяной Яковлевой.  
После смерти Марии Алексеевны в 1818 году проживает у Пушкиных в Петербурге, на лето вместе с ними переезжая в Михайловское. В 1824—1826 годах Арина Родионовна фактически разделила ссылку Пушкина в Михайловском. В ту пору Пушкин особенно сблизился с няней, слушал её сказки, записывал с её слов народные песни.
По признанию поэта, Арина Родионовна была «оригиналом няни Татьяны» из «Евгения Онегина», няни Дубровского. Принято считать, что Арина также является прототипом мамки Ксении в «Борисе Годунове», княгининой мамки («Русалка»), женских образов романа «Арап Петра Великого». Пушкин последний раз видел няню в Михайловском 14 сентября 1827 года, за девять месяцев до её смерти. Арина Родионовна — «добрая подружка бедной юности моей» — скончалась 70 лет от роду, после недолгой болезни 29 июля 1828 года в Петербурге, в доме Ольги Пушкиной (в замужестве Павлищевой).


Шарлотта БРОНТЕ